星爺，終于真的要出腳了。

就在今天中午，《功夫女足》正式定檔7月11日。

定檔海報中，女足隊員凌空起腳，踢起燃燒的巨型足球，配上那句經典臺詞——“我心中那團火，是不會熄滅的。”

另一張預售海報中，女足隊員們金鐘罩、凌空飛踢、金雞獨立各顯神通。

貓眼想看人數已破27萬。果然，依舊周星馳。

為什么星爺喜劇總是能備受大眾喜愛？

首先，是喜劇里一以貫之的“小人物童話”。

從《喜劇之王》到《少林足球》，從《功夫》到《長江七號》，周星馳一直在變。

但始終不變的，是小人物的奮斗和逆襲——你笑的時候是真的在笑，但笑完之后心里會咯噔一下。那種“笑著笑著就哭了”的體驗，是周星馳最獨特的地方，因為我們觀眾大部分都是小人物。

其次，周星馳的喜劇故事幾乎都帶著中國文化的正氣。

別以為星爺喜劇只是喜劇，就不能傳遞忠義、勇氣、正義這些普世價值了，《九品芝麻官》求的是不是公義，《功夫》城寨里有多少義氣，《少林足球》又有多少小人物的勇氣？

周星馳電影，一直是最正能量的。

他是無厘頭，只不過他要表達的東西，是用無厘頭包裝的而已，中國人喜歡它，是因為電影里包含著中國文化精神，中國人的志氣和骨氣。

只不過，那個最好的周星馳，已經讓觀眾等太久了。

《新喜劇之王》已經過去七年之久，而距離他的上一個創作巔峰——2001的《少林足球》，2004年的《功夫》，已經過去了20多年。

20多年了老大，電影行業早已換了多少次游戲規則。

等啊等，直到這部——《功夫女足》！

周星馳64歲生日，在社交平臺上發了一段視頻，滿頭白發的周導演背對鏡頭說了一句——“我在努力趕7月10日，要是趕不上就7月17日，總有一天趕得上。”

最后是7月11日，我果然是猜不透你呀星爺。

現在，一切終于塵埃落定。

周星馳導演，張小斐、迪麗熱巴、張藝興、劉嘉玲等主演，趙麗娜等女足球員助陣，再加艾米、雪野、蔡思貝、胡予安、趙麗娜、歐陽靖、張繼聰等演員。

特別出演還有張美娥，經典角色全拉過來了 。

片長106分鐘，還是非常周星馳。

周星馳編劇導演，內娛頂流助陣，1200多個特效鏡頭，數億投資，集合了星爺創作巔峰的兩大元素：功夫和足球。

看完20秒預告預告，我就想說，周星馳把周星馳喜劇的功夫，找回來了。

01、故事：功夫女足爭奪至尊無敵杯？周星馳喜劇從來都是換湯不換藥的

早就有人擔心，《功夫女足》，題材和25年前的《少林足球》一模一樣，都是功夫加足球的模式，不過是把男足改成了女足，這是否算換湯不換藥？

看完預告我更肯定了，對啊！可是周星馳喜劇，從來都是換湯不換藥的。

看官方劇情簡介：“至尊無敵杯”開賽在即，一眾頂尖球隊即將展開一場前所未有的巔峰對決！而此時的功夫女足隊員們開局直接拿了地獄難度劇本？！

對手各個身懷絕技，外界也在層層施壓，賽場詭計一環套一環...她們能否靠功夫在綠茵場上逆風翻盤？

結局不難猜：星爺的功夫喜劇，永遠有絕境，也永遠有絕處逢生。

最后峨眉隊從無人看好的業余隊伍，歷經嘲諷、內部分歧、核心成員倒戈及傷病打擊，最終逆襲奪冠。

故事非常熟悉，與其說是星爺的套路，我倒覺得是星爺和觀眾之間的密碼:故事還是那個逆襲故事。

周星馳用了一個觀眾最熟悉的星爺喜劇的故事，將功夫、足球、特效、全明星陣容和“草根逆襲”的靈魂都放進比賽。

功夫足球，還有什么搞頭？

不知道，但故事內核，還是和當年的少林足球一樣：五師兄阿星帶著一眾師兄弟，把鐵頭功、旋風腿這些少林絕學踢進足球場，無論怎么踢，心中那團火是不會熄滅的。

這才是從少林足球到功夫女足，星爺喜劇永遠不會換的治愈觀眾的藥。

02、預告：夸張到盡，極度無厘頭，依舊周星馳，過癮

周星馳喜劇，核心當然是周星馳。

《少林足球》中，就既有兼具力量與美感的動作設計，還有腦洞大開的特效足球場面和最正宗的周星馳式笑點。

看完《功夫女足》的預告，就一句話：好夸張啊。

目前發布的這款預告，總共也就20秒。

可從中已經能感受到周星馳作品五個字的分量。

周星馳這次根本不打算改變，而是要為我們呈現一出既復古又現代，既熱血又充滿喜感的功夫足球盛宴。

其實，我感觸最深的有三點。

首先，也是最震撼的，是功夫加足球的特效動作戲。

預告中，一個身影騰空而起踢飛足球，讓正在受訓的功夫女足隊員們把球踢回去。

可是足球像枚導彈一樣破空而出，飛向天際，連飛機都側身閃躲了一下。

最后足球在沙灘上落地，掀起巨大塵土，根本勢不可擋，女足隊員們則是紛紛閃躲。現場宛如災難動作大片。

那種速度感和力量感簡直要把屏幕沖破。

太夸張？

但這種抽象又夸張的特效喜劇手法，是周星馳的喜劇招牌。

就像在《長江七號》中，七仔為大家表演的一段。

就完全是周星馳經典名場面超越物理定律的重現。

看來，傳說中的電影1200個特效鏡頭，不僅會盡數呈現，而且會依舊癲狂，依舊周星馳。

其次，是頂流使用，星爺玩法。

預告中，雖然臺詞不多，但聲音明顯有變化。

開頭聽起來像張小斐，“哇塞，是那個嗎？”

接下來好像迪麗熱巴，“讓我來”，接著凌空而起。

最后好像張藝興，“這也太夸張了吧。”

周星馳本人依然沒有出演，而是換一眾頂流，加上前女足國腳出演。

張小斐演雙雙，迪麗熱巴演鈺瓏，艾米演初三，蔡思貝演孖八，聽名字都是峨眉隊隊員。

張藝興飾演徐風，劉嘉玲演師太。這兩個應該是功夫女足隊背后的前輩高人。

佐藤健演大河隊教練，趙麗娜演的不是隊員，而是大會主席，秦鵬飛演的光輝教練。

景如洋和施予斐演的另一個梨花隊隊員。

由于預告中都是背影，看不出誰是誰，但可以肯定，所有人都在周星馳的喜劇體系中。

之前有人擔心，三位主演中，只有張小斐是喜劇演員出身，迪麗熱巴和張藝興沒怎么演過喜劇。

實際上，迪麗熱巴演過多部喜劇電影，表現也并不違和，周星馳這么多年，除了鞏俐，從來不會選一個無法融入周星馳喜劇體系的女演員來演。

有人能想到林允當年能那么好笑嗎？

如果在預告中搞抽象的就是張小斐和迪麗熱巴，那就更可以肯定，她們會像當年的張柏芝莫文蔚一樣，完全融入周星馳喜劇中。

最后，就是影片笑料，依然無厘頭。

沒人知道現在年輕人能不能接受星爺的無厘頭喜劇，但從抽象到超出物理的預告來看，周星馳不打算為任何人做出改變。

預告中，足球在空中劃過的軌跡，配合眾球員夸張的贊嘆與閃躲，無厘頭感十足。

這種原汁原味換來的，就是銀幕上那份無法復制的周星馳喜劇風格。

只此一家，別無分店。

有人會擔心這屆觀眾不吃周星馳，但周星馳也不吃壓力。

這種酣暢淋漓的觀感，正是星爺喜劇該有的樣子。

想象不到在影院看IMAX能有多爽！

03、票房：周星馳的功夫找回來，夠不夠招呼暑期檔？

其實看《功夫女足》，最讓人驚喜的不是故事或動作本身，而是周星馳喜劇，終于回來了。

從憑《美人魚》成為國內第一個單片票房破30億的導演，到2019年春節檔的《新喜劇之王》票房口碑平平，周星馳在內地市場的遭遇，不過是香港電影人轉戰內地市場的一個側影。

當看到周星馳這個名字時，多少70后80后會想起自己的青春？

當看到電影中的鏡頭回想起鐵頭功、黃金右腳，以及唐家霸王槍、還你漂漂拳，多少90后會會回憶起那些笑到抽搐的觀影時刻？

而當看到張小斐、迪麗熱巴這些內娛頂流成為周星馳喜劇的主角時，00后們當然也找到了屬于自己的偶像。

但對于老觀眾來說，又別有一番滄海桑田。

2001年，《少林足球》上映。那年周星馳39歲，正是創作力和作為演員的票房號召力最鼎盛的時候。

吳孟達的黃金右腳、黃一飛用頭撞碎啤酒瓶、陳國坤的大力金剛腿——這些畫面至今刻在無數人的記憶里。那部電影拿了香港電影金像獎最佳電影，也拿了最佳導演、最佳男主角。

之后三年，《功夫》在內地上映，拿下1.95億票房，周星馳自己就足以扛起票房。

當年排在內地票房前五的電影是：《十面埋伏》、 《功夫》 、《天下無賊》、《新警察故事》、 《2046》 。

港片當年在內地市場依然如魚得水。

之后星爺的《長江七號》《西游·降魔篇》《美人魚》陸續上映，內娛明星越用越多。

影片內地票房也一路上漲。

可港片元素在內地市場也依然好使，因為看港片長大的70、80后依然是影院主力。

《長江七號》之后，星爺的電影口碑也越來越有爭議。

一些影迷表示，周星馳不搞笑了。

其實關于周星馳江郎才盡的評論從未停止過。

1997年的《家有喜事》中有一段這樣的對話——

事實就是周星馳喜劇，幾乎定義了一代人的喜劇記憶。

但沒有人永遠站在巔峰。

被視作星爺喜劇票房轉折點的《新喜劇之王》之后，港片和香港電影人也經歷了在內地市場一場完整的退潮。

直到2026年的現在，就連國產電影江湖也開始經歷一輪新的洗牌。

不僅是港片，而是曾經呼風喚雨的大導演、大明星們，都開始不好使了。

而就在此時，周星馳回來了。

當然有不少人要問：《功夫足球》+周星馳，還能拿下暑期檔嗎？

我的答案是:絕對統治力，當然不復存在了。因為在變化的電影市場，已經沒有任何人，有絕對的票房統治力。

所有人都必須回到球場，面對面捉對廝殺，贏下比賽，票房才是你的。

而看完《功夫足球》預告后，我覺得，今天的周星馳，依然有資格留在球場上。

功夫喜劇、草根逆襲、頂流明星，新老觀眾，都能找到自己的共鳴點。

雖然特效絢爛，頂流明星加盟，但《功夫女足》的故事內核，依舊周星馳。

而周星馳，依舊是那個真的懂電影、懂我們普通人的喜劇之王。

他最厲害的從不是特效和笑點。

而是能把小人物的敗，全部揉進電影里。

電影市場不相信童話，但周星馳永遠是那個愿意相信童話的人。

畢竟“做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什么區別？”

這一次，當64歲的周星馳，重新回到他熟悉又陌生的球場，未必不能再贏下這場球。

不信，來過兩招啊？