“請走在我的身邊，做我的朋友。”

“我們聽說過的責任只有一個，那就是愛。”

——加繆《秋是第二個春》

熱聲第三年，我們在告別陰霾的時節睜大雙眼，重看人間。以“立體行走”為視頻征集主題，以 “萬鄉”“山海”“人間”為圖片征集主題，在三個月的征集時間里，1336份投稿及其飽含的熱忱和希望，陸續送到我們手中。

我們對此深感榮幸：能借投稿人的鏡頭走近更多人身邊，與某一段生命和故事相連，看見更廣闊的愛與世界，讀到行走于現實的美好與不安。

10月以來，評委們陸續投入緊張的評審工作，最終五部貼合主題又自成一格的短片獲選，成為今年最響亮、最具代表性的“熱聲”。聯合九行Travel發起的圖片征集終選作品也即將在全平臺公布。

我們在這五部獲獎作品上看到一個無可爭辯的事實：現實自有千鈞之力，現實埋藏在我們腳下的每一寸泥土中，隨著親子關系、老人群體現狀與社會變遷等母題，隨著好的故事破土而出。

現實在不加修飾的日常言語中。媽媽一遍遍直白地嫌棄沒用的孩子，也時時念著他。

現實在鐵軌上匆忙來去的人群里。老師傅們拿著推子在鐵軌旁站了大半輩子，摸遍小城里老人的頭頂。

現實在試圖與母親和解的荒誕橋段里，也在一個充滿希望的，或者一個懊悔無助的父親的獨白里。

現實在每一個在意現實的我們眼中。

（以下排序不分先后）

作品簡介： 一位酗酒成性、酒后家暴的父親在過年前與三年沒有交流的兒子爆發了一次爭吵。 面對兒子手上一直拍攝的鏡頭，父親第一次流下了眼淚。

看片團推薦語

陳楨：

短小篇幅，內容僅一個場景鏡頭，與其他短片比起來并不完整，但影片所捕捉的瞬間真實反映了家庭矛盾，背后是教育觀念，并折射出人生觀和價值觀，引人思考。

熱聲：

父親這段簡短的獨白里，處處是讓人唏噓的節點。他不理解的事情太多，因此似乎人生的后半程處處都是困境；他難以掌控自以為可以掌控的東西，于是被失落感吞噬。他的兩個孩子按照自己的意志生長著，而他的意志只能在鏡頭面前動搖、撕裂，自行愈合，又被撕裂，最后化成屏幕內外的一聲嘆息。

作品簡介： 楊先立是一位從江西鷹潭前往上海打工的“滬漂”，本片從他的故事中挖掘出在上海繁華的背后普通人的聲音，在故鄉與上海、希望與絕望、現實與夢想之間掙扎的打工者的現實。

看片團推薦語

君偉：

故事中的主人公是一個在中國普通到不能再普通的人，他是從小地方到大城市上海打拼的一代，是當下諸多流動人口的代表，是中國城市化與時代進程中的普通個體。在這個個體身上，流淌著很多樸素的愿景，且我們看到他在為這些樸素的愿景而努力。從開頭提車，到工作的變化，到如何做好一個留守父親，再到展示自己貸款買的房子，在他身上，我們看到一種生命力、一種責任感、一種時代性。

李瑩：

在特定的時代與地域背景下，作者看似平鋪直敘的紀實跟蹤鏡頭充滿共情：不是將拍攝對象作為審視的客體，而仿佛不由自主與其共浮沉。在有限的創作條件下，為時代留下鮮活的切片，這樣的影像未必有即刻沖擊力，但可以克服時空阻隔，達成與觀者的認知與情感聯結。另外，主角本身豐富性的成功挖掘也與導演鍥而不舍的創作態度密切相關。

熱聲：

一個在燒烤店打工仍不忘看書堅定人生信念的父親，買車買房試圖喂自己和家人吃下定心丸的父親，屈服于世俗且渴望在世俗中獲得肯定的父親，用粗糙而堅定的信念和詞語，拼命拖著自己往前走，即便姿勢笨拙，但就這么執拗地向前、向前，往離岸的方向、往歸巢的方向、往美好生活的方向。那抹照耀著片子中的父親的希望之光，也樸素地映照了每一個命運相似的人。

作品簡介： 春節假期即將結束，不少才剛回鄉的人又將提著行李、拎著家人的思念，轉身離開家鄉，回到異鄉工作、生活。 獨立紀錄片導演顧桃回到敖魯古雅森林里，與鄂溫克族使鹿部落的一對母子柳霞、雨果一起度過新年。 本部短片《柳霞的太陽》記錄了柳霞、雨果兩代馴鹿人的生活風格。 雨果的名字是喜溫，鄂溫克語“太陽”的意思，每當柳霞想念兒子雨果時，她就會看著天上的太陽，而雨果也在迎著太陽去尋找他的馴鹿。

看片團推薦語

張新偉：

攝像機像一枚石頭，投入生命的河流里，泛起了20多年的漣漪。從《犴達罕》《雨果的假期》再到《柳霞的太陽》，導演顧桃記錄著這一代和下一代的使鹿鄂溫克生活的變遷，過往也在鏡頭下，被用閃回的方式展現。雖然拍攝設備換成了手機，影像依然在“流動”。柳霞總是抬頭看太陽，而雨果是她的son，也是她的太陽，是她唯一能依靠的親人。大興安嶺的黃金時代結束了，但生活在繼續，不獵奇地記錄下那些生活在別處的故事。

君偉：

繼“鄂溫克三部曲”后，顧桃最新紀錄短片《柳霞的太陽》重回柳霞一家。十年過去了，柳霞、雨果、維加這些森林之子的生活又有了怎樣的變化？《柳霞的太陽》給了我們管中窺豹的機會。在這部紀錄短片中，我們看到長大后的雨果重回森林，他已具備在森林生存的能力，柳霞贊美著太陽，維加去了哈爾濱……在大雪覆蓋的大興安嶺，雨果最后與導演一同去尋找馴鹿。雨果那一段rap，就是新一代鄂溫克人對森林與傳統的回歸與贊美，它帶著時尚與酷，但謳歌的是不變的傳統與歸宿。

熱聲：

柳霞老人愛曬陽光，因為陽光是養分，給人能力熱力，“足足的、紅紅的”。她愛看天，因為天是鄂溫克人的鐘表，天上有唱著歌的老同學，有星星。星星是自己三年回一趟家的孩子雨果，一閃一閃，總是出現一會兒，就又不見了。好在雨果終究回到了這片他喜歡的、命定的森林。柳霞總嫌棄雨果，但也愛著念著雨果。雨果雖然還不敢自己一個人翻山，但依然快樂：唱著自己寫的rap，沿著熟悉的小道去獵鹿，這不比在陌生的大城市作客舒服？無論哪一代人，無論走出去的還是長留于此的，都像這片鄂溫克森林里的樹，扎下根，就扯不散了。

作品簡介： 推子，也叫機械式理發器，一般用于理發。 但對于街頭的理發師傅來說，推子不光推掉頭發，也推動著自己的生活。

看片團推薦語

張新偉：

鐵道口的寓意也讓人想到時間。雖然記錄方式比較傳統，好在紀錄片拍攝者依然保持著對拍攝對象的尊重和觀察，這樣的記錄總是有價值的。

花總：

大城小事，尋常生活。抓住了能反映社會變遷的有溫度的故事。

君偉：

《推子》展現的是北京露天理發的大爺大媽，他們幾十年如一日，騎車來到鐵路沿線，穿起白褂，支上凳子，拿起推子，開始一天的營生。這是一種奇特的都市景觀，它在訴說普通百姓的生存，但內里反映出時代的巨變與城市化的微觀。它也建立起一種社會看不見角落的群體樣貌，展現了一種樂天知命、泰然自若的生命力量。對普通人的關注，流露出創作者的視角；而對于他們的挖掘，流露出任何個體都自有其價值，都會折射時代與人性的微光。

熱聲：

一群理發師傅，數十年來在鐵道邊生長、老去，在人們的頭頂上勞作，和同行搶活，在路邊小便，照顧臥床的老伴，嫌棄不成器的兒子，日子就像鐵道上被推平的大坑，于是人們在其間來回穿梭。臥床老師傅唱的戲、末尾林生祥唱的《動身》是點睛之筆。生活就是這樣，從泥土中鉆出來，復歸泥土中去。

作品簡介： 漫漫是一個沉迷于推理探案小說的中學生，內心一直崇拜溫文爾雅的父親，與粗俗市井的母親黃德英關系疏離。 父親的意外死亡讓一直與父親感情深厚的漫漫無法接受。 但母親黃德英的生活卻一如往常，且很快與一名屠夫結婚。 與此同時，小鎮上關于殺人事件謠言四起，漫漫覺得事情反常，決定調查此事。

看片團推薦語

李瑩：

敘事流暢，情節閉環完整，視聽語言精當，拍攝手法風格化高度統一。雖然探討的是家庭關系的老話題，但不乏新意與反思精神。與其他刻意追求標新立異、打破陳規的學生作品相比，本片基本功扎實、 態度真誠。 影視作為一種專業技藝，迫切需要這種更為負責任的創作者態度。

蔣能杰：

很有類型片潛質，講述一個很溫情的故事，作為學生作品，各方面都很成熟。

熱聲：

用成熟的鏡頭敘事技巧和不錯的腳本講述了一個與母親和解的故事，把嚴肅的親子議題塞進了荒誕而輕松的節奏里，使之看來不那么沉重，更像憑著小孩子的想象力和惡作劇生長出來的，一場確鑿的誤會——這可能是作品的局限，也恰好是它的魅力所在。

每一雙眼睛都是記錄人間百味的攝影機，孜孜不倦地關注身旁的故事和情緒：故鄉與異鄉、親子與老年人、出走與歸來，它們是本屆熱聲獲獎影片的背景，也是我們窮盡一生找尋答案的母題。讀者可以在參賽平臺Holistar看終選作品的詳細信息內容。

祝各位觀影愉快，精神富足。

關于熱聲

2021年，新周刊發起“熱聲”非虛構短片征展計劃，旨在關注優秀非虛構影像作品，扶持視頻領域青年創作者。

“熱聲”在尋找具有熱烈生長力的創作者和影像故事，鼓勵年輕一代自在表達，搭建一個支持影像創作、交流與分享的平臺，推動不同背景的青年群體互相理解，加深對話。

2023年，“熱聲”取“立體行走”為主題開啟新一季征集，聯合九行Travel，引入北京分享智丞旗下WEB3.0創作平臺“Holistar”，為大賽提供區塊鏈、隱私計算、數字水印等創新技術支持，在作品發布、版權、存證、交易等全流程為參賽者保駕護航，特別增設圖片渠道，以“視頻+圖片”的雙渠道征集，打開新一年的影像地圖，以更豐富的形式與大家見面。

作者：詹騰宇，校對：黃思韻， 排版：楊芳

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