上世紀九十年代開始，歷史劇和古裝劇逐漸火熱，又恰逢旅游業方興未艾之時，全國范圍內一座又一座影視城拔地而起。

這些影視城，或者是為了拍攝某部片子而建，或者是建好了用來吸引投資拍片子，但無論哪種，都逃不過逐漸演變成景區的路數。

多年過去，有的影視城收益連創新高，有的則是勉強維系，也有的早已步入荒涼。

做得好的，刀光劍影、鐵馬金戈還在不斷上演；

經營不善的，只留下人去樓空的蕭瑟，以及烙印在影視作品里輝煌的過往。

12、涿州影視城，代表作：《三國》

1990年由中央電視臺投入3億巨資打造，位置在河北省保定市涿州市碼頭鎮，占地面積2200多畝。

建造伊始，正是國產古裝劇剛剛興起的時候，涿州影視城的選址原因也是距離北京較近，更方便劇組往來。

后來熱播的《唐明皇》、《武則天》、《三國演義》等古裝電視劇，都曾在此取景。

景區內較為著名的景點，是位于漢城南側的銅雀臺。《尋秦記》、《羋月傳》和《銅雀臺》中都能看到它的身影。

涿州影視城自1992年就開始對外開放接待游客，門票價格旺季50元，淡季35元。

作為一個老牌影視基地，涿州影視城有幾處頗受攝制組歡迎的景觀，分布在漢城、唐城、明清皇宮和內景區之中。

建筑物雖也氣勢宏偉，但整體上看并不豐富。隨著影視作品對實景要求越來越高，很多劇組都是選在這里拍攝部分場景，然后轉戰他處。

一些使用率不高的設施不僅不能帶來效益，還會給影視城的運營帶來負擔。

比如，當初為拍攝《三國演義》專門建設的“曹操丞相府”，內有跑馬場、瞭望塔等具有明顯漢代特征的建筑。

自高希希在此拍攝新《三國》之后，“丞相府”就再沒有接待過其他劇組拍攝，但是它的維護費用卻不可少。

2016年9月，涿州影視城關閉停止接待游客，曾傳出改造升級的消息，但至今并未開放。

11、無錫影視基地，代表作：《水滸傳》

曾幾何時，圈里形容哪位演員檔期很滿，常掛在嘴邊的就是：“又去無錫拍戲了！”

無錫影視城是全國最早的大規模影視基地，在中央電視臺“以戲帶建設”的方針下，1987年因《西游記》的選址始建。

之后它每一個大動作都和央視大戲的選址有關。

因《唐明皇》建成唐城，因《三國演義》建成三國城，因《水滸傳》建成水滸城。

無錫影視基地占地面積不是很大，只有100萬平方米，但其近鄰太湖，有著200萬平方米的水域面積。

將影視劇中的情節和景點結合起來這方面，無錫影視城做得很早，也做得不錯。

特別是水滸城，皇宮相府、湖泊葦蕩、市井店鋪、衙門監牢、寺院宗廟、酒樓客棧等出現過梁山好漢身影的地點，深得游客喜愛。

十多艘仿宋船只可供游客乘坐，大相國寺內提供素食餐飲。

他們還成立了“水滸傳武術特技隊”，每天為游客表演《水滸傳》中的武打場面。

而武大郎燒餅，早已經成為了整個景區的代表景點。

經過多年的發展，這個景區還是保持著旺盛的生命力。目前是國家AAAAA級景區，每年可以接待200多萬游客和幾十個劇組。

10、鎮北堡西部影城，代表作：《大話西游》

這塊神奇的黃土地，是張賢亮在銀川勞動改造的時候偶然發現的。

1980年，他被調到寧夏文聯工作，他把鎮北堡介紹給第五代導演張軍釗，后者拍出了劃時代的《一個和八個》。

之后，張賢亮的小說《靈與肉》被大導演謝晉看中，拍成電影《牧馬人》，取景地也在鎮北堡。

年輕的張藝謀，也在這里找到了適合《紅高粱》的理想背景。

張賢亮對這塊黃土地愛得深沉，1993年，他牽頭創立了鎮北堡西部影城。

彼時，雖已不是中國西部片的黃金時代，可但凡跟西部沾邊的電影，基本都要來鎮北堡過一過水。

不僅如此，這里還吸引了眾多對神秘西部充滿幻想的香港影人。

他們來到這里來出了《新龍門客棧》和《大話西游》。

鎮北堡是一個規模較小的影視城，但自它建成開始就是一直盈利的。

如今最為吸引人的，還是《大話西游》中周星馳和朱茵相立而視視所在的城墻。

旅游旺季，盡管墻外已經建起了許多房屋，卻不耽誤紫霞仙子扎堆的場景出現。

9、北普陀影視城，代表作：《還珠格格》

和涿州影視城一樣，北普陀也是由中央電視臺斥資3億元投建的。

位于北京大興，選址在這里，和距離北京較近有很大關系。

北普陀影視城承拍過《還珠格格》、《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《大宅門》等清代戲，走出了無數個格格、嬤嬤和皇阿瑪。

建筑風格以清朝為主，比較單一，而且在規模上不成氣候。

清宮劇開始走下坡路以后，清朝景觀使用率變得越來越低。

一些大制作會選擇更新、更精致的影視基地去拍攝，北普陀影視城也就逐漸被影視行業忽略。

同時也沒有得到任何資金有力地支持，游客慢慢地變得稀少。

目前該景區門票30元，網上購買的話不到20元。靠著一些廟會活動、冰雪項目以及真人CS勉強維系。

8、中山影視城，代表作：《走向共和》

2001年，為配合拍攝電視劇《孫中山》，中山市人民政府投資1.5億元，興建了中山影視城。

除了旅游觀光、影視拍攝之外，中山影視城還肩負著愛國主義教育的功能。

這座國家AAAAA級景區，分為中國景區、日本景區、英國景區、美國景區和展覽館區五大部分。

其建筑物多為清末民初風格，《走向共和》、《鴉片戰爭》等多部描寫那個年代的影視作品曾在此拍成。

建成五年后，中山城入選中國十大影視基地，不過在2008年，就傳出其資不抵債，更是以1.5億元的價格掛牌出售。

經營不善的原因，主要還是收入的問題。

影視拍攝場地租賃、游客門票和婚紗攝影門票，是中山城的三種收入來源。

不過中山影視城規模偏小，配套設施不完善，很多劇組要么不來，來了也是去幾個景就走，常駐的不多。

再加上買門票的游客數量無法達到預期，婚紗攝影業務也沒有有效拓展，導致整體收入無法滿足運營需求。

收入提不上來，直接導致景區的再投入難以繼續，這些年來中山城一直處在不溫不火的狀態之下。

7、同里影視基地，代表作：《戲說乾隆》

同里鎮，江南六大古鎮之一。

除了得天獨厚的水鄉風貌，還保存了大量完整的明清建筑，讓這個水韻古鎮“每個角度都有景”。

建立影視基地之前，就有一大批劇組被同里的美麗風光所吸引來此拍攝。

包括名震一時的紀錄片《話說運河》、早期魔改歷史劇《戲說乾隆》、陳凱歌首次挑戰民國題材的《風月》等。

和其他影視城基本都是人造景觀不同，同里影視城有很多景致都是真實的文化古跡和自然的水鄉風貌。

這都讓同里影視城顯得非常特殊，“東方小威尼斯”、“天然攝影棚”并不是浪得虛名。

同里已經列入世界文化遺產的預備清單，游客游覽時，影視劇的花邊素材只是點綴輔料，真正的主角仍是景區本身。

如此的底蘊，也讓這個景區并不太操心無人來拍，反倒是對于劇組挑得很仔細。

6、馮小剛電影公社，代表作：《芳華》

2014年，處在如日中天狀態的華誼兄弟和馮小剛合資的觀瀾湖華誼馮小剛電影公社開業。

電影公社曾是華誼兄弟的得意之作。華誼兄弟董事長王中軍一度將它視作“最成功的產品之一”。

景區是全國少見的以導演命名的影視基地，園內分為1942街、南洋街、老北京街三個主要板塊，都是民國時期的建筑物。

開業之初，馮小剛電影公社就以極強的個人風格和人文氣息，吸引了很多游客前往。

特別是一些年輕觀眾，更是將其視為網紅拍照打卡圣地。

然而，隨著馮小剛和華誼兄弟的幾次對賭失敗，雙方的甜蜜期逐漸成為過往。

另外，2018年，華誼兄弟開始陷入虧損泥淖。2018年至2020年，華誼兄弟的虧損額分別為11.69億、39.78億和10.48億元。

這樣的狀況，華誼兄弟對馮小剛電影公社自然無暇顧及，景區的常規運營以及建設投資沒有得到有力支持。

如今，這個93萬平方米、門票價格160元的景區已經非常冷清。街區短、項目少，游客的體驗變得極為不好。

而從它開始建設到今天，真正在這里拍攝過的電影，只有《芳華》這一部。

5、焦作影視城，代表作：《戰國》

焦作影視城也有20多年的歷史了，它因電視劇《東周列國》選址而建，面積很大。

先秦歷史古裝片火熱的那幾年，焦作影視城接拍的影視作品數量很多，但很少為精品，甚至挑出一部耳熟能詳的代表作都很難。

代表作沒有知名度，無法得到游客更多的游玩共鳴，導致景區不得不尋求其他經營路線。

整個景區以先秦和漢代文化為主體，本來應該具有古風古韻，但是現代性因素不斷充斥其中。

在中心廣場景區，現代因素甚至超越了傳統因素，有許多花燈、卡通兒童樂園。

不斷循環播放的游園廣告，和后面的楚王宮、秦王宮等景區風格格格不入，尤其是節假日節慶活動中，這里更像一個游樂園而不是影視城。

如此操作，景區陷入了國內眾多經營不善的同業者一樣的困局。

自己的特色已經不是流行風氣，卻又找不到有效的轉變方法。

這座曾為焦作這個資源型城市帶來轉型希望的影視城，現在蕭條不已，有時宛如一座“空城”。

4、車墩影視城，代表作：《風月》

拍《風月》時，陳凱歌原本只想弄一個小制作。

但是拍著拍著，他決定要在上海郊區建造一個南京路，復原上世紀二十年代喧囂繁華的大上海。

而當時他搭建的外景，發展為現在的車墩影視城，也稱為上海影視城。

從1999年建成至今，車墩影視城已接待游客千萬人次。

通過不斷開發特色節慶活動，依靠老上海街景建筑，打造“夜上海旅游”的定位，建成“吃穿住娛購”設施配套齊全的文旅項目。

然而，選擇在這里進行拍攝的劇組并不是很多。當年建造南京路街景時，并不是按照實際大小建設的，而是做了微縮。

整條街按照原本尺寸的六分之一進行搭建，這樣的話，氣勢就差了很多。

李安拍《色·戒》時，不得不另擇一處地方，重新搭建了“南京西路”。

管虎籌拍《八佰》時，也曾到車墩影視城選景，不過他沒有選擇那條微縮的蘇州河。

現在，車墩影視城緊跟熱潮，不斷開發“沉浸式”劇本殺項目。

另外，車墩影視基地隸屬上影集團，他們持有大量上海美術電影制片廠留下來的動畫IP，比如《黑貓警長》、《葫蘆兄弟》、《大鬧天宮》等，都在快速轉換成現實旅游的產品。

景區向迪士尼樂園看齊，希望未來能夠打造成類似的主題樂園。

3、象山影視城，代表作：《瑯琊榜》

2003年5月，張紀中為了拍攝《神雕俠侶》，在浙江新橋鎮象山投資建設“神雕城”。

拍《趙氏孤兒》時，陳凱歌在象山影視城建造了春秋戰國城。

之后，又陸續建造了西游記樂園、唐城、民國城，逐漸形成規模。

同時景區還有國內首家高科技數字攝影棚，可以實現拍攝影像實時合成、同步成像。

亞洲最大的水下攝影棚、電影拍攝標準攝影棚也建造于此。

象山影視城發展近二十年，年接待劇組數量已經能夠達到200個。

近幾年，《瑯琊榜》、《羋月傳》、《太子妃升職記》、《三生三世十里桃花》、《長安十二時辰》、《斗羅大陸》和《慶余年》等熱播劇都在象山拍攝。

象山影視城一直重視游客體驗性，并發揮產業集聚效應，包含影視場景拍攝、劇組酒店住宿、影視旅游等多個服務門類的電影產業鏈，同時還帶動了周邊區域餐飲、交通、娛樂等行業的發展。

運營方早就發現單靠場地租借費用，很難收回投資建設成本，未來象山影視城的主要運營策略之一就是多元化發展。

2、唐城影視基地，代表作：《妖貓傳》

唐城影視基地坐落在湖北襄陽，建筑物雖然也是仿古景觀，但卻是一個有活力的年輕景區。

為了拍《妖貓傳》，陳凱歌花費了六年時間在襄陽建造了唐城影視基地，作為片中故事的場景一一長安的取景地。

唐城影視基地包含城樓、宮殿、街市、宅院、寺院五大片區，其中有皇宮、青龍寺、長生殿、花萼相輝樓、胡玉樓等建筑。

《妖貓傳》表現的唐朝生活環境，多是對上層階級的還原，是基于當時的美學特征和遺留下來的文化、建筑的特色而設計出來。

陳凱歌用俯拍、跟拍等方式，動態地呈現了長安城里的奢華景象。

古時長安城內被八水環繞，襄陽的唐城，把漢江水引入城內八條水系，形成活水，又建造了八座橋梁，重現“八水繞長安”的城市格局。

除此之外，陳云樵宅、皇宮以及其他生活起居場景，也同樣可以表現出唐朝文化的大氣。

人物的運動，透過全景或景深清晰的畫面，牽引出建筑內部的細節之美。交錯多變的場景，令唐朝的盛世景象一覽無余。

唐城在建造時就選擇向現代化景區靠攏，配套設施和游客體驗都屬上乘。

到此游玩的游客，特別是在欣賞了夜景之后，無不給出了肯定的評價。

1、橫店影視城，代表作品：不計其數

1996年，為支持拍攝獻禮巨片《鴉片戰爭》，橫店集團的創始人徐文榮投資建造了第一個影視拍攝基地——廣州街景區。

1997年，拍攝《荊軻刺秦王》前，陳凱歌在橫店當地政府的配合下，找設計師仿照秦朝王宮咸陽宮，在橫店影視城重建了整個秦王宮，花費2.37億元，占地800畝，建造了27座宮殿。

片中，長信侯嫪毒帶兵闖宮謀反、荊牱入宮刺殺秦王，兩場戲里的秦王宮，通過俯拍、大全景、對稱構圖的鏡頭，盡顯恢弘大氣，也表露了秦始皇實現帝國宏圖霸業的野心。

這個后來被稱為“中國好萊塢”的影視城，在新世紀開始的幾年規模逐漸壯大。

現在，它已經是全球規模最大的影視拍攝基地，4000多部影視作品在橫店影視城誕生。

對于許多演古裝片較多的演員來說，橫店已經成了他們的第二故鄉，因為一年大多數的時間里，他們都在橫店拍戲。

橫店影視城能取得今天輝煌的成績，也不是一帆風順的。發展初期的幾年，政府和當地商會并不支持，也沒有受到大多劇組的青睞。

橫店集團的做法是，對所有劇組都免費提供場地，這樣一來就吸收了劇組在橫店的境內消費，從而帶動了當地的消費產業的經濟發展。

正是這種破釜沉舟的遠見魄力，才造就了“橫店奇跡”。

橫店模式很難復制，當一個產業形成了自己的特點和規模，一定是有獨到的地方，而且也一定是拖著千瘡百孔的身軀一路走來。

與長影世紀城、方特主打娛樂休閑模式的主題樂園不同，多數人造影視城以接拍影視劇、游客體驗歷史文化為主要盈利點。

經營目的單純，只是為了賺取拍戲租賃和游客門票而已，然而配套設施不齊備，場景太少且修繕保養不佳，管理松弛混亂，有的連群演都招不到，也就慢慢地勸退了劇組，勸退了游客。

利用景區內的景觀，謹慎選擇能拍出優質影視劇的投資方和劇組。重視游客，讓游客得到更熟悉的體驗感；重視劇組，讓劇組的拍攝過程更加順暢。

用作品和景觀之間的互動，使游覽變得有趣，使拍攝變得輕松，形成良性循環，才是影視城景區最佳的發展之道。