在如今的市場局面下，要讓二游角色得到玩家的欣賞已經遠不止需要形象上的把關，角色的人氣基底涉及到一整套的包裝手段，例如高品質的過場動畫與技能演出，動聽且具備辨識度的配音加持，或是較好的角色性能與操控性等等綜合素質才是左右玩家喜愛角色的關鍵。

難得的是，自《明日方舟》與CRIWARE開始合作以來，我們能夠看到鷹角如何更有效率地將視頻元素壓縮并植入游戲之中，讓游戲的畫面保持動態，模擬出極好的視覺效果；尤其在新作《終末地》的世界里，角色與劇情演出不僅獲得更好的包裝效果，CRIWARE集團公司TWOFIVE還提供了游戲中角色的日語配音的制作服務，使得角色在不同語種的配音加持下也能在多語種環境中維持極高的表現能力。

CRIWARE的魔法：打造細節豐富的演出

在說清楚《終末地》的動效與演出加成之前，我們想要理清楚一個概念，那就是SOFDEC。

以官方的表述來說，SOFDEC是CRIWARE開發的一系列易于使用的視頻中間件技術，主攻技術方向是針對傳統游戲制作過程中遇到過場動畫或者其他一些需要表現視頻內容的部分，對其加以視頻填充與調整，使得游戲流程完整且表現良好。

從這份簡述我們可以得出，它是一種優化技術，能夠讓視頻與動態視效內容變得更加流暢的同時，提升游戲高質量視頻內容的植入效率，這份加成具體體現在如下3個方面：

• 多平臺/跨平臺的支持能力，兼具主流游戲引擎；
• 具備多種編碼格式的支持力度；
• 高畫質視頻的壓縮技術，能讓游戲的動畫、動效在保證畫質的同時，減小視頻的體積，可以以較低的資源占用運行。

SOFDEC不同編碼的壓縮率對比

在這種減負效果極強的技術支持之下，過去《明日方舟》的做法是在平面的畫面里去做一些動效上的加成，讓平面的畫幅不會單調，例如在播放器中植入背景與流線效果用以提升畫面質感；又或者在【反常光譜】主菜單里做出黑場漸變的效果并慢慢點起火把與極光，烘托出一種肅穆的氣氛。

而在這些效果的基礎之上，全面3D化的《終末地》顯然不會只是滿足于簡易的動態效果。

比如在游戲界面的各處，憑借高兼容性與強壓縮能力的優勢，SOFDEC可以將更多的視頻內容植入到很小的細節之上，例如，將視頻用于豐富視覺引導和系統教學，將復雜的引導與游戲詞匯以直觀的操作形式展現給各種平臺的玩家。

可視化教程與引導系統讓游戲門檻進一步降低

細節量的增加一方面讓游戲的畫面層次大幅提升，使得游戲的菜單界面也變得更加靈動。除此之外，圍繞角色與敘事的包裝也是技術加成的重頭戲，這其中的關鍵同樣在于“細節”二字。

游戲對于細節呈現的具體表現首先體現在游戲極為夸張的劇情容量。得益于SOFDEC的壓縮技術，游戲可以盡可能安排過場動畫，每個角色在主線劇情的發揮都會得到游戲事無巨細的呈現。

有意思的是，這種容量上的富余還不僅體現在游戲的劇情之上，角色其他場景下的動態資源也是拉到最滿。例如角色的干員窗口里，游戲為其設計了4~6套的動作模組，每個角色或帥氣、或調皮的性格會透過動作模組呈現給玩家。并且不同動作模組之間還做了許多轉場效果來維持一種統一規格的精致感。

精致感也是筆者對于《終末地》劇情演出的一種直觀感受。

在內容基礎量的保證之上，《終末地》的演出總能夠針對不同劇情情節點進行多樣化的演繹方式，不同劇情過場都能獲得一定的演出加持，使得演出能夠一直維持較高的表現水準。

對既有視頻內容的優化調整也是一種低消耗的開發模式

比方說在游戲里，大量過場劇情，哪怕是最普通的對話場景里，游戲都做了非常多細微的調度，例如中近景正反打的對話里，游戲有著大量的手段去調度畫面，使畫面不會過于單調。簡單點的做法是黑場白場的漸變方式，或是平移、俯仰鏡頭的拉伸效果，進階的做法則有突然對焦細節的快速拉近推遠鏡頭效果，或是圍繞一個中心點去做一鏡到底的畫面切換。

鏡頭圍繞手臂的動作而傾斜視角（截圖自B站UP主：缺德的德魯伊）

依靠這些細節且豐富的細節量鋪墊，《終末地》角色呈現的是一種更細膩，更平和的魅力，很多角色就像玩家的老朋友一般，他不經意間的習慣與情緒特點是那般熟悉。

當然，這個出乎意料的音畫表現力不僅來自SOFDEC，還需要從LipSync的技術說起。

LipSync：構建起音畫效果的橋梁

LipSync是一款口型同步中間件軟件技術，它支持實施解析/預解析音源波形并自動生成口型數據，進而團隊可以結合機器學習與信號處理的相關技術，快速針對音頻發起者生成對應語言的自然口型。

如上文所述，我們可以發現，LipSync與SOFDEC有著類似的提升邏輯，它們都可以進一步提高游戲的開發效率，LipSync能夠提升聲音與口型的配套效率，尤其是多語言版本的需求下，這種批量生產的提升效果會更加明顯。

在過往的游戲開發中，如果想摒棄粗制濫造的念頭，想要在劇情演出之中做出口型與聲音的精準匹配，免不了開發者針對角色去一幀一幀手K口型的繁復工作，在如今游戲更新頻率快、制作內容多、概念詞匯量大的環境下，顯然這種做法越來越不可持續，但有了LipSync的技術就完全不同，開發者可以根據不同角色的數據進行統一規劃生成處理，并做出一樣具備沉浸感的效果。

比方說湯湯四國語言的臺詞配音就可以快速出片，并根據相應語氣與語言風格對好口型。

觀摩不同語言的發揮也成了如今《終末地》的一大看點，許多新角色都要經歷多次這種比較環節。

不過提升開發效率在筆者看來，并不是LipSync的最大優勢。

在筆者看來，口型的需求要更加復雜，相應的語言的需求也是被嚴重低估的。

就以《終末地》的設定來說，游戲在許多方面延續《明日方舟》的設定，各勢力、工團、商會來源多元復雜，這時候，語言作為文化重要且直觀的承載載體就成為最好的表現方式。游戲事實上也是如此去做的，不同地區來源的角色自有一套語言與之匹配的文字與地區文化。

其次各大地區的情況大體也繼承自《明日方舟》的設定框架，例如敘拉古有很強的西西里文化特色；又比方說炎國使用的是我們最熟悉的漢字。

新角色“小紅帽”洛茜來自敘拉古，角色的聲音有意大利風情

所以從盡善盡美的角度去看，要將角色的魅力發揮盡興，讓語言與配音的表現力更加豐富是一種必要的提升，而語言越復雜，作為語言口型的加工載體，LipSync需求上的重要也更加明顯。

LipSync技術的優勢不局限以單一語言的處理，而是針對方言、各國語言的情況而進行一致的分析，這意味著角色的口音、古怪發音的俚語、依托生活環境而不自覺發出的語言習慣，都可以進行有效的還原，并且在一致的口型下發揮出準確且真摯的情感。

這也是近期角色湯湯、小紅帽洛茜能夠在多國網絡上受到喜愛的理由之一。

對于中外的大多玩家來說，湯湯的一句“陳千語”中英文的快速切換，不僅體現在湯湯的CV靜宸老師在中英雙語發揮自如的職業能力，也體現在那一瞬間口型上沒有差錯的表現精度，這讓湯湯略顯搞笑的舊友重逢戲碼的那一股微妙的情緒的口型完全吃準，不讓玩家脫戲。

截圖截取自B站UP主：Gray格雷老師

同樣的情況下，小紅帽洛茜也獲得同樣的加成，當她的意大利口音的英語與一些意大利俚語出現在臺詞之中，這種多語言的來回切換里，她的說話方式與意大利的快節奏感搭配依然穩定發揮，將這份語言差的驚喜以十分和諧的表現力度表現在玩家面前，使得如著名博主GIgguk等海外玩家們都對其贊不絕口，好評如潮。

截圖截取自B站UP主：努力打灰打灰打灰

從這個角度去看，《終末地》在常規的畫面表現力之外，依靠聲音與口型的加工做出一套非常豐富且復雜的語言架構，這套語言架構一方面很好的復原了游戲想要框定的世界框架，在文字、畫面元素、建筑風格等內容之外，展示了語言對于角色文化載體的加工效果，并且這種加工是如影隨形的，是會隨著角色的劇情發展一直影響玩家對于角色的理解，而口型的穩定搭配則讓這種效果事半功倍，尤其是多語言的靈活切換更是獨屬于《終末地》的一種絕活。

事實上，游戲也似乎成功以此作為一種賣點，將新版本的角色以這種包裝方式推送給玩家，游戲也以此形成了一套不同于其他產品的宣發手段。

總結

好的技術不一定有好的效果。

前文提及的CRIWARE也好，LipSync的聲音口型技術也罷。其技術服務的公司與產品，多年數不勝數，但不是所有游戲都能做到這種程度。

在《終末地》里，新技術都投放在音畫的各種細節之上，你是能看到鷹角對于細節雕琢上的一種偏執。對于動態效果與視頻內容的細節積累偏好自前作《明日方舟》起就相當明顯，哪怕是靜默的平面UI界面之中，鷹角也要做出多樣的動態效果，而在新作里則更加用心，他們依然在做各種細節，哪怕玩家不一定在意。

連活動頁面的大圖里也做了不少動效，游戲的畫面豐富性可見一斑

而配音與口型的制作，不僅來自技術上的降本增效，也在于鷹角對于語言傳遞的文化細節有著很大的需求，很難想象，不僅是主要角色的配音花樣百出，武陵城也有各色NPC講著來自五湖四海的各種方言口音。

顯然在鷹角團隊看來，游戲不只是可以在畫面與視頻內容之間表現細節，聲音的聲紋也帶著它自己的能量影響著玩家的判斷。于是乎，細節的填充最終會量變產生質變，靠著無所不包的海量細節，許多角色便能構建出玩家記憶深刻的印象。（文/丸子）