香港電影這一夜長風(fēng)吹過，卷起了舊日的璀璨與塵埃。

今年44屆香港電影金像獎(jiǎng)的星光，依舊燦爛——

章子怡、馬麗、梁家輝、陳奕迅、古天樂、洪金寶、舒淇、李心潔……

越老越俏的梁家輝，隨便擺個(gè)造型都霸氣十足.....

又拿下導(dǎo)演獎(jiǎng)的舒淇一身Schiaparelli 禮服颯到?jīng)]邊。

又有誰懂古萱一同出場的感動(dòng)。

以及陳奕迅《致明日的舞》開場的驚喜。

說真的，港片影壇好久沒這么熱鬧了。

結(jié)果則有些出人意料。

《風(fēng)林火山》一口氣拿下最佳服裝設(shè)計(jì)，最佳視覺效果，最佳美術(shù)指導(dǎo)，最佳音響效果、最佳男配、最佳攝影、最佳剪輯、最佳原創(chuàng)電影音樂等8項(xiàng)大獎(jiǎng)。

《再見UFO》則拿下最佳電影、最佳導(dǎo)演、最佳編劇等5項(xiàng)大獎(jiǎng)，成為本屆最大黑馬。

《捕風(fēng)追影》則拿下最佳動(dòng)作設(shè)計(jì)獎(jiǎng)。

舒淇憑《女孩》獲本屆新晉導(dǎo)演獎(jiǎng)。

而梁家輝從謝霆鋒手中接過獎(jiǎng)杯，五封影帝。

還有廖子妤擊敗章子怡、馬麗 拿下影后，港片女演員，總不至于真的后繼無人。

但頒獎(jiǎng)臺(tái)上的歡聲笑語，終究無法掩蓋香港影壇的日漸老去。

今年獲最佳電影提名的五部影片，非庫存片只有兩部。

透過這屆金像獎(jiǎng)，讓我看到了三重“喜悲”。

而又一屆悲喜交加的金像獎(jiǎng)，無非是映照出，港片悲欣交集又一年。

紅毯熱鬧看過，頒獎(jiǎng)結(jié)果已出，就讓我們看一看，這屆金像獎(jiǎng)背后，港片那曲動(dòng)人的夕陽之歌。

第一重喜：梁家輝五封影帝名至實(shí)歸，距梁朝偉只差一封

紅毯環(huán)節(jié)的時(shí)候，我就有種預(yù)感，梁家輝要拿獎(jiǎng)了。

這幾年金像獎(jiǎng)有個(gè)趨勢：影帝敬老、影后拉新。

最近幾年的影帝，劉青云、梁朝偉、太保、古天樂、林家棟，全是演得好資歷也老。

這屆入圍的演員，古天樂提名6次、獲獎(jiǎng)1次，梁家輝提名14次、獲獎(jiǎng)4次。

但梁家輝這次能獲獎(jiǎng)，當(dāng)然不只是因?yàn)橘Y歷，而是演技舍他其誰。

梁家輝是演技早熟的演員，1984年,26歲的他憑《垂簾聽政》拿下第3屆香港電影金像獎(jiǎng)最佳男主角,成為金像獎(jiǎng)史上最年輕影帝。

而當(dāng)他憑《捕風(fēng)追影》反派"狼王"第15次提名影帝，刷新個(gè)人提名紀(jì)錄（僅次于劉青云18次），演技已入爐火純青之境。

他將一位老謀深算的大賊，演化成一頭深藏不露的殘暴老狼，對(duì)著幾個(gè)他親手栽培出來的狼崽，上一秒慈愛，下一秒無情，難以捉摸又令人信服，演技好得不得了。

最精彩一幕，是被狼崽們背叛后，他終于忍不住朝天怒吼，一面悲傷，一面又回歸狼性時(shí)的倉惶，

可以說憑他一己之力，就對(duì)這段父子關(guān)系作出了深化，演變成一份愛恨同在，信任與背叛并存的父子關(guān)系。

其對(duì)角色的把握之深，情感爆發(fā)力之強(qiáng)，對(duì)人物弧光呈現(xiàn)的復(fù)雜精準(zhǔn)，堪稱香港演員之光。

今日的梁家輝，就是一部活的演技教科書。

相比之下，古天樂在《私家偵探》里演的落魄中年偵探，有種自帶頹廢的內(nèi)斂，和隱匿的腹黑控制欲，讓觀眾不寒而栗又不自覺同情，好是真的好，但放在這樣一部電影中，多少有點(diǎn)浪費(fèi)。

加上《尋秦記》也獲提名，票數(shù)分流之下，更不可能是梁家輝的對(duì)手。

而第二次入圍最佳影帝的《金童》張繼聰，

和首次入圍的陳家樂，獲提名已是鼓勵(lì)，在狼爸面前都沒有一絲機(jī)會(huì)，但未來屬于他們。

今晚之后，梁家輝也變身五金影帝，距離梁朝偉的六封，還差一封。可惜接下來幾年的《空槍》《寒戰(zhàn)1994》等，梁家輝都是演配角。

但愿有生之年，能看到梁家輝打平梁朝偉金像影帝紀(jì)錄。

第二重喜：《再見UFO》拿最佳電影，港片懷舊亦動(dòng)人

恭喜《再見UFO》成為今晚的最佳電影。

影片宛如一封寫給香港的“情書”。

借由一個(gè)傳聞中華富邨的UFO的傳說，完成了再見童年，再見香港，再見UFO的三重告別。

影片仿佛帶觀眾游歷舊日香港，電影的情緒真摯而濃烈，論技法，令人想起《歲月神偷》。可是懷舊依然動(dòng)人。

相比之下，《尋秦記》雖然夠港味，但不過又是套了“老模版”，拍出的“舊”港片，很難品出“新”滋味。

動(dòng)作場面、穿越元素、喜劇梗、情懷致敬，該有的全有，也拿下了近一億港元票房，但終究是缺乏新意，宛如經(jīng)典港片的一出回光返照。

最值得點(diǎn)贊的，反倒是古天樂湊齊原班人馬，保持經(jīng)典原味的努力和用心。

而拿下8項(xiàng)大獎(jiǎng)的《風(fēng)林火山》集合四位影帝同臺(tái)飆戲 ，又有顛覆港式警匪片的暗黑美學(xué)，最終拍出前所未見的飄雪香港，算是自成另一片港片江湖。

影片絕非某些影評(píng)說的一無是處，但也確實(shí)優(yōu)點(diǎn)與瑕疵互見。

而《世外》作為去年香港本地票房里排名第二的電影，算是拍出港產(chǎn)動(dòng)畫特有的浪漫，也更能代表香港電影的精神力量，可距離最佳影片，仍有距離。

第三重驚喜：廖子妤封后，香港新一代女演員不再后繼無人

至于影后，也該廖子妤了。

廖子妤其實(shí)是港漂，但她2013年出道，2014年首獲金像獎(jiǎng)最佳新演員獎(jiǎng)提名，2022年憑《梅艷芳》中梅愛芳一角獲金像獎(jiǎng)最佳女配角獎(jiǎng)，又憑《毒舌律師》《夜王》等片展露頭角。

可以說憑本事在港片江湖用十多年留下姓名。

如今她已成為港片新一代女演員主力，今年的《寒戰(zhàn)1994》她也是女二，此時(shí)獲獎(jiǎng)，正當(dāng)其時(shí)。

《像我這樣的愛情》妙在將愛情元素和腦癱患者權(quán)益議題融合，透過一個(gè)“腦麻女子愛上男義工”的故事，探討情感、理智、公益、道德之間的矛盾。

重中之重，當(dāng)然是飾演腦癱女子的廖子妤。

事實(shí)證明，她的表現(xiàn)逼真自然，非常入戲，對(duì)角色的理解非常充分，感情的波動(dòng)、情緒的起伏都渾然天成，電影里，你可以看到她是如何被愛情、被社會(huì)推向了崩潰的邊緣，又如何被渺茫的希望拯救。

苦過，痛過，廖子妤也成長過了。

相比之下，她的兩位最大競爭者，內(nèi)娛影后章子怡和馬麗，則各有各的瓶頸。

《醬園弄·懸案》的章子怡提名金像影后4次、獲獎(jiǎng)2次，這次的角色拿下金蓮花獎(jiǎng)最佳女主角和香港電影編劇協(xié)會(huì)2025年最佳電影角色獎(jiǎng)，其演技功底和用心毋庸置疑。

但除了電影口碑平平，更關(guān)鍵片中的表演對(duì)于章子怡而言，還算不上突破。

章子怡三封金像影后是時(shí)間問題，但不是這次。

《水餃皇后》中的馬麗表現(xiàn)也可圈可點(diǎn)，大女主戲加上洗盡鉛華的質(zhì)樸表演讓人感動(dòng)。

但缺點(diǎn)還不是角色哭戲偏多略顯討巧，而是馬麗片中粵語說得太少。

至于《贖夢》中的陳法拉突破自我演癲婆，是讓人耳目一新，可表演難度不算太高，角色塑造也有些流于表面，作為恐怖片演技已算出彩，但拿影后還不至于。

《無名指》中飾演肌肉萎縮癥病人的許恩怡，是《霸王花》女主柏安妮的女兒，小小年紀(jì)已經(jīng)在去年和今年兩次入圍最佳影后，前途可期，可距離影后尚遠(yuǎn)。

不過看到這里你也可以發(fā)現(xiàn)，港片本土女演員，正在告別前幾年的青黃不接。

廖子妤獲獎(jiǎng)，又出了一位港片中崛起的影后。

再加去年獲最佳女主，今年又獲最佳女配的衛(wèi)詩雅，

港片終于不再只有惠英紅這樣的老牌女星撐場面。

看完三重“喜”，不得不直面現(xiàn)實(shí)，理一理本屆金像獎(jiǎng)?wù)凵涑龅母燮亍氨薄?/strong>

第一重悲：老片撐起票房口碑，港片還有明天？

今年金像獎(jiǎng)最佳電影提名中，就有三部老片。

《風(fēng)林火山》2017開機(jī)，《尋秦記》2019年開機(jī)，《再見UFO》更是2019已經(jīng)亮相香港亞洲電影節(jié)。

背后其實(shí)是港片產(chǎn)業(yè)頹勢。

前幾年《毒舌律師》等港片讓香港電影迎來“小陽春”，業(yè)界還以為，在警匪動(dòng)作類港片讓觀眾審美疲勞之后，這批小成本港片能給市場送來一陣新風(fēng)。

但事實(shí)證明，當(dāng)港產(chǎn)傳統(tǒng)商業(yè)片勢弱，內(nèi)地市場的港片不復(fù)《拆彈專家2》《怒火·重案》票房破10億的光輝，僅憑回歸香港本土人文風(fēng)格的小成本影片，根本無法撐起香港電影工業(yè)。

去年內(nèi)地票房最好的合拍片《捕風(fēng)追影》仍是傳統(tǒng)動(dòng)作類型。

而今年雖有《夜王》和《寒戰(zhàn)》兩部前傳撐起票房，但港片未來，依舊充滿不確定性。

第二重悲：港片依舊老一輩挑大梁，未來靠誰

更大的危機(jī)，是港片再難造星。

細(xì)細(xì)看一下本屆金像獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)名單，會(huì)發(fā)現(xiàn)一個(gè)讓人心酸的現(xiàn)實(shí)：拿獎(jiǎng)的，撐場面的，還是“老人”。

就連本屆最佳新導(dǎo)演舒淇，都是入行30多年的“老人”了。

舒淇獲獎(jiǎng)感言都說：“我沒想到在我進(jìn)香港電影圈30年來，又可以拿一個(gè)新人獎(jiǎng)，其實(shí)我是一個(gè)最老的新導(dǎo)演，我贏了其他新導(dǎo)演最重要的是我有30年的經(jīng)驗(yàn)，不是你們不好，是我太老了。”

演員呢？五屆影帝梁家輝68歲，謝君豪61歲，古天樂55歲，黃子華64歲……二十年前，三十年前，他們已經(jīng)活躍于大小銀幕上。

總有人說，港片青黃不接，是因?yàn)槔弦惠呎贾鴪鲎硬豢贤恕?/p>

但試問如果這幫老牌港星退居二線，港圈又有多少能撐得住場面的新人？

不說男女主，配角演員老化問題更嚴(yán)重。

今年的最佳男配競爭，《水餃皇后》的袁富華憑糖水伯這個(gè)角色拿下去年金雞獎(jiǎng)最佳男配角；

拿下最佳男配的《風(fēng)林火山》的杜德偉，又癲又狠又狂的演技發(fā)揮宛如《第八號(hào)當(dāng)鋪》黑化版韓諾。

但兩人都已年過60，杜德偉比袁富華還大兩歲。

再看最佳女配提名，除了拿下最佳女配的衛(wèi)詩雅年輕一些。

《水餃皇后》憑紅姐一角再度驚艷的惠英紅；《風(fēng)林火山》飾演女殺手的鮑起靜；《尋秦記》中脫掉電視味的滕麗名，最年輕的滕麗名都快50歲了。

當(dāng)然，沒有接班人，對(duì)香港電影來說，還不是最可怕的。

下一重“悲”，才是港片死穴。

第三重悲：不是金像獎(jiǎng)故步自封，而是港片已不再引領(lǐng)潮流

有人說，近幾年來，金像獎(jiǎng)把自己弄成了香港本土電影“自娛自樂”的頒獎(jiǎng)禮。

但香港電影金像獎(jiǎng)，本就是以鼓勵(lì)港片為首要。

但為何當(dāng)年的金像獎(jiǎng)不像是自娛自樂？

以梁家輝獲影帝的幾屆金像獎(jiǎng)舉例，梁家輝首獲金像影帝的第三屆金像獎(jiǎng)，除了他獲獎(jiǎng)的《垂簾聽政》，還有開創(chuàng)港產(chǎn)驚悚片浪潮的《人嚇人》，開創(chuàng)港產(chǎn)特效片時(shí)代的《新蜀山劍俠傳》。

而他再獲影帝的第十二屆金像獎(jiǎng)，獲得最佳影片提名的是：《阮玲玉》、《武狀元蘇乞兒》、《黃飛鴻2》，最終張曼玉拿下影后，梁家輝擊敗星爺?shù)摹秾徦拦佟纺糜暗郏罴涯信涫橇问辶螁⒅恰?/p>

到了32屆，港片頹勢驟顯。但依然有梁家輝封帝的年度驚喜《寒戰(zhàn)》。

所以，金像獎(jiǎng)逐漸保守，真是金像獎(jiǎng)的問題？其實(shí)根源，在于港片。

當(dāng)然有人會(huì)說，這是港片小年，接下來的45屆，會(huì)有黃子華破盡紀(jì)錄的《夜王》和五一檔、暑期檔蓄勢待發(fā)的《寒戰(zhàn)1994》《寒戰(zhàn)1995》，以及箭在弦上不得不發(fā)的《怒火蔓延》撐場面。

但至少此時(shí)此際，港片滿是落寞。

當(dāng)港片不再能引領(lǐng)潮流。就只能回歸本土。

曾經(jīng)的港片黃金一代巨星，劉德華加入《流浪地球3、4》，周潤發(fā)屢屢合作陳思誠，傳聞下一部新片是《千里江山圖》。

而成龍這幾年最好的電影也是合作內(nèi)地導(dǎo)演的《捕風(fēng)追影》。

這還是巨星，中生代港星更是開始出現(xiàn)在內(nèi)娛短劇，或是像江華一樣現(xiàn)身景區(qū)“打工”。

爾冬升之前曾透露，香港電影金像獎(jiǎng)遇到資金難題。

也許今年場面上還能靠著一些老牌明星撐臺(tái)面。

但隨著這代人漸漸老去，金像獎(jiǎng)的未來，恐怕更難預(yù)測。

翁子光最近采訪時(shí)說過這樣的一句話：“除了林超賢、徐克等少數(shù)導(dǎo)演，內(nèi)地市場已經(jīng)不需要香港導(dǎo)演了。”

是的。港導(dǎo)走進(jìn)內(nèi)地市場，曾經(jīng)的密碼是大明星、大制作、大場面，但這幾年，曾經(jīng)的港片票房密碼，已經(jīng)失效。

對(duì)港片日益脫敏的，還有內(nèi)地觀眾。

港片沒錯(cuò)。香港金像獎(jiǎng)也沒錯(cuò)。只是時(shí)代變了。

80、90年代的香港電影神話，本就是一段浪奔浪流的意外。

但港片的浪奔浪流，終究不過是中國電影的滄海一粟。

今夜的維多利亞港星光依舊璀璨，可那個(gè)曾風(fēng)華絕代、令一代人一眼萬年的港片女神，終究是老去了。

港片曾經(jīng)書寫出出自己的時(shí)代，但終究是時(shí)代書寫了香港電影。