一部《沉默的榮耀》，讓吳石、朱楓、陳寶倉、聶曦等對臺隱蔽戰線的英烈們為觀眾所熟知。在該劇中，魏晨飾演的聶曦是吳石將軍（于和偉飾）的副官、學生，以及“東海情報小組”一員，最終英勇就義。

魏晨近日在接受《環球時報》記者專訪時表示，他從原型人物身上感受到了能量，“這種能量跨越了半個多世紀，至今還能與我們同頻共振”。這種“能量”也打動了兩岸觀眾，正如魏晨所說，“雖然歷史已定，但再次呈現出來的時候依然是滾燙的。”

聶曦像“緊繃的弓”

環球時報：塑造聶曦這個人物時，最需要抓住的特質是什么？

魏晨：那是一個大的時代背景下，戰斗在隱蔽戰線上的人。聶曦是年輕人，有著進步的思想和堅定的信仰，也是樂觀的理想主義者。他除了工作之外，還有自己的家庭。因為是隱蔽戰線工作者，聶曦的資料很少，我就從東海情報小組的史實和老照片中找突破點，尤其是他們被押赴刑場的照片，眼神特別打動我——熾熱、堅毅，臉上還帶著微笑，沒有絲毫畏懼。面對親人、對立面或是深陷泥濘時，聶曦始終盯著遠方的希望，他才敢于在困難中去做人生中重要的抉擇。

劇中聶曦有句臺詞：“老師，如果您不同意我跟您一起去臺灣，我就算游泳，也要游過臺灣海峽去找您。”他是一個尊師重道的年輕人，也有對家庭的責任感，不愿對夫人、師母說謊。但為了祖國統一大業，他卻不得不處處說謊，這對他來說很掙扎。理解這些，對于塑造這樣一個立體的人物、而不是刻板印象中的情報工作者，有很多幫助。拍攝時，導演、于老師（于和偉）和吳越等老師們幫助我把這個人物一點一點地塑造出來。

環球時報：你提到聶曦這個人物的立體多面性。有沒有設計一些細節，來體現他面對不同人時的不同狀態？

魏晨：其實每場戲在整個篇幅中的作用都不一樣，當然會有調整。跟吳石將軍那種有遠見的松弛感不一樣，聶曦有自己的特點，他像緊繃的弓，隨時準備爆發。但老師（吳石）又叮囑他不要喜形于色，他一直在克制。他是一個三十歲出頭的熱血年輕人，見了勝利忍不住開心，尤其跟老師在一起時會不自覺微笑。他給老師傳遞著能量，“我們一定能勝利”，堅信情報能減少前線犧牲。

導演也好，于老師（于和偉）也好，一直對我講不要去“演”——難受就真難受，著急就真著急。其實不“演”挺難，因為我們本身是在表演。雖然有一些肢體、微表情的設計，但最重要的是真情流露。要讓自己真實地感受到當時的氣氛，然后去表現出來。

劇情有“克制與留白”

角色多“情感與鄉愁”

環球時報：劇中，吳石那句“若一去不回，便一去不回”很打動人。演繹聶曦時如何理解這種信仰？

魏晨：我一直在想，他哪來的勇氣和責任感，要跟著老師（吳石）去臺灣？他本來能留在福州等解放，吳石讓聶曦留下，聶曦卻說，“于公我是副官要護您，于私我是學生，信仰是您教我的，必須跟您去”。他們像是一個共同體。在當時的背景下，他們能拋開趨利避害的人性本能，選擇奮不顧身、英勇就義，是一種更高的人性，也是原型最打動我的地方。他們為什么會如此堅定不移地去守護自己的信仰？就是希望能讓中國人有一個安穩、溫暖的家。

之前我也參演過一些歷史、戰爭題材的作品，但更多是正面戰場的。相對來說，隱蔽戰線的作品內心戲、文戲會更多一點。這部劇其實表達得很克制，有一些留白，比如吳石被捕后一只眼睛是紅的（獄中酷刑所致），聶曦見妻子時用領子遮傷，這些細節能讓觀眾腦補沒拍出來的內容。劇中還表達了很多情感寄托，比如鄉愁——小錢妹妹知道哥哥犧牲后，哪怕按叛逃算也要游回大陸回家；還有吳石給陳寶倉將軍送老家的驢肉火燒。

雖然歷史已定，但再次呈現出來的時候依然是滾燙的。哪怕大家知道人物會犧牲，還是愿意跟隨下去，因為這些人的身上有你能感受到的能量。這些能量跨越了半個多世紀，至今還能與我們同頻共振。能參與這樣的作品，用藝術重現歷史，特別幸運。

環球時報：這種“同頻共振”對我們當下的人生選擇有哪些意義？

魏晨：一部劇也好，一首歌也好，能打動你時，一定是你從中感受到了什么。不同的年齡、職業和性別，不同的人感受到的也會不同。對于我來說，參與到作品當中，從角色里獲得了很多能量，了解這些故事的過程也是在給自己充電。觀眾看劇時很感動、想流淚，就是接收到了這份能量。當看完這個故事時，會覺得月亮好亮、河水很靜，一切都是美好的。

圖片來源：@魏晨工作室_OFFICIAL

環球時報：歌手和演員的雙重身份，給創作帶來什么不一樣的感受？

魏晨：有相通的地方。歌手要在有限的篇幅和旋律里去表達，演員要在劇情起承轉合里去塑造人物，核心都是情感。不過歌手更多的是表現自己，而演員能通過光影塑造不同的人，甚至體驗這輩子無法觸及到的一些生命歷程，所以更有新鮮感和挑戰，我很愿意投入。當然了，這種經歷也反哺音樂創作，尤其是參演一些很有厚重感的作品之后再回歸音樂，讓我能用更簡單的方式去表達一些情感。

現實主義題材，“有原型、有根”

環球時報：外界的肯定會改變你的選角標準嗎？未來更傾向復雜角色還是有把握的角色？

魏晨：首先我要能被這個故事所感動。要是讀了劇本沒感覺、沒法共情，哪怕多讀幾遍也不行，就不會選。最近參與的作品大都是現實主義題材，雖然是影視化改編，但有原型、有根，它給了一個很深的根基，讓人敢“做減法”。虛構角色容易刻意地刺激觀眾，演得更明顯；而真實故事只要真誠還原，觀眾就會理解。真實的東西往往最打動人。未來還是會更多偏向于這樣的類型。最重要的是由心而選，會愿意去為之努力。

不管是好評還是有價值的批評，都是我成長的一部分。以前總期待大家給一個肯定，現在慢慢覺得如果只是為了這個目的，好像缺少一些更重要的意義。回頭看，拍攝里的不足、能進步的地方，反而變成了更重要的東西。也希望大家在自己的生活工作中能找準目標，不要急躁。哪怕不是所有事都有好結果，但從過程中汲取到的經驗或者有價值的東西，也能變成未來實現最終目標的“一顆子彈”，相信堅持下去，總會有收獲。

來源：環球時報-環球網/周洋、陳麗華