世界上最難的事，是把你兜里的錢，挪到我的兜里來。

還有一件事更難，是把我腦子里的想法，挪到你的腦子里去。

而美國的好萊塢，卻同時做到了這兩件最難的事。

他們把想法灌輸給全世界，再把全世界范圍內的錢，通過影票、版權和周邊，轉移到自己囊中。

兩百年前，美國發表門羅宣言，旨在阻撓歐洲列強繼續在拉美地區的瘋狂殖民。

而在這個“幌子”宣言發表之后，美國也開始了自己在美洲土地上的擴張侵略。

同時進行的，還有關于美國民主制度、文化價值觀和生活方式的文化輸出。

先是書籍報刊，再到廣播、電影和電視。

冷戰時期，好萊塢蓬勃發展，也肩負著麥卡錫主義監管之下成為世界話語權媒介的任務。

好萊塢努力找到了一個捷徑，他們在最簡單的故事中，尋找到全人類共同的點。

全世界的觀眾，在好萊塢的指揮下，同一分鐘哭，同一分鐘笑。

人性，這個同人權相生相伴的關鍵要素，被好萊塢死死抓住，也逐漸滲透進了美國電影的審查和頒獎制度之內。

這樣的傳統流傳至今，且尤以科幻片和災難片為甚。

在那些電影中，個人英雄主義和民族主義必不可少。

當然，抖機靈要是被別人看出來了，還叫抖機靈？

好萊塢其實早就發現，長期使用同一味藥方，并不是長久之計策。

比如，當年在看《2012》時，有一幕就讓我感覺很不舒服。

方舟即將啟航，但建造它的中國建筑工人卻被擋在了艙門之外。

這時一個黑人博士充當了拯救者，在他引經據典的煽情之下，口口聲聲維護公平的權貴才同意讓工人們上船。

當時在我心里就產生了疑問，為什么中國人在美國電影中總是要擔任獲救的角色？

而且，那一次還安排了傳統意義上美國的弱勢群體來為中國人發聲。

終于在十多年后，《流浪地球2》讓我長出了一口惡氣。

片中，月球發動機損毀，各國代表聚在一起開會商議。

中方代表，朱顏曼滋飾演的郝曉晞表示，為了確保更多人的生命安全，中國宣布開放所有地下城，這遭到了英國代表的強烈反對和諷刺。

郝曉晞霸氣回懟：“我方開放地下城，是告知，不是征求貴國的意見。”

而這種受到保護的待遇，并不是只有中國人才能享受。

中方的立場，大氣。

劉慈欣的原著中，淡化了國家和民族的概念，更為強調人類共同體的命運走向。

不過，郭帆沒有那么溫柔。

《流浪地球2》中，可以看到多處diss美國和好萊塢的場面。

劉培強和韓朵朵在接受太空電梯訓練時，他們中間坐著一個美國人，不可一世的表情之下，他說“害怕的話可以抓我的手”。

結果，重力加大之后，他馬上昏厥。

郭帆給了他的手一個特寫，那只抓著劉培強的手。

訓練時，只有他一個人嘔吐了，其他人沒有。

以往的美國大片里，這樣勇于調味的角色，總是會安排黃皮膚黑頭發的來出演。

美方代表邁克在移山計劃的會議上打斷匯報，這是他的一個壞習慣，總想要話語權。

他提出新的計劃，結果被周喆直回懟“這個計劃不好”。

李雪健飾演的周喆直，穿著中山裝。

中山裝是好萊塢科幻大片里，中國人的常用服裝。

郭帆就是要用這種慣有印象，在電影中做出最為犀利的反擊。

邁克說：“91%的美國人，不支持流浪地球計劃”。

他們要調整計劃，并說：“更多人在質疑，解決一百年后的危機，跟當下的人有什么關系。”

91%這個數字，很有意思。

近的，我們知道《流浪地球2》的特效鏡頭，90由中國團隊完成。

遠的，珍珠港被偷襲之前，美國的媒體一直宣稱“90%的美國民眾，反對加入戰爭。”

其實，美國遲遲沒有加入二戰的原因，世人皆知。

影片中，地月距離快要突破洛希極限的時候，月球碎片大量墜落地球。

西方國家高層的第一反應是趕緊進入地下城，其他國家的人，有的在祈禱，有的在等死。

美國人在干什么呢？在打砸搶。

鏡頭一閃而過的警車上，是紐約警察的縮寫。

《流浪地球2》中對于美國方面的描寫，真實而直白。

那么，是不是隨便拍一部電影，都可以寫這些臺詞，穿插這樣的情節？

我們在很多影片中，也經常看到嘲諷美國佬的橋段。

但《流浪地球2》并不是，它是出于一種底氣，一種可以和對方平起平坐甚至超過對方的底氣。

而且，《流浪地球2》也成功殺入了對方的電影市場。

中國的文化輸出，向來都是不具有攻擊性和侵略性的。

北美市場，對于中國電影來說，就像一個堅不可摧的堡壘。

翻看歷年來闖蕩北美市場并賣出票房的片子，前十名里，有四部來自成龍。

第二名，張藝謀的《英雄》，北美票房超過了5000萬。

不過，要不是一個叫昆汀·塔倫迪諾的家伙極力勸說美國的發行公司，并把他自己的名字加在了海報之上，《英雄》能否在北美上映都是個未知數。

第一名，李安的《臥虎藏龍》，1.3億美元。

這部電影是李安在拍了三部好萊塢片子之后的作品，而且關于它到底算不算純粹的中國電影，至今還能激起一番討論。

還有一點很重要，北美票房最高的十大華語電影，全都和兩個字有關，功夫。

神秘的功夫，早已幻化成了一個符號，一個中國人在美國人眼中的符號。

可是，電影之外呢？

成龍貼鼻飛腿，周星馳怒喊“收皮”。

還是沒有任何一部電影，能真正代表中國的意識形態和格局。

《流浪地球2》中的吳京，也是功夫明星。

在影片中，導演郭帆卻刻意掩蓋掉了演員本身的功夫。

劉培強只是一個普通的軍人，他有一些格斗的底子，但又不是傳統的武術，而是一些擒拿、馬伽術等實用的招數。

吳京要演出弱化功夫套路的感覺，這雖然讓他很是別扭，另一方面也表明了制片方要讓世界知道中國電影不是只有功夫的信心。

如果說《球1》是一個里程碑，那么《球2》就是一個新的符號。

在國內，《流浪地球2》用了20天，拿下了35億人民幣的票房。

自1月27日在北美上映后，《流浪地球2》取得了412萬美元，算上其他國家，海外票房已經超過了600萬美元。

對于這樣的現象級電影，海外票房其實不是那么重要。

重要的是，它頂著排片極少的壓力，向美國展示了中國電影的新姿態。

不僅是華人，美國本土觀眾的反應也十分良好。

但這卻戳中了一直以來只懂輸出不肯輸入的美國文化部門的痛點，一時間，眾多洗腦喉舌陷入了恐慌。

《紐約時報》，慌了，亂了，慌亂了。

那個只會拍《活著》、《秋菊打官司》、《站臺》和《盲井》的國家，竟然拍出了以假亂真的科幻片。

這還得了？

《紐約時報》給《流浪地球2》的編輯打分是30分，將其打入“爛片”行列，并評論道：

“流浪地球2”浪得太遠了，丟失了歡樂，敘事錯亂，主題未經過深思熟慮，充斥著政治潛臺詞與民族主義，核爆月球是愚蠢的。

甚至動用水軍，利用網絡工具檢索關鍵詞，進行無差別評論攻擊的反智行為。

喪心病狂的詆毀中，透露著絕望的文盲之嘴臉，更像是被揭發之后的罪犯卑微的自白。

這些批評，與《流浪地球2》所倡導的“天下興亡匹夫有責”的責任感和“人類命運與共”的大格局，毫無關系。

他們不是看不懂這種格局，他們是拍不出這種格局。

91%的美國人不同意，又當如何？誰管你。

朱顏曼滋的霸氣回懟，是告知，不是征求。

從1994年第一部被引進的好萊塢電影《亡命天涯》，到最近的票房低迷的《黑豹2》。

中國觀眾，已經從一部捧一部的瘋狂迷戀狀態，變得疲了，累了，疲累了。

美國那邊，卻還沉浸在拍一部像《星際穿越》那樣晦澀難懂的工業化商業片卻能被世人容忍的特權感中。

如此特權，早晚會隨著文化貿易的逆差逐漸消亡。

流浪地球計劃還是會繼續執行，也會成功執行。

中國電影，中國的科幻電影，也會坐著太空天梯，越來越強。