《納福》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

自唐吳道子奉詔繪鐘馗始，這位驅邪納祥的神祇便成為中國畫壇綿延千年的經典創作題材。從五代牟元德的《鐘馗擊鬼圖》到宋李公麟的《鐘馗嫁妹圖》，從明陳洪綬的奇崛造型到清任伯年的筆墨傳神，歷代丹青妙手各施其技，將鐘馗形象演繹得千姿百態、意蘊悠長。不過，有句話說得好：“傳統如江河，不舍晝夜，唯有能破其拘者，方能立其新。”在名家輩出、范式已成的鐘馗畫譜系中，如何跳出“驅鬼”的固有窠臼，賦予形象當代精神質感，成為考驗諸多藝術家創造力的關鍵。黃建培先生近期創作的鐘馗系列，以篆書筆墨為骨、以人文情懷為魂，在傳統與創新的碰撞中開辟出新境，著實令人眼前一亮。

《納福》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

《迎福》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

鐘馗形象，深深根植于深厚的文化土壤與民間信仰之中。相傳唐明皇久病不愈，夢中見一大鬼捉小鬼啖之，自報家門“終南山進士鐘馗，因科舉失意撞階而死，誓除天下妖孽”。明皇夢醒病愈，遂命吳道子依夢繪圖，鐘馗自此成為驅邪避災的象征。從民俗層面看，“歲末貼鐘馗，鬼魅皆遠避”的傳統，承載著古人對安寧生活的向往；從精神內核而言，鐘馗“嫉惡如仇、正氣凜然”的品格，契合了中國人對俠義精神的永恒追求。藏家鐘愛鐘馗，既因其“驅邪納祥”的吉祥寓意，更因作品中蘊含的精神力量——在紛繁世事中，鐘馗形象如一面明鏡，映照出人們對正義的堅守與對美好的期許。“挺然直節庇蒼生，剛正不阿留清名”，鐘馗早已超越單純的神祇符號，成為一種文化精神的象征。

《神威》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

黃建培的鐘馗畫，最鮮明的突破在于將篆書筆意融入人物塑造，實現了“書畫合一”的藝術境界。中國畫論向來強調“以線立骨，以墨傳神”，謝赫“六法”中的“骨法用筆”，更將線條的重要性提升至核心地位。黃建培深諳此道，他將篆書“圓勁遒健、外柔內剛”的筆法融入線描，筆下鐘馗的衣紋線條如“屋漏痕”“折釵股”，既具篆書的凝練厚重，又含筆墨的靈動變化。其線條不追求劍拔弩張的外露鋒芒，而以圓融含蓄的力道支撐起人物的精神氣度：鐘馗的眉眼以中鋒篆筆勾勒，寥寥數筆便盡顯威嚴；衣袂的轉折處藏鋒護尾，如篆書的曲直相生，既表現出衣物的質感，又暗合鐘馗“外剛內仁”的性格特質。這種以篆入畫的技法，讓鐘馗形象擺脫了程式化的兇厲感，多了幾分儒雅沉穩的文人氣息。

《鎮宅納福》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

更可貴的是，黃建培并非為畫鐘馗而畫鐘馗，而是在傳統形象中注入了個人對“正氣”的當代詮釋。他筆下的鐘馗，不再是單純捉鬼驅邪的猛士，更像是守護人間正道的智者與仁人：或踏石遠眺，眉宇間藏著憂思；或攜劍執扇沉思，神情中透著儒雅；即便捉鬼的場景，也少了血腥之氣，多了懲惡揚善的從容。這種創作構思，源于藝術家對鐘馗精神內核的深刻把握——真正的“驅邪”，不僅是驅逐有形之鬼，更是滌蕩人心的雜念與社會的戾氣。

《正氣》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

《正氣》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

藝術不僅要有深度，也要有廣度，黃建培的創作并未局限于人物畫領域。深耕藝術六十余載，他于雕塑、國畫、壁畫、書法等諸多領域皆有深厚造詣，單論國畫便涵蓋花鳥、山水、人物三大門類，博采眾長且自成一家。他將山水畫的意境營造與花鳥畫的清雅筆墨融入鐘馗創作，這種多元創作視角，打破了畫科之間的界限，讓他的鐘馗畫既有人物畫的形神兼備，又有山水畫的氣韻生動與花鳥畫的筆墨情趣。

《神威》 黃建培 68x46cm 中國畫 2025年

黃建培的這批作品，既遵循“骨法用筆”的古法，又賦予線條個人風格的辨識度；既延續鐘馗“正氣凜然”的精神內核，又賦予形象當代人文情懷。從民俗符號到藝術經典，從程式化再現到個性化表達，黃建培用自己的筆墨實踐證明：傳統題材的生命力，在于對文化內核的堅守與藝術語言的創新。而在傳承與創新之間，唯有始終懷揣對傳統的敬畏、對生活的深刻洞察，并持續提升自我品格修養，方能抵達藝術的新境。

文/ 鄭梧沐，福建泉州人，字子潤，號秋山枕書，藝術媒體“八鏈名人”主編

藝術家簡介

黃建培

黃建培，生于1950年7月，中國美術家協會會員、中國工藝美術學會雕塑專業委員會會員、中國壁畫學會會員。自十幾歲學習書法起，他便廣泛接觸名家國畫經典與高校美術教材，深耕創作基礎；文革期間仍堅持研習，博采眾長。在長期從事雕塑、壁畫等工作的同時，他于國畫創作中不斷積淀綜合藝術素養，最終形成獨特風格，自成一家。其作品曾入選第十屆全國美展，多年來在廣州等地舉辦過多場個人畫展。