《歌手2025》的開播引發了行業內外的高度關注，只不過這一次爭議與關注并存。

“嘉賓陣容不及上一季”“馬嘉祺淘汰林志炫”等熱搜話題，讓這檔節目處于輿論漩渦的中心，但不可否認的是，該節目依然是Q2最具市場競爭力的綜藝節目。數據顯示，其每周五播出時段持續占據各大社交平臺熱搜榜單，播放量在多個第三方榜單上穩居榜首，展現出強大的內容影響力。

從觀眾偏好來看，其實《歌手》系列已經超越了傳統音綜的范疇，逐漸演變為具有儀式感的專業音樂競技平臺。冷眼覺得，它吸引觀眾的抓手也不是一般音綜所依仗的真人秀+舞臺，而是竟技比賽帶來的儀式感。

近來冷眼越發有這樣一種感覺：《歌手》的觀看模式好像和國際頂級體育賽事（如奧運會）愈發相似，觀眾會在節目播出的特定時段蹲守，甚至成為一種固定儀式。

當然，擁有一致性的遠不止觀眾收看習慣，奧運會在技術方面追求極致，為運動員們保駕護航，而《歌手》在硬件方面的卷肉眼可見，來參賽的外國選手亦表示這是他們參加過的音響舞美等最好的節目；

同時，為了保證公平公正，《歌手》在這一季更是推出全民圍觀專區，500個線上虛擬座位與現場500位聽審座位一一對應，投票結果宣布之后，網友甚至可在專區內任意查看票型。

越來越多的現象表明，《歌手》早已跳出了傳統綜藝制作的框架甚至所追求的方向，在逐漸往“比賽”本身進階。那順著這樣的邏輯，我們能不能直接用“體育競技”的邏輯來重新拆解歌手呢？

這篇文章，冷眼想和大家斗膽開個腦洞。這個觀點不一定完全準確，只希望能夠拋磚引玉，為大家提供新的思考角度與破局思路。

善用國際化敘事

說到體育競技，冷眼先以奧運會為例。

每屆奧運會的比賽項目多達幾百個，但總有一些項目是我們從比賽開始之前就會持續關注的。最典型的莫過于乒乓球、羽毛球、跳水這幾個大項，它們同時是比賽期間國內收視率最高的項目。

為什么幾百個比賽項目中，最受國人喜愛的是這幾項？因為這是中國隊傳統強勢項目，奪金的幾率高，所以大家愿意去關注。

這是就是冷眼要說的第一層敘事邏輯——大國敘事。

觀眾看國際賽事，不止是要看跨國際交流，更是因為國際賽事契合了家國情懷，當選手們拼盡全力拿到金牌，五星紅旗在場館上空飛揚的那一剎那，落淚的不止是運動員，還有屏幕前的觀眾們。

而上一季《歌手》之所以第一期播出后立刻引爆全網，就是因為它契合了這種大國敘事。

原本觀眾認為《歌手2024》的結果毫無懸念，“看那英一個人表演就夠了”，卻萬萬沒想到老將那英第一期緊張到聲音發緊，而兩位在國內知名度不高也無人知曉她們實力如何的外國選手炸了場，包攬第一期節目的前兩名。

“五旬老太守國門”的表情包固然是在玩梗，但后續一眾歌手紛紛請戰，則讓這件事上升到了家國敘事的角度。觀眾看節目不止是在看個人的勝負成敗，同樣是在看華語樂壇與海外樂壇的較量碰撞。

而今年的《歌手2025》之所以讓人覺得差點意思，就是因為海外選手對中國歌手造成的威脅有限，自然也無法激起觀眾的家國情愫。當然，大國敘事也很容易過猶不及，去年一眾歌手紛紛請戰曾一度讓場面變得不可控，因此冷眼也能理解《歌手》沒有過分往“大”去做文章的原因。

那么除了大國敘事還能用什么吸引觀眾？奧運會另一個令人著迷的地方是它還存在著代際敘事。

這一點在乒乓球項目中表現尤為明顯，四年一屆奧運會，總是上演著一代新人換舊人的故事。

比如巴黎奧運會的女單比賽為什么會有這么多人觀看和討論？因為孫穎莎與陳夢之間就存在著這樣的代際敘事，是長江后浪推前浪還是前浪永遠在山上？這種天然的、典型的敘事矛盾形成了看點與懸念。

但《歌手2025》同樣在這方面有所欠缺。

同樣是《歌手》IP，同樣是“天才少女”，當年鄧紫棋在節目中遇到的對手是誰？是韓磊、韋唯、張宇、周筆暢、曹格們，可以算是“死亡之組”了。而單依純當下面臨的競演環境沒那么高壓，自然也突出不了代際敘事的矛盾與激烈，而反饋到觀眾端就是“看著還行，但總覺得平”。

個人魅力也很重要

《歌手》在綜藝場上是特殊的存在，它幾乎摒棄了真人秀，全靠一場場比賽來吸引觀眾。但沒有真人秀并不意味著歌手只要唱得好就夠了，恰恰相反《歌手2024》的火，除了大國敘事之外，還得益于歌手們的個人魅力。

這一點在近幾年的奧運會中也被體現得淋漓盡致。

冬奧會本不是中國選手的強項，甚至在七八年前大家根本不會去過分關注冬奧會，即使冬奧會宣布將在中國舉辦，當時的討論度也遠不及夏季奧運會。

那是什么讓2022年的北京冬奧會成為了能夠媲美夏季奧運會一樣的存在？是天才少女選手的橫空出世。

谷愛凌的實力不必多說，金牌就是最好的證明。關鍵是她的性格也很有趣，比如在采訪期間突然從口袋里拿出韭菜盒子大吃特吃；又比如總有人在北京各個地方偶遇谷愛凌，發現她也對city walk情有獨鐘等等。

有實力又有趣的天才少女敘事，是能夠為原本冷門的項目帶來關注度的。

上一季的《歌手》也有這樣的存在，參賽時僅24歲的摩洛哥歌手凡希亞。她在參賽期間成績一直十分穩定，幾乎從未掉出過前三名。雖然年紀輕，卻有大將風范，表現得十分松弛，身上更兼具一絲喜感，比如在618晚會演唱時因為興奮突然笑場等等。

古靈精怪的選手，同樣也自帶關注度。

最典型的，是當年憑借一句“洪荒之力”火遍全網的傅園慧，她的比賽成績不是最優秀的，但天然流露的搞笑能力讓觀眾很難不記住她。

《歌手2024》中的黃宣，就是這樣古靈精怪的選手。他致力于在每一個reaction鏡頭中，貢獻大量的表情包素材。即使不說話，眼睛一瞪的模樣也讓人很想笑，“看黃宣演小品”確實是上一季節目中的小看點之一。

只可惜，截至目前新一季的參賽歌手，普遍性格比較沉靜，沒有這樣的天生搞笑人。

當然，除了自身的幽默，還會有些選手身上自帶故事性，比如張國偉。

“搞笑是娛樂大眾，跳高才是我的執念”，有多少人認識他是因為他的各種搞笑視頻。可看多了他的搞笑視頻后才會發現，他的職業生涯堪稱一波三折，曾因傷止步資格賽，也曾因參加商業活動離開賽場，最終34歲“高齡”的張國偉重返賽場，在全國室內田徑大獎賽拼下一個冠軍和一個亞軍。

想走走不了，別人參加《歌手》是比賽，他參加《歌手》是大冒險的汪蘇瀧，身上同樣也有這樣曲折的故事性。汪蘇瀧“受難記”同樣是汪蘇瀧成長記，雖然節目輕真人秀，但這種故事性造就了最好的人物弧光。

這或許也是這一季《歌手》讓觀眾覺得“缺點東西”的原因，在選人時更注重唱而忽略了“有趣”，實際上輕真人秀同樣是需要敘事的，甚至選人要比真人秀節目更加考究。

捉摸不透才是競技體育的魅力

《歌手2025》的第一個全網爆點，源自于林志炫的淘汰，這也是很多讓觀眾覺得不滿的地方。

冷眼反倒覺得，《歌手》之所以能夠在市場上屹立十數年，就是與這份捉摸不定有關，戲劇性才是競技的魅力。

在奧運會上，賽前被人人看好的選手意外失手無緣決賽的例子比比皆是。比如巴黎奧運會被視為中國男乒新王的王楚欽爆冷被淘汰，即使奧運會圓滿落下帷幕，相關討論仍舊持續了好幾個月，甚至到現在這都算是體育圈能夠聊了幾十上百樓的熱門話題之一。

《歌手》的賽制也注定了節目中會出現意料之外的情況。

作為踢館選手只要能夠打贏自己選擇的對戰對象，就能加入歌手首發陣容中，而被踢館選手打敗的歌手不一定會被淘汰，而是要放在整個排名中再去看。

踢館選手選擇誰作為自己的對手、比賽時演唱什么歌曲、雙方現場發揮如何、之前的競演排名如何，多方面因素的作用下促成了最終的結果。于是《歌手2025》第二期，上演了“馬嘉祺淘汰林志炫”這樣戲劇性的一幕。

其實細究起來，淘汰林志炫的并不是馬嘉祺，而是復雜且多變的賽制。因為賽制的原因，第一期選擇挑戰自我的林志炫得分不高，綜合排名最低暫離《歌手》舞臺，實際上如果馬嘉祺真的選林志炫作為自己PK的對手，他很有可能踢館失敗。

誰也不知道下一秒會發生什么，蝴蝶效應引發連鎖反應，這就是競技體育有意思的地方。

巴黎奧運會上也有過這樣的蝴蝶效應。

被稱為“神秘之師”的朝鮮混雙組合淘汰了日本張本智和、張本美和這對奪金希望很大的兄妹組合，帶來一連串有趣的后續——中國選手孫穎莎和王楚欽的奪冠之路更穩了、原本很有可能與獎牌無緣的韓國組合收獲銅牌，韓國選手林鐘勛免去服兵役在賽場笑到模糊。

冷眼也很期待，在后續《歌手》的比賽中，看到馬嘉祺這只“蝴蝶”的翅膀扇動，會給整個比賽帶來什么樣的戲劇性走向與改變。

說實話，這季《歌手》本身懸念感就不足，如果沒有賽制帶來的戲劇性與不確定性，那么哪來的討論度與關注度。反倒是因為#馬嘉祺淘汰林志炫#的熱搜，吸引不少人來看節目。

喜歡馬嘉祺的，當然是想為他站腳助威，看他能在節目里走多遠；而對于馬嘉祺進入首發陣容不滿的人，則抱著“審判”的心態，看他在《歌手》中的后續表現是出彩還是出丑。無論支持與否，至少關注節目的人變多了。

《歌手2025》在首發陣容上確實存在“先天不足”，但好在直播節目尚有調整空間。冷眼也會繼續關注《歌手2025》，看看它后續能否有新的調整及變化。

把《歌手》比作奧運會，是冷眼的腦洞大開，也不知道是否合理。

只是太陽底下無新事，能夠出圈的，永遠都是那些經典的敘事模式。《歌手》真的不妨向奧運會取取經。