丹青繪巴渝·筆墨鑄城魂——盧泰宇的重慶敘事

盧泰宇

籍貫：重慶

自由畫家

教育背景

先后就讀于西南大學美術學院油畫專業、中山大學嶺南學院EMBA、俄羅斯蘇里科夫美術學院、中國美術學院油畫高研班，系統構建了扎實的油畫專業功底與跨學科知識體系。

藝術經歷

早年跨界廣告、IT及地產行業，積累多元經驗；2010年回歸藝術領域，深耕油畫創作與地方藝術推廣。

代表作品與風格

核心系列：2022年啟動《早安重慶》系列，至今創作了超過250幅城市主題油畫，以輕軌、洪崖洞等重慶地標為題材，用明快色調與虛實筆觸展現山城風貌。

藝術特色：受巴比松畫派影響，強調寫實與情感表達，代表作《開往春天的列車》《滿城盡帶黃金甲》兼具地域辨識度與藝術感染力，被譽為“數字藝術先鋒”。

社會貢獻與創新

公益：1995年捐資成立“開秀獎學助學基金”；2019年赴涼山支教，榮獲“優秀志愿者”和“CCTV愛心大使”榮譽稱號。

創新：2023年推動《早安重慶》系列數字化轉型，上線NFT數字藝術品，成為首批登陸區塊鏈的中國城市主題油畫作品。

以筆墨為舟，赴千年城垣之約

—盧泰宇《早安重慶》古城墻篇藝術評論

當畫筆從千山萬水的漫游收束至重慶一城的深耕，畫家盧泰宇《早安重慶》系列創作，便不再是單純的風景寫生，而是以筆墨為匙，解鎖三千年江州城文明密碼的文化踐行。其中 “跨越千年的凝視 —— 重慶古城墻探秘” 篇，以 40 幅作品串聯起保定門、太平門、東水門、通遠門等古城門址，用色彩與筆觸勾勒出城市的歷史根脈，實現了歷史敘事的深度，還原與藝術表達的創新突破，為重慶古城墻的文化傳承留下了鮮活的視覺檔案。

盧泰宇扎根重慶兩江四岸，以十五年寫生積淀為基底，將《早安重慶》拆解為十大篇章，而古城墻系列是其對城市歷史的深度叩問。重慶古城墻作為 “半城山水半城墻” 的活態見證，承載著江州城的建制沿革、重慶府的商貿繁華，更是巴文化延續千年的物質載體。盧泰宇循著古城墻的遺存脈絡，從保定門的山野肌理到通遠門的雄關風骨，從太平門的市井煙火到東水門的江城相映，用 40 幅作品完成了一場跨越時空的藝術對話，讓塵封的城垣磚石，成為講述城市歷史的敘事載體。

這一系列創作的核心價值，在于打破了 “寫生即復刻” 的邊界：藝術家不僅刻畫古城墻的建筑形態，更通過色彩、構圖的巧思，融入對城市精神的解讀 —— 斑駁磚石是歲月的印記，城門拱洞是歷史的通道，墻畔草木是生命的呼應，最終構建起 “三千年江州城，八百年重慶府” 的視覺敘事體系，讓觀眾在筆墨間讀懂重慶的歷史厚度與文化根脈。

作品精讀：

一磚一瓦皆藏歷史，一筆一畫盡抒情懷

（一）《保定門下的時光》：煙火與滄桑/的共生敘事

這幅作品以保定門為核心，將古城墻的滄桑肌理與人間煙火完美融合。畫面中，古城墻的磚石以暖黃與赭石色調鋪陳，筆觸粗獷卻精準還原了歲月侵蝕的斑駁質感，石縫間的紋理、墻體的褶皺盡顯歷史的厚重；上方的黃桷樹以濃藍與墨綠暈染，形成冷暖對比，既凸顯了重慶山城的植被特質，又為古樸的城垣增添了生機。畫面下方，行人的身影以簡潔的線條勾勒，渺小卻鮮活，成為連接 “古墻” 與 “今時” 的紐帶 —— 保定門不再是孤立的歷史遺跡，而是承載著日常煙火的生活空間。

（二）《破壁而生》：生命與城垣的精神共鳴

《破壁而生》是古城墻系列中極具精神張力的作品，畫面聚焦古城墻的殘垣與墻畔生長的黃桷樹與生命力頑強的根系。磚石墻體以紫灰、淺棕的色調分層刻畫，斷裂的磚縫、剝落的墻面盡顯歲月的滄桑，卻未傳遞衰敗感；而穿透墻體的樹根以靈動的線條與白綠亮色呈現，根系攀附磚石、枝干刺破壁壘，成為畫面的視覺焦點。

藝術家以象征手法賦予作品深層內涵：破壁而生的黃桷樹，既是重慶城市精神的隱喻 —— 歷經千年風雨，古城墻未曾坍塌，反而與自然生命共生；也是巴渝兒女 “堅韌不屈” 性格的藝術外化，呼應了重慶 “越炸越強” 的精神底色。畫面中，冷暖色調的碰撞（冷調磚石的沉穩與暖調草木的鮮活），更強化了 “滄桑與生機并存、歷史與生命共生” 的主題，讓古城墻的文化內涵從建筑層面升華為精神層面。

（三）《古重慶第一門 - 太平門》：商貿與煙火的歷史還原

太平門自古為重慶商貿要道，是 “下半城” 繁華的核心見證，這幅作品精準捕捉了其作為 “古重慶第一門” 的歷史特質。畫面中，太平門的拱門以深灰與淺棕色調刻畫，磚石的堆砌紋理、拱門的弧度細節，還原了古城門的建筑規制；城墻上方的垛口清晰可見，與遠處的現代建筑形成鮮明對比，凸顯 “古今交融” 的城市風貌。

畫面的亮點在于細節敘事：拱門內的行人以簡潔筆觸呈現，腳下的石板路延伸至畫面深處，仿佛連接著古往今來的商貿脈絡 —— 太平門曾見證商船往來、貨棧林立，如今雖褪去商貿繁華，卻仍以城門形態承載著城市記憶。藝術家通過對城墻與現代建筑的構圖銜接，讓太平門成為 “歷史與現代對話” 的媒介，精準詮釋了重慶 “江城與山城共生、傳統與現代交融” 的城市氣質，讓古城墻的商貿歷史，通過視覺語言鮮活呈現。

（四）、《太平門外是新城》：歷史與當下的對話

《太平門外是新城》這幅畫，是藝術家對重慶母城文脈與城市變遷最動人的一次視覺敘事。

畫面的視覺重心，是太平門城墻遺址。它是重慶“九開八閉”城門之首，從南宋始建，歷經數百年風雨，見證了重慶從古代山城到現代都市的蛻變。藝術家用克制的土黃色調與堅實的筆觸，還原了城門石拱的厚重質感，讓歷史的肌理在畫面中依然清晰可觸。

城門之外，是拔地而起的現代高樓。冷紫色與藍色的建筑線條，用大塊面的平涂和硬朗的輪廓，勾勒出新城的秩序感與速度感。這種“古”與“今”的并置，正是“太平門外是新城”的題眼：城門曾是老城的邊界，如今卻成了新舊重慶對話的窗口。

這幅作品，是盧泰宇對重慶城市記憶的一次溫柔記錄，藝術家用畫筆捕捉的，正是這種新舊交融中，重慶獨有的生命力。

這幅畫，也是盧泰宇“早安重慶”系列創作中，關于城市記憶的又一次深情告白。

（五）《克壯千秋?通遠門》：雄關與精神的史詩表達

通遠門是重慶古城墻的軍事要塞，見證過無數風雨滄桑，“克壯千秋” 的主題，精準概括了其歷史地位與精神價值。畫面中，通遠門的城墻以深紫、藏藍的厚重色調鋪陳，筆觸粗獷有力，盡顯壁壘森嚴的雄關氣勢；磚石的紋理、墻體的高低錯落，還原了通遠門 “踞山而建” 的地理特征。

畫面的敘事核心在于精神提煉：藝術家未刻意刻畫軍事場景，而是通過城墻的雄奇構圖、冷色調的沉穩氛圍，傳遞出通遠門承載的 “堅韌與守護” 精神 —— 作為重慶古城的西部門戶，它曾抵御外敵，更見證了巴渝兒女的不屈風骨。畫面中，行人的身影渺小卻堅定，與宏大的城墻形成對比，凸顯 “人是城的靈魂”，讓通遠門的歷史意義從建筑防御升華為城市精神的象征，完美契合了古城墻系列 “解碼文明密碼” 的創作初衷。

古城墻探秘的藝術特色：

筆墨語言的創新，歷史與藝術的雙向賦能

（一）色彩語言：冷暖交織，凸顯歷史質感

古城墻系列作品以大地色系為基底（赭石、土黃、深棕），還原古城墻的磚石本色，同時以藍、紫、綠等冷色調點綴林木、天空與墻體陰影，形成冷暖對比。如《古墻垣上春》中，紫調磚石與綠調草木相映，既凸顯了春日的生機，又通過色彩層次展現了城墻的斑駁肌理；《通遠門的晨光》中，晨光的暖黃與城墻的冷紫碰撞，營造出 “歷史與新生交織” 的氛圍，讓色彩成為傳遞歷史情感的載體。

（二）筆觸技法：剛柔并濟，兼顧形態與情感

盧泰宇以粗獷有力的筆觸刻畫城墻磚石，展現古城墻的厚重與雄奇，如《巴渝屏障 - 通遠門》中，塊狀筆觸還原磚石的堆砌質感，盡顯關隘的雄渾；同時以靈動細膩的筆觸描繪草木、行人與光影，如《東水晨韻》中，線條流暢的晨霧、簡潔的行人身影，讓畫面兼具歷史的沉穩與生活的溫情。剛柔并濟的筆觸，既精準還原了古城墻的建筑形態，又賦予畫面情感溫度，避免了歷史題材的刻板與冰冷。

（三）構圖設計：多元視角，串聯歷史脈絡

古城墻系列作品采用多元構圖，適配不同門址的歷史特質與地理特征：保定門以平視構圖展現煙火與滄桑的共生，通遠門以仰視構圖凸顯雄關的氣勢，東水門以平視 + 遠景構圖展現 “城江相映” 的江城風貌。通過不同視角的切換，藝術家串聯起重慶古城墻的不同門址，構建起 “全景式” 的歷史敘事，讓觀眾從多維度讀懂重慶古城墻的風貌與價值。《早安重慶》古城墻系列的價值，不僅在于藝術表達的創新，更在于其文化傳承的現實意義。

藝術家以40 幅作品精準還原了重慶古城墻各門址的建筑風貌、遺存狀態，為研究重慶古城墻的歷史沿革、建筑形制提供了鮮活的視覺資料，填補了文字記載之外的視覺空白。

盧泰宇用藝術語言活化歷史，讓原本 “小眾” 的古城墻遺址，成為大眾可感知、可理解的文化符號，推動重慶歷史文化名城的文脈傳播。

盧泰宇通過作品傳遞巴渝兒女堅韌、包容、共生的精神特質，讓古城墻從 “歷史遺跡” 轉變為 “精神載體”，實現歷史文化的當代延續。

如今，古城墻篇章已經收官，下一步的 “越炸越強之抗戰遺址” 寫生，將延續這種 “以藝術解碼歷史” 的創作思路。而《早安重慶》系列將以十個篇章300幅作品的體量，用畫筆構建起重慶的歷史與生活圖景，成為藝術家對這座城市最深情的告白，也為重慶的文化傳承留下了彌足珍貴的藝術財富。

巴弘遠 文