在有著200年歷史的狀元樓里討論人工智能與藝術教育的未來；在展廳里體驗數字影像與交互藝術，遇見百年文物經由巧妙修復技藝煥發新生；在草坪市集感受校園文化的蓬勃生長……5月15日至17日，一年一度的上海視覺藝術學院校園開放日如約而至，學校邀請社會各界人士走進校園，感受藝術院校的青春創意，共同探討ai時代藝術教育的發展方向。

學者共話：ai時代藝術教育如何“向未來”

16日下午，圍繞“數智賦能 美育未來——ai時代藝術教育創新發展”這一議題舉行的研討會，成為本次開放日最受關注的活動之一。來自高校、中學、媒體及教育領域的專家學者齊聚一堂，共同探討人工智能重塑創作方式、傳播邏輯與產業形態背景下，藝術教育的未來發展方向。

研討會現場

研討會上，“新藝科”“科藝融合”“協同育人”等關鍵詞被頻頻提及。多位學者認為，ai時代的藝術教育不應局限于工具使用，更要注重培養學生的審美判斷、問題意識與獨立思考能力。上海大學社會學院教授顧駿以《人文素養，在藝術與ai的交匯點上》為題作主旨演講。他指出，當下學校教育首要轉型是從知識導向向能力導向轉變，人工智能的運用目的，始終由人來賦予，而非自發產生。

上海大學社會學院顧駿教授作分享

研討會上，上海視覺藝術學院系統介紹了近年來“新藝科”建設成果。作為藝術專業院校，學校在科技與藝術、人文與創新之間尋找新的平衡點，持續推進教育教學綜合改革，將人工智能、數字技術等融入課堂教學、創作實踐與人才培養全過程，同時優化專業結構，形成“大設計”“大表演”“大美術”跨專業協同發展格局，通過交叉融合與資源共享推動學科互相賦能。

此次研討會還特別邀請基礎教育階段的中學校長參與交流，圍繞“高中-高校”貫通培養、藝術特色課程建設等展開討論，旨在搭建中學、高校與社會資源的溝通橋梁，構建開放多元的協同育人機制，共同回應新時代人才培養命題。

關于未來藝術教育的思考，不僅發生在一所大學內部。該校特別邀請來自基礎教育階段的中學校長共同參與交流，圍繞“高中-高校”貫通培養、藝術特色課程建設等展開討論，旨在搭建起中學、高校與社會資源之間的溝通橋梁，形成更加開放多元的協同育人機制，共同回應人才培養的命題。

不止于課堂：校園之外的洞察與成長

開放日期間，該校的未來設計學院、戲劇與音樂舞蹈學院、美術與文物保護學院三大專業學院同步開放展演活動，劇場、教學樓與公共空間處處彰顯著青年學子的藝術創意。

校園開放日期間節目展演

展廳里，ai生成、數字敘事、智能交互等跨媒介創作頻頻亮相，水墨、工筆、雕塑等傳統藝術語言也煥發新活力，學子們的作品或用當代藝術語言重新詮釋“上海之根”文化精神，或關注數字化時代中的個體感知，或嘗試以藝術療愈回應當代人的精神需求，展現出年輕一代對于時代變化的新銳觀察。

未來設計學院學生作品

“國際藝術教育展”則集中呈現了學校國際化辦學成果，吸引眾多來賓駐足。展覽不僅展示了學校與來自美國、英國、澳大利亞等海外藝術院校的合作項目、聯合課程及國際交流成果，也系統介紹了國際課程體系和海外學習路徑。

校外來賓參觀

上海視覺藝術學院常務副校長林敏分享了歐洲考察經歷，該校師生在歐洲上演的戲劇《白鹿原》廣受好評，參與米蘭設計周的師生作品也獲得高度認可。他表示，藝術教育是開放的、社會化的過程，國際交流是幫助學生發現自我、成就自我的重要途徑，學校將持續加強國際交流，通過工作坊、聯合課程、海外研學等方式，拓展學生全球化視野。

學生作品

這些亮眼作品的背后，是學校持續推進產教融合、強化實踐教學的成果。學校圍繞國家文化發展戰略與上海城市文化產業需求，優化學科結構與課程體系，推進項目制教學和跨專業協同創作，讓學生在校期間就能參與產教融合項目實踐，在行業一線理解創作與現實的關系，思考藝術如何回應時代命題。當前，ai不斷改變世界，人們對于藝術教育的期待也發生變化，如何培養既具人文精神、技術素養，能鏈接社會、面向未來的創造者，已成為上海視覺藝術學院及整個藝術教育領域持續探索的新課題。

■記者 劉芮孜 文圖 俞悅琦 視頻

部分圖片受訪者提供

■編輯 劉芮孜

■欄目責編 朱俊輝 ■欄目主編 顏瑾

上觀號作者：上海松江