■北宋(960-1127年)，守謙造羅漢像，石灰石質，青州龍興寺遺址窖藏出土，青州市博物館藏

■北魏晚期(500-534年)，佛立像，石灰石質，諸城原城南體育館出土，諸城博物館藏

■北朝晚期(500-581年)，佛腳殘件，佛像基座處，刻有蹲姿力士浮雕，以身軀承托臺座。青州市博物館藏

作為南北朝佛教造像研究的核心實物遺存，青州龍興寺窖藏佛像憑借標志性的“青州微笑”長期引發廣泛關注，日前，廣州美術學院藝術與人文學院教授鄒清泉接受新快報收藏周刊專訪，從審美源流、絲路傳播、風格演變、社會文化等多維度系統剖析青州造像的美術史價值。鄒清泉認為，“青州微笑”造像是本土審美與絲路文化交融的體現。

青州造像并未完成本土化

收藏周刊：本次展覽以“青州微笑”為核心傳播符號，從美術史角度，該形象在南北朝有怎樣獨特審美與時代價值觀？

鄒清泉：南北朝是一個佛教信仰盛行的時代，維摩、法華、彌勒等普遍流行，上至王公貴族，下及普通百姓，開窟造像成風。在早期造像中，佛像多以莊嚴肅穆示人，北魏后期，洛陽地區已見有含笑的佛陀、菩薩、弟子、供養人造像，并逐漸傳衍于北方各地。這種含笑佛像的出現，寓示了佛教信仰的一次重要變化，“微笑”架起了佛陀與信眾之間的橋梁，兩者之間的距離得以消融。

收藏周刊：麥積山的微笑造像和青州同期，二者有無關聯？

鄒清泉：麥積山石窟北魏、西魏時期多見含笑的佛像、菩薩、弟子、供養人，兩地雖然相距遙遠，但也可能存在間接的關聯。麥積山石窟造像深受洛陽影響，西魏文帝元寶炬皇后乙弗削發為尼并遷居麥積山后，又有大量洛陽工匠隨行遷入，將洛陽已臻于成熟的泥塑技藝攜入秦州（今甘肅天水）。從現存遺跡看，洛陽的造像不僅影響了麥積山、莫高窟，也有較大可能及于當時的青州地區。

收藏周刊：有觀點認為，佛教傳入中國，藝術風格的脈絡大致可以理解為“犍陀羅—笈多—云岡—龍門—青州”，而到了青州造像，則基本完成本土化？

鄒清泉：各大石窟風格并非單線先后傳承，而是多線交錯、互相影響。青州造像雖出現中式審美傾向，但實際上并未完成本土化，域外特征依舊明顯。其中一些北齊造像依然可見昌達、賈馬爾普爾、戈文德納加爾等地出土馬圖拉佛像的特點，尤以其中薄衣貼體的“曹衣出水”式佛衣最為典型。

豐滿圓潤在這時成為主流

收藏周刊：是否可以從曹仲達的“曹衣出水”和張僧繇的“面短而艷”梳理出“胡貌梵相”到“改梵為夏”的造像本土化？

鄒清泉：二者邊界很難完全割裂，存在風格交融。史料記載各有側重：曹仲達“曹家樣”核心是衣紋，薄衣貼體如出水焉；張僧繇“張家樣”核心是面部，特點是“面短而艷”，豐滿圓潤。青州造像同時兼具二者特征：衣紋是“曹衣出水”，面部則“面短而艷”，并非單一風格。以陸探微為代表的“秀骨清像”在蕭梁時期逐漸被“張家樣”取代，一方面是梁武帝崇佛，海外僧眾將印度造像新樣攜入建康（今南京），帶來審美新風；另一方面大眾審美循環更替，豐滿圓潤在這時成為主流。

收藏周刊：造型風格轉變能否理解為依托海上、陸上絲綢之路文化交流，本質上其實就是對外交流的結果反映？

鄒清泉：直接相關。陸上絲綢之路曾一度主導甘肅、陜西、山西、河南、河北、山東等北方地區早期造像；海上絲路則從南海經交趾、廣州、泉州等一路抵達建康（今南京），影響及于東部沿海及南方各地，山東青州造像也直接或間接受到影響。

微含笑意是當時民眾理想的佛陀形象

收藏周刊：“曹衣出水”此前僅存文字記載，青州造像是否可以說是國內唯一雕塑實物遺存？

鄒清泉：是最重要實物佐證之一。1996年青州龍興寺窖藏出土，宿白、金維諾等老一輩學者對這批遺存極為重視，認為這一發現填補了美術史的空白，將其中的部分北齊造像作為追溯“曹家樣”的實物依據。但青州北齊造像的五官、衣紋、肉髻等并未完全照搬外來造像樣式，具有“改梵為夏”的再創造的特點。與之相對，南朝“褒衣博帶”則是純粹漢式佛衣，四川、南京地區見有相關遺存，本土化程度遠高于青州。

收藏周刊：佛像最初由皇室、大族出資營造，民間集體造像風氣何時興起？青州大量帶供養人題記造像反映了什么社會風氣？

鄒清泉：供養人體系分兩條并行脈絡，首先是皇家、世家大族造像：他們實力雄厚，一般獨立開窟、造像，如云岡石窟曇曜五窟、龍門石窟賓陽中洞、莫高窟第220窟（翟家窟）等；其次，民間結社造像：普通百姓財力有限，遂自發“結邑”，十幾至百人不等，集資立碑造像，依所出錢數決定供養人像的大小、序次、形貌，青州地區亦不例外，百姓集資造像，或求遠離苦厄，或求身后冥福，這些體態端莊、慈眉善目又微含笑意的佛像，正是當時民眾心中理想的佛陀形象。

收藏周刊：“彩塑一體”是青州造像的獨有特色嗎？

鄒清泉：“彩塑一體”雖然并非青州獨有，但其保存完好、繪制精細、色彩豐富，視覺效果突出，成為其標志性特點。其中尤以法界人中像最具代表性，于佛身之上描繪佛陀說法、聽法菩薩、惡道場面等，形象地表現了“無盡平等妙法界，悉皆充滿如來身”的法界現于佛身的景象。而且，這種將繪畫施于石雕的手法罕見于其他地區，可視為青州造像的一個特色。

中國古代的雕塑杰作與西方雕塑

同樣是世界美術史的重要一環

收藏周刊：如何整體定位青州造像在國內雕塑史的地位？

鄒清泉：中國歷史上曾發生過幾次法難，寺院大部被毀，青州造像得以存世，賴以其在北宋天圣年間人為的埋藏，完整保存了早至北魏永安二年（529），晚至北宋天圣四年（1026）的造像，這批造像完整保留了北魏至北齊風格演變的脈絡，尤其是其中“曹衣出水”風格的造像，彌足珍貴，是研究南北朝佛像風格遷衍流變的重要實物資料。

收藏周刊：西方學者羅森見過青州造像后稱世界美術史需要改寫，該如何理解這句話？

鄒清泉：杰西卡·羅森（Jessica Rawson）教授對青州造像之美的高度贊嘆，并非否定現有美術史框架。在青州造像之外，敦煌莫高窟第45窟彩塑菩薩、天龍山石窟第9窟石雕菩薩、大同華嚴寺下寺薄迦教藏殿遼代彩塑脅侍菩薩、四川安岳毗盧洞彩塑水月觀音等，都是令人震撼的作品。這些中國古代的雕塑杰作與西方國家的雕塑同樣是世界美術史的重要一環。

收藏周刊：不少人將希臘羅馬石雕奉為雕塑經典，甚至認為中國古代沒有成熟雕塑，這個認識誤區如何破？

鄒清泉：中國雕塑源遠流長，從石器時代以來，陸續見有紅山文化女神泥塑、東漢四川樂舞陶俑等精彩作品，南北朝時期精湛的雕塑技藝正是長期工藝積累的結果。中西雕塑的差異，其一受限于材料：西方所產云石質地細膩，極為適合精細刻畫；中國所產砂巖、灰巖、青石等，顆粒相對粗糙，難以精雕細琢；但在玉石雕刻上有集中體現，歷代不乏卓越作品，工藝不輸西方大師。其二是禮制與審美：禮制雕塑一般不事雕琢，取其神韻，以雄渾、莊嚴、肅穆為上；后期所見漢白玉石雕，刻畫精細繁縟，但肅穆威嚴盡失，完全淪為審美對象。另外，中國古代雕塑工匠極少留名，僅偶見名款，書畫落款北宋以降才逐漸普及，雕塑作品缺少作者名識，也是古代雕塑成就為人忽略的一個原因。

人物介紹

鄒清泉

廣州美術學院藝術與人文學院教授，出版著作：《虎頭金粟影——維摩詰變相研究》《北魏孝子畫像研究——〈孝經〉與北魏孝子畫像圖像身份的轉換》《行為世范——北魏孝子畫像研究》《文殊堂——曹元忠時代佛教文化與視覺形象個案研究》《中國佛教美術論著引得》等。

■收藏周刊記者 梁志欽

（詹今朝對本版內容亦有貢獻）