藝術導覽進入“對話時代”：豆包與浦東美術館達成標志性合作

從“講解”到“對話”，豆包提供的不僅是一段預制語音，更是一種可深入交互的對話體驗。

藝術欣賞不再是單向的聆聽，而正在演變為一場可與展品“對話”的智能體驗。

1月20日，一場科技與藝術的跨界合作在上海浦東美術館落地。字節跳動旗下AI產品“豆包”正式成為該館兩項國際大展——“圖案的奇跡：盧浮宮印度、伊朗與奧斯曼的藝術杰作”與“非常畢加索：保羅?史密斯的新視角”的官方AI講解員。此舉標志著AI產品首次以官方身份進入專業美術館的導覽服務體系。

這兩項展覽本身分量頗重。“圖案的奇跡”是盧浮宮在中國舉辦的規模最大的展覽，匯聚約300件來自印度、伊朗與奧斯曼帝國的16至19世紀藝術珍品。“非常畢加索”則是巴黎畢加索博物館國際巡展的中國首站，展出80件畢加索代表作，并由英國設計大師保羅?史密斯進行空間設計，是國內迄今為止最完整的畢加索藝術呈現之一。

對于觀眾而言，最直接的體驗改變在于，觀展時可通過豆包App的“視頻通話”功能或拍照提問，隨時獲取針對具體展品的個性化講解。即便輕聲提問，豆包也能準確識別。產品還提供了通用與親子兩種解說風格，以適應不同觀眾的需求。

將AI引入專業藝術講解場景，核心挑戰在于內容的精確性。豆包逛展項目負責人指出，模型不僅要能區分外觀高度相似的文物、理解小眾且缺乏公開資料的展品，還要在觀眾移動、從不同角度和距離觀察時保持穩定識別。例如，本次展覽中伊朗15世紀的《牡丹紋盤》與明代永樂年間的青花牡丹紋盤風格極為接近，這就要求模型必須從細節進行精準甄別。

為此，豆包與浦東美術館通過獨家數據合作和定向搜索優化，提升了其在特定展品識別與內容講解上的準確性。其視頻講解功能基于Seed1.8模型的視頻理解能力，能夠持續理解觀眾眼前變化的視角和場景，實現連續、自然的對話交互，而非機械的“一拍一問”模式。

從“講解”到“對話”，豆包提供的不僅是一段預制語音，更是一種可深入交互的對話體驗。字節跳動副總裁朱駿表示，AI與用戶的交互本質是一種對話，在觀展中，豆包通過共情式的提問和啟發式的對話，旨在調動用戶已有的感受和經驗，形成更有參與感的理解過程。

例如，面對畢加索的《閱讀》，觀眾可以問“畫面中寧靜的氛圍是如何營造的”。豆包會結合畫作1932年的創作背景，分析其柔和曲線與鮮明色塊如何共同塑造私密場景，并闡述畢加索這一時期以繆斯為靈感的風格特征。這種對話可以持續深入，在“圖案的奇跡”展廳，觀眾對一件《賽詩會飾板》提問后，可連續追問其技法特殊性乃至畫中詩歌的可能內涵，實現“即看即問、即問即答”的導覽。

陸家嘴集團副總經理、浦東美術館董事長李旻坤認為，此次合作讓觀眾得以借助AI與藝術家“隔空對話”，解鎖展覽背后的故事，實現藝術解讀的“千人千面”，使美育資源突破時空限制。

著名藝術家陳丹青與藝術史學者朱青生教授也表示，AI已成為他們工作的助手。但他們同時強調，人文精神是人所特有的，它永遠在AI之外，隨著技術發展，人們更應珍惜那些AI無法觸及的領域。

為推廣此創新體驗，1月20日，浦東美術館與豆包面向公眾舉辦了AI解說主題體驗日活動，并邀請了陳丹青與朱青生舉行主題講座。

事實上，在此次合作前，豆包已與中國國家博物館、河南博物院等七家國家一級博物館合作，探索數字化看展。此次與浦東美術館的攜手，意味著AI技術在專業藝術普及領域的應用正走向更深、更廣。它通過提供可交互、可拓展、個性化的導覽服務，正在塑造一種兼具深度與趣味的觀展新體驗，推動藝術文化傳播與互動方式的融合演進。