以熱愛為帆，她在藝術求索的漫漫長路上步履不停；以實干為墨，她在志愿服務與學業深耕的沃土上落筆生花。2024-2025學年評優表彰如期啟幕，意氣昂揚的學子站上榮譽高臺。這份殊榮，鐫刻著日夜練功伏案的堅守，承載著支教惠民的滾燙熱忱，更詮釋著德藝兼修的青年風采。此刻，就讓我們一同探尋優秀學子的成長歷程，汲取砥礪前行的奮進力量。

個人簡介

姓名：劉可兒

學院：大灣區影視學院

職務：班級學習委員

大灣區影視學院藝術團團長

黨支部支教活動隊長

2025年三下鄉“啟曙隊”支教組組長

立潼表演工作室負責人

獲得證書及經歷

獲得證書：2024年5月戲劇表演課本劇專業教師培訓證書

獲獎經歷：

1.2024年11月24日榮獲首屆“美麗民宿?劇美好”微短劇劇本征集大賽“新秀獎”

2.2025年6月在桃李杯舞蹈藝術展演活動區域選拔中榮獲“金獎”

3.2025年8月在第十屆小蘭花小小舞蹈家全國獨舞展演榮獲“金展演”

4.2025年8月在“虹橋華舞杯”教育局白名單賽事中榮獲“銀獎”

5.2025年8月在“藝路花開青少年藝術教育成果展演活動”中榮獲“特金獎”

6.2025年8月“舞蹈風暴”青少年舞蹈藝術展演中榮獲廣東省展區獨舞“金獎”

7.2024年9月榮獲“我和我的祖國”第四屆優秀網絡短視頻大賽三等獎

8.2025年1月在第二屆“國話杯”劇本朗讀大會中榮獲“閃耀之聲”

9.2025年7月在第八屆金畫眉戲劇展中榮獲“閃耀之星”

10.2024-2025年度從化區“鄉村少年宮”項目中，榮獲“優秀志愿者”

11.2025年6月在“黨旗引領，藝教興村”支教活動中，被授予優秀支教隊長

12.2025年5月12日在三十七期入黨積極分子培訓班學習期間被評為“優秀學員”

13.2023-2024 學年中成績優異，表現突出，授予“優秀學生二等獎學金”

14.2024年在第二屆廚藝大賽最佳表現獎

15.2024年12月在拔河比賽獲得第二名

16.2023年12月在拔河比賽中獲得第一名

17.2024年12月在參加”黨旗引領，藝教興村”支教活動中，被授予“最美支教使者”

18.2024年10月榮獲“防詐宣傳優秀獎”

19.2024-2025年度五四評優中，榮獲優秀學生骨干

20.2024年6月6日在心理健康科普短視頻中獲得校級三等獎

實踐經歷：

1.2023年10月，于藝考機構擔任助教，協助整理教學素材、指導學員基礎訓練，提升課堂效率；

2.2025年1月，在舞蹈機構線上自媒體部門實習，參與舞蹈內容策劃、短視頻剪輯與賬號運營，積累線上內容傳播與新媒體實操經驗，強化了溝通協調與創意落地能力。

經驗分享

Q1：你在舞蹈、戲劇、音樂、新媒體等多個領域都取得了優異成績，你是如何做到跨領域全面發展？這些領域之間是否存在相互啟發的關系？你是如何找到它們的內在聯系并讓它們彼此賦能？

A：跨領域全面發展對我而言，核心是“熱愛驅動+底層能力互通”。作為表演專業學生，舞蹈、戲劇、音樂、新媒體并非分散的選擇，而是圍繞“表達”這一核心的自然延伸——這份發自內心的熱愛，讓我始終保持主動探索的熱情，愿意投入時間深耕每個領域的基礎。

在能力沉淀中，我逐漸發現各領域的內在關聯：表演專業錘煉的共情力，讓我能精準捕捉音樂的情緒內核，在舞蹈編排中融入更細膩的情感表達；舞蹈訓練的肢體控制與節奏感知，為戲劇表演注入更具張力的形體語言，讓舞臺呈現更富層次感；而新媒體領域的實踐，則教會我用大眾易懂的視角拆解舞臺藝術，通過短視頻、賬號運營等形式，讓表演的魅力突破線下場景的局限。

這些領域本質上都是“表達的不同載體”，彼此相互啟發、雙向賦能：戲劇的敘事邏輯，讓舞蹈編排和音樂演繹不再是單純的技巧展示，而是有情節、有溫度的故事傳遞；音樂的節奏把控能力，能讓新媒體內容在剪輯、卡點、氛圍營造上更抓眼球，提升傳播力；新媒體積累的用戶反饋視角，又能反過來促使我在舞臺表演中優化呈現形式，讓藝術表達更貼近受眾需求。

我始終以“融合借鑒”的心態對待每個領域：參加舞蹈比賽時，會融入戲劇的敘事結構，讓肢體動作承載完整的情感線；創作新媒體內容時，會運用戲劇的沖突設計和音樂的節奏變化，增強內容的吸引力；參與戲劇編排時，也會借助舞蹈的肢體美學和新媒體的傳播思維，讓作品既有藝術深度，又具傳播潛力。這份對各領域的純粹熱愛，讓我自然打破邊界，形成“基礎能力互通、核心表達共通、實踐場景互補”的正向循環，最終實現跨領域的協同發展。

Q2：在開展鄉村支教活動時，你是如何將“口才、表演、舞蹈”等專業特長融入鄉村美育教學中？過程中遇到過哪些挑戰，又是怎樣克服

A:鄉村支教的美育課堂上，我以交通知識、校園規范、紅色文化為核心，將口才訓練與表演實踐深度融合?？诓耪n精選適配素材：交通主題選取“一盔一帶”“過馬路看信號燈”等鄉村高頻場景稿件，校園知識聚焦“課間安全”“文明交往”話術，紅色文化則節選少年英雄小故事，按孩子表達能力分角色帶練，從吐字清晰到情感遞進逐步引導。

表演環節注重場景化與互動性，將素材轉化為貼近鄉村生活的故事小品：以“村口過馬路”為背景編排交通主題劇，設計“勸說闖紅燈的小伙伴”互動情節；圍繞“校園值日”創作文明規范小品，加入道具模擬與同學協作場景；紅色主題則演繹“少年送信”片段，融入鄉村小路、田埂等熟悉場景，讓孩子在角色扮演中深化認知。

針對部分孩子表達膽怯、對素材不熟悉的問題，我采用“稿件拆解+趣味互動”策略：將口才稿拆解為短句，搭配拍手節奏輔助記憶；表演前開展“情節接龍”游戲，讓孩子自主補充細節；同時在小品中設置簡單臺詞與動作，確保每個孩子都能參與。

結課時的小型展演上，孩子們自信展現口才朗誦與小品表演，不僅熟練掌握交通規則、校園禮儀與紅色故事，更在表達與協作中提升了藝術表現力，讓知識傳播與美育啟蒙實現雙向落地。

Q3：經歷了舞蹈、戲劇、音樂、新媒體等多元實踐后，你覺得這種跨領域的藝術探索對你的個人成長帶來了哪些促進作用？你對未來的職業方向是否有了更清晰的規劃？

A:多元藝術實踐為我的成長構建了“專業深耕+能力跨界”的雙維支撐，更讓職業方向從模糊走向清晰。舞蹈長期訓練不僅錘煉了肢體控制精度與舞臺表現力，更培養了我對節奏、空間的敏銳感知，讓戲劇表演中的形體塑造更具張力；戲劇實踐則通過角色塑造、劇本解讀，深化了我的共情能力與敘事邏輯，使表演不再局限于技巧呈現，而是充滿情感厚度與故事層次；音樂學習讓我精準捕捉旋律中的情緒內核，為表演注入韻律感與感染力；新媒體領域的探索則打破了傳統藝術的傳播邊界，教會我用短視頻、賬號運營等多元形式傳遞表演魅力，更培養了內容策劃、受眾洞察等實用能力。

這些跨領域經歷的核心價值，在于打破了藝術門類的壁壘，讓我學會以整合思維看待表演——在舞臺呈現中，我能融合舞蹈的肢體美學、音樂的節奏把控與新媒體的傳播視角；在創作過程中，可借助戲劇的敘事邏輯優化內容結構，用新媒體的創新思維拓寬表達邊界。這種能力的融會貫通，不僅提升了我的綜合藝術素養，更讓我明確了“深耕表演+跨界融合”的核心方向。

未來職業規劃圍繞這一目標展開：首先繼續攻讀表演專業碩士，系統精進舞臺與影視表演技藝，同時深耕跨領域藝術融合的學術研究；其次，在實踐中探索“表演+新媒體”“表演+美育”的多元路徑，既專注于優質舞臺與影視角色塑造，也通過線上內容創作、藝術支教等形式傳遞表演價值；最終立志成為兼具扎實專業功底、創新融合思維與社會傳播意識的表演者，在深耕專業領域的同時，讓表演藝術煥發更廣泛的影響力。