新音樂產業觀察原創文章，未經授權謝絕轉載

作者 | 安序

年輕人還喜歡搖滾樂嗎？這個問題在十年前可能是問題，但到十年后的今天已經不算問題了。

過去幾年來，從重型音樂到Britpop，從Shoegaze到Dream Pop，被唱衰多年的搖滾近年來正在全面回歸主流視野。背后的推動力量，正是Z世代年輕人。

只不過，如今的搖滾樂不再局限于傳統樂隊模式，而是化整為零，分布在年輕人的音樂創作與日常聽覺體驗之中，成為一種高度流動的文化符號。

世界是一個巨大的Radiohead

2025年全球最火的樂隊有哪些？Radiohead肯定是其中之一。

過去一年，Radiohead的歌曲《Creep》，Spotify上新增播發量約6.7億，超過很多熱門歌手的新歌：數據顯示，在Spotify上，播放量超過《Creep》新增播放量的新歌，全年一共只有15首。

除了《Creep》，Radiohead的另一首歌《Let Down》也在2025年火了，Spotify播放量從去年年初的1.5億飆升到年底的6億。在TikTok的年度盤點中進入了全球年度最火歌曲前20。

在2025年，Radiohead展示出了一種跨世代的影響力，而且，這種影響里并不只局限于幾首熱門金曲，更滲透在這個時代的細枝末節里。

當下最火的00后歌手碧梨Billie Eilish，在2025年的巡演中翻唱了《Creep》。碧梨的專輯《Hit Me Hard and Soft》從2024年火到2025年，她曾說Radiohead是這張專輯重要的靈感來源之一，錄音時常常循環播放Radiohead的專輯。

2025年，05后歌手sombr異軍突起，他的歌曲《back to friends》全年播放量多達13億，躋身Spotify年度前十。sombr多次公開表示Radiohead是他最喜歡的樂隊之一，從小到大在公開表演中翻唱過好幾首Radiohead的歌曲。

平均年齡23歲的00后樂隊Geese，專輯《Getting Killed》好評如潮，被14份媒體和樂評人的專輯盤點列為2025年度第一。曾有人開玩笑稱Geese是“紐約的Radiohead”，樂隊主唱回應說他和鼓手是“一起聽Radiohead長大的。”

左起：碧梨、sombr、Geese

受到Radiohead影響的00后藝人遠不止上述幾位，Olivia Rodrigo、beabadoobee、WILLOW和Arlo Parks等歌手，都在各自的作品中展現出與 Radiohead的某種美學關聯。

不少研究和趨勢分析都指出，Radiohead已經成為當代年輕人的“情緒工具”：他們的音樂為焦慮、失序與不安提供了一個可安放的容器，也為年輕創作者在探索創作自由度和聲音的實驗性上，提供了一個具體的方向。

“情緒工具”不只有Radiohead，還有Shoegaze。

當Shoegaze成為社交密碼

誰能想到，Shoegaze（盯鞋或自賞）這種曾始終游離在主流之外的小眾流派，如今成了年輕人們的“社交密碼”。這個看起來不太復雜卻又有些艱澀的詞匯，越來越多的出現在社交媒體上，讓看得懂的年輕人們因此悄然聚攏。

Shoegaze復興形成熱潮大概出現在2023年前后，彼時，短視頻用戶對于Shoegaze歌曲的青睞，讓Shoegaze煥發新的活力。

2023年，Spotify的官方Shoegaze播放列表Shoegaze Now播放量增長了800%，Shoegaze樂隊Slowdive的專輯《Everything Is Alive》沖上了Spotify全球新專輯榜第9名。

時間來到2025年，Shoegaze的熱度仍然在持續升溫。演出服務平臺Bandsintown發布的2025年趨勢報告顯示，在全球音樂現場活動中，Shoegaze受歡迎度比上一年增長了約37%，增幅名列前茅。

也難怪，在一篇訪談中，20歲的sombr強調自己17歲就開始玩Shoegaze了，他這是在向同代人發出一個信號：我們是一伙的。

年輕人們對于那種模糊、迷幻、疊加吉他與夢幻合成器的聲音的迷戀，不僅帶火了Shoegaze，還帶火了Dream-Pop。

2025年，Dream-Pop相關樂隊的歌曲播放量提升勢頭顯著。Mazzy Star的歌曲《Fade Into You》和The Cranberries的《Linger》全年新增播放量都超過3億，雙雙進入Spotify的“10億播放俱樂部”。而被視為“夢幻鼻祖”的Cocteau Twins則收獲了樂隊第三支破億單曲，連續第二年有歌曲破億。

Spotify發布的數據顯示，Shoegaze和Dream-Pop的主力聽眾超過60%是Z世代，這意味著這種“夢幻、迷離”的聲音，正成為年輕人音樂口味的新坐標。

年輕人為什么會喜歡這類音樂？這或許是因為，就像Radiohead一樣，Shoegaze和Dream-Pop也創造了一種“朦朧的夢境”，對于成長在信息爆炸、節奏快速的Z世代，這種“模糊感”和“疏離感”恰好提供了一種情緒安全感。

全球受眾與消費者洞察公司GWI早前發布的一份報告顯示，Z世代在選擇音樂時并不太在乎年代或潮流，更多是由情緒和體驗來決定，這使得他們傾向于尋找跨年代、多風格的音樂，而不僅僅是當下的熱歌。

這或許可以解釋為什么Shoegaze會受到年輕人的青睞，在這個情緒和立場先行的年代，年輕人需要一種聲音空間，允許他們模糊不清和自我懸置。

搖滾仍然是安放青春的重要選項

2025年火的搖滾老歌并不只有Radiohead，The Goo Goo Dolls的歌曲《Iris》，一年新增10億播放量，名列20世紀歌曲第一位，The Police的《Every Breath You Take》，年內新增播放量也將近8億。

新音樂產業觀察統計了去年新增播放量最多的20首發行時間超過20年的歌曲，85%來自搖滾樂隊，其中，前十首歌全部來自搖滾樂隊（或相關）。

看起來，那些影響過一代人的樂隊，如今又被年輕人重新拾起，像他們的長輩那樣，用來安放自己的青春。

搖滾樂不僅僅停留在過去，2025年，當代搖滾樂隊在各自的領域譜寫新篇章，迸發出令業內感嘆的活力。

瑞典樂隊Ghost和英國樂隊Sleep Token的新專輯先后空降美國Billboard200專輯榜冠軍，獨立搖滾樂隊Wet Leg在英國連續兩張專輯登頂專輯榜，日本流行搖滾樂隊Mrs. GREEN APPLE成為Apple Music年度全球最火搖滾藝人，另類搖滾樂隊Deftones新專輯口碑銷量雙豐收，Pulp和Suede的新專輯在各大年度專輯盤點里成為香餑餑。

左起：Sleep Token和Wet Leg

音樂現場更是搖滾的天下，演出服務平臺Bandsintown發布的度報告顯示，根據其平臺上超過70萬組藝人的演出數據統計，2025年全球音樂演出活動中最火的三大流派是：Rock、Metal和Alternative。

對此，BMG Rise Records和Frontline Catalog的高級副總裁Sean Heydorn認為，搖滾復興可能是年輕人對算法主導音樂發現模式的一種回應：“這種模式幫助粉絲找到喜歡的音樂，但也導致聲音同質化。我認為它激發了人們對更原始、更真實音樂的渴望。”

sombr也有類似的看法，在他看來，“人們渴望真正的音樂、真正的樂器、真正的橋段和真正用心創作的音樂。”

兜兜轉轉那么多年，音樂潮流好像又循環回來了。

不過，在這個更強調個體表達的年代，以樂隊為單位的搖滾樂很難再重現上世紀的輝煌，倒是會更多成為年輕人自我表達的“語法”：無論是在短視頻平臺上被剪入日常生活片段，還是在創作中被不斷拆解和重組，搖滾都在以一種新的方式與年輕人建立深度連接。

這對于搖滾樂來說，或許是一件好事，這意味著搖滾將會超越流派標簽和市場定位，而以一種更貼近生活的方式成為被年輕人不斷傳承下去的音樂DNA。

-全文完-