“國際博物館日”連著“中國旅游日”，再遇上文化館服務(wù)宣傳周，申城文化藝術(shù)氛圍拉滿。從海上翰墨到攝影藝術(shù)、當(dāng)代潮流，再到新大眾文藝，各類展覽精彩紛呈，彰顯上海這座國際文化大都市既是“碼頭”也是“源頭”的魅力。

海上翰墨致敬八十載風(fēng)雨同舟路

薪火八十載，風(fēng)雨同舟路。5月19日，“慶祝上海民盟組織建立80周年海上翰墨書畫藝術(shù)展”在上海市文史研究館東樓展廳啟幕。

今年是民盟成立85周年暨上海民盟組織建立80周年，一代又一代盟員秉持“奔走國是、關(guān)注民生”的初心，與中國共產(chǎn)黨肝膽相照、砥礪前行。由民盟上海市委與上海市文史研究館聯(lián)合舉辦的此次展覽匯集了老中青三代盟員藝術(shù)家的精心創(chuàng)作，是對前輩先賢的深情致敬，也是一次成果展示。

現(xiàn)場共展出30余位盟員藝術(shù)家的40余件作品，涵蓋國畫、油畫、書法、雕塑、篆刻、剪紙等多元藝術(shù)門類。這之中，既有對“窯洞對”、民盟第一次全國代表大會、陳望道翻譯《共產(chǎn)黨宣言》等重大歷史時刻的藝術(shù)再現(xiàn)，也有對沈鈞儒、費(fèi)孝通、錢偉長等民盟先賢形象的生動刻畫。

96歲高齡的汪觀清不僅拿出《谷深水嘯虎跳峽》《窯洞對》兩幅畫作參展，還親自到館為觀眾講解。其中，國畫《谷深水嘯虎跳峽》創(chuàng)作于十余年前，彼時他與另外三位文史館館員哈瓊文、陶烈哉和范一辛同游虎跳峽，“我們當(dāng)時都80多歲了，一起慢慢往下走，走近虎跳峽，水流向下沖擊的景象讓我感觸很深。”老藝術(shù)家回憶道。

展覽將持續(xù)至6月7日，市民游客可通過“世紀(jì)文史”微信公眾號進(jìn)行網(wǎng)上預(yù)約，通過藝術(shù)作品體悟民盟“參政為公、實(shí)干為民”的使命擔(dān)當(dāng)，領(lǐng)略海派文化綿延不絕的藝術(shù)魅力。

120幅作品以影像定格時代變遷

5月18日，在慶祝中國僑聯(lián)和上海市僑聯(lián)成立70周年之際，“印記上海 奮進(jìn)長寧”旅美攝影家龔建華攝影展在長寧文化藝術(shù)中心揭幕，120幅作品以影像定格時代變遷，展現(xiàn)海外赤子對祖國家鄉(xiāng)的深情告白，對上海發(fā)展的深情祝福。

上海，國際大都市，在歷史進(jìn)程中逐漸形成了自己獨(dú)特的生活空間，即弄堂和弄堂文化。這些弄堂不僅留有大量中西合璧的建筑藝術(shù)，而且記載了幾代上海人的故事，反映了他們的生活方式和精神狀態(tài)。

由長寧區(qū)文聯(lián)、區(qū)僑聯(lián)和上海中外文化藝術(shù)交流協(xié)會聯(lián)合主辦的本次展覽，不僅是攝影家對上海的記錄，更是中國發(fā)展的時代縮影。龔建華通過鏡頭講述上海弄堂市井生活，視角獨(dú)特，作品不僅具有藝術(shù)價值，也是歷史的見證，是城市的記憶，更是一代代人奮斗足跡的凝固。

比如，在作品《72家房客》中，弄堂猶如一個大家庭 ，地面及空間都被利用到極致，小孩洗澡、學(xué)生讀書 、媽媽洗衣、外婆淘米……無聲的生活交響曲，洋溢于這方舞臺。

而這次展覽，遠(yuǎn)不止于懷舊。它以一種溫柔而堅(jiān)定的力量告訴觀者：我們腳下的這片土地，并非生來如此。我們習(xí)以為常的繁華與便利，是父輩、祖輩們用半個世紀(jì)的艱辛探索、不懈奮斗換來的。作品《走向未來》聚焦外灘的建筑工地，天剛朦朦亮，建筑工人就走上了工作崗位，開始了一天辛勤的勞動。

走出展廳，城市依舊車水馬龍、流光溢彩。但再看這片風(fēng)景，心中已多了幾分敬畏與感恩。

百年地標(biāo)開啟當(dāng)代藝術(shù)新篇章

承載百年文化變遷的歷史地標(biāo)上海外灘老市府，開啟了當(dāng)代藝術(shù)的新篇章。5月17日，MINISO Gallery在此揭幕其全球首展——“隅室生息”。

作為MINISO構(gòu)建全球藝術(shù)生態(tài)的重要布局，MINISO Gallery致力于打造青年藝術(shù)家學(xué)術(shù)成長與商業(yè)價值共生體系，通過打破地域與圈層壁壘，以全鏈路學(xué)術(shù)策展與全球渠道網(wǎng)絡(luò)協(xié)同，為創(chuàng)作者提供從作品呈現(xiàn)到價值轉(zhuǎn)化的完整支持。

落址外灘老市府，即是一次關(guān)于歷史與當(dāng)代、公共與藝術(shù)的實(shí)踐。它遵循“輕介入、強(qiáng)融合”的空間設(shè)計(jì)理念，尊重百年建筑肌理，以“MINISO紅”為核心視覺符號，既守護(hù)歷史質(zhì)感，又讓潮流藝術(shù)獲得自然生長的深厚土壤。

首展“隅室生息”，呈現(xiàn)了印尼當(dāng)代藝術(shù)家里奧·拉克薩馬納的繪畫、雕塑及裝置作品。作為東南亞新生代藝術(shù)的代表性實(shí)踐者，他以其標(biāo)志性的流行超現(xiàn)實(shí)主義語言，構(gòu)筑出一個介于童真與現(xiàn)實(shí)之間的視覺場域。“第一次走進(jìn)這棟建筑時，就被它的歷史感打動。在這里展出，如同與過去對話，這種碰撞賦予作品更獨(dú)特的生命力。”里奧表示。

立足外灘，連接世界，MINISO Gallery未來將持續(xù)引入全球優(yōu)秀藝術(shù)家和創(chuàng)作者，以中國視角參與構(gòu)建可持續(xù)的藝術(shù)成長生態(tài)，讓中國品牌從全球潮流的“連接者”轉(zhuǎn)變?yōu)槿騽?chuàng)作的“新主場”。

新大眾文藝扎根生活，人人都是創(chuàng)作者

“因?yàn)檎疄槭忻翊罱ǖ墓媾嘤?xùn)平臺，我才結(jié)緣國畫，又承蒙文化館厚愛和信任，我又登上講臺，從零基礎(chǔ)到三尺講臺再到創(chuàng)辦畫展，我完成了一生中最重要的蛻變。”張曙哽咽道。她的“無界”中國傳統(tǒng)花鳥畫作品展，眼下正在嘉定區(qū)文化館展出，展廳內(nèi)一幅幅作品，訴說著她與國畫相伴的八年時光，也訴說著在新大眾文藝興起的當(dāng)下，人人都可以成為創(chuàng)作者。

她深耕機(jī)械行業(yè)多年，人生軌跡與美術(shù)幾無交集，轉(zhuǎn)變源自2018年3月走進(jìn)嘉定區(qū)文化館國畫公益課堂。“第一次拿起毛筆面對宣紙，感覺陌生又無措？”張曙說，可看著墨色在宣紙上自然暈染，那份深藏心底的熱愛被徹底點(diǎn)燃，從此開啟了她一發(fā)不可收拾的國畫求學(xué)之路。

她把閑暇時間都交付給筆墨紙硯，每天平均練習(xí)5個小時，“興致來時，伏案作畫八九個小時是常態(tài)，家里人都說我有點(diǎn)‘走火入魔’了。”沒有捷徑，唯有堅(jiān)守，她一筆一劃揣摩技法，一點(diǎn)一滴感悟意境，不斷夯實(shí)繪畫功底。

就這么埋頭苦學(xué)了兩年，老師身體抱恙，情急之下，想到讓她代課一次。“當(dāng)時也是臨危受命，沒想到自己很適合教學(xué)生！”這一次的代課，她種下了“想要當(dāng)老師”的心愿。

兩年后，恩師去世。此時的張曙已從新手成長為具備專業(yè)繪畫能力、考取國畫教師資格證且擁有基層文藝指導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)的成熟創(chuàng)作者。她接過文化館公益教學(xué)的空缺，正式站上講臺。

如今，張曙的課堂覆蓋老中青，針對不同基礎(chǔ)的學(xué)員因材施教。“我想讓每一位學(xué)員都能帶著成品畫作回家，收獲滿滿的創(chuàng)作成就感。”從提筆無措到從容創(chuàng)作，學(xué)員多幅作品入選區(qū)市民國畫展，她也用耐心與專業(yè)，讓傳統(tǒng)藝術(shù)在基層落地生根。“這是時代給我們的，也是我們自己給予的美好狀態(tài)。”她說。