本季春拍，我們將于大觀夜場中呈現九件齊白石佳構。這九件作品中，除作于1930年代初期的稀見之作《柏樹山屋》為山水作品外（此件詳情見本日頭條），余者均為花鳥，如再細分則有花鳥五件，水族兩件，鞍馬一件。

齊白石的花鳥畫題材十分廣泛，據不完全統計約有五六十種之多。同時，他還將前人不經常畫的蜻蜓、蟬、螳螂、天牛等昆蟲引入畫中。這些反映了他在題材上對花鳥畫的拓展。從形式表現上說，齊白石的花鳥畫有簡、繁之分。言“簡”，此類作品可謂達到了概括的極致，畫面洗盡鉛華，唯留水墨，而意蘊卻格外豐厚。一如本場胡橐舊藏《殘荷蜻蜓》，剪裁畫面，留足畫外之聲。言“繁”，則能窮盡畫面的寸許布局，每處物象都能交代的具體、細膩，在描繪對象的同時，構成一首首粗獷且精美的交響曲，絢爛之極。一如本場蟋蟀雙色菊成扇，繁密布局，經營尺寸，開合秋意生機。

世人所知白石，最先了解的是他的蝦。把蝦畫好極難，蓋因蝦與魚一樣必須要畫在水中，又因其外有硬殼，殼半透，須長而足多，長螯亦難形狀，故古時畫者多難狀其精妙。一部中國美術史，也僅有石田、雪個、且園、板橋等少數畫家偶一為之，但誰也沒有把游蝦畫得像白石那樣筆簡神完、活靈活現。一如本場水草游蝦成扇，此為白石早年筆，蝦子光滑瑩透，水草飄蕩清透，是非常難得一見的早年畫蝦成扇。畫蝦之外，白石畫蟹、魚、蛙、蝌蚪這些水族，在落墨即化的生宣紙上，以極為精簡的筆墨，似寫而實工地表現了這些生靈各不相同的活潑形態。可以說，白石的水族是他所有畫作中觀察的最細、研究的最深、畫的最熟，也是最能扣準“妙在似與不似”這句話內核精神的題材。非如此，在中國最早的一部彩色紀錄片之中，亦不會出現本場《池塘青草蛙聲》的身影了。

齊白石一生畫馬不多，郎紹君總結其馬大約有兩種，一種為單純畫馬，一種為畫人騎馬，本場《春柳奔馬》即屬前者。另見有北京畫院藏十二生肖之一《如此千里》為馬圖，另有同樣贈將軍鄒作華之《立馬》，余者便難得一見了。

Lot 2809

齊白石 1864～1957

殘荷蜻蜓

立軸?設色紙本

57×31.5 cm，約1.6平尺

估價：RMB 80,000-280,000

題識：白石翁。

鈐印：吾年八十七矣、白石

簽條：胡橐（1925-1994）題：白石山翁殘荷蜻蜓。

出版：

1.《齊白石畫法與欣賞》，第92、94圖，人民美術出版社，1959年版。

2.《齊白石畫法與欣賞》，第92、94圖，南通圖書公司、（香港）大華永記印刷所，1974年版。

3.《齊白石畫集》，第106頁，圖九0，外文出版社，1990年版。

4.《齊白石繪畫精品集》，第101頁，人民美術出版社，1991年版。

5.《齊白石畫法與欣賞》，第85、87圖，人民美術出版社，1992年版。

6.《齊白石全集·卷6》，第166頁，湖南美術出版社，1996年版。

7.《中國畫代名家畫譜-齊白石》，第43頁，人民美術出版社，1998年版。

8.《齊白石畫法與欣賞》，第121-122頁，第94、96圖，文化藝術出版社，2011年版。

9.《齊白石畫集》（下卷），第245頁，人民美術出版社，2013年版。

來源：征集自胡佩衡家族后人。

1.本幅收錄于1959年出版的《齊白石畫法與欣賞》一書中，該書由齊白石摯友胡佩衡（1892-1962）與弟子胡橐（1925-1994）合著，是早期齊白石藝術研究的核心文獻，被視為齊派藝術研究的奠基性著作，是白石老人相關出版物中最為權威的書籍之一。

2.本幅鈐“吾年八十七矣”行年印文，按通俗計算，本幅應作于1947年。

齊白石與弟子胡橐

3.本幅簽條為白石老人弟子胡橐手書，可知本幅為胡佩衡、胡橐父子舊藏。

出版物

此幅尺半，不經營繁密景物，截景留白，冷逸中有輕靈生機，特耐賞讀。

畫幅之上，截殘荷大葉半張鋪陳頂端，赭石染葉，墨筆畫筋，呈現荷葉枯淡朦朧的秋意，隨性灑落，不見刻意雕琢。再往下來色調轉沉，數支荷莖勁挺直立，濃墨勾勒的莖身小刺，下方新葉更深，水墨淋漓間，把荷葉舒展翻卷的姿態寫得淋漓盡致。

點睛之筆，是立于荷莖斷梗上的工筆蜻蜓，透明薄翼纖毫畢現，蟲眼、細足精準靈動，振翅欲停。白石老人1920年代訂潤格時言“花卉加蟲鳥，每一只加10元”，重訂潤格時總會把加“蟲”的潤格單獨拿出來講一遍，一是白石工蟲栩栩，愛者甚多，求者亦多，二是工蟲畫之確要比尋常多費功夫。此幅以工細蜻蜓作畫眼，與寫意殘荷呼應對比，為此一方天地帶來勃勃生機。特顯生機野趣。

白石老人一生信奉“妙在似與不似之間”，此作便是最好印證。畫荷不求面面俱到，只求筆墨氣韻；畫蟲務求栩栩如生，留住自然生趣。沒有濃艷色彩，僅以水墨分濃淡、見干濕、定虛實，卻將荷塘的清幽、夏日的寧靜、萬物鮮活的生機盡數容納尺幅之間。

Lot 2810

齊白石 1864～1957

池塘青草蛙聲

鏡心水墨紙本

67×34 cm，約2.1平尺

估價：RMB 2,000,000-3,000,000

題識：池塘青草蛙聲。寄萍堂上老人作并篆六字。

鈐印：齊大

展覽：“齊白石藝術大展”，首都博物館主辦、北京市文物公司聯辦，北京首都博物館，2005年12月15日至2006年2月12日。

出版：

1.《齊白石書畫集》，第126頁，人民美術出版社，1986年版。

2.《齊白石繪畫精萃》，編號第144，吉林美術出版社，1994年版。

3.《齊白石全集·卷5》，第284頁，湖南美術出版社，1996年版。

4.《齊白石的藝術世界》，第32頁，時報文化出版，2002年版。

5.《齊白石的世界》，第381頁，（臺北）羲之堂文化出版事業有限公司，2002年版。

6.《現代大師名作與藝術人生·齊白石》，第76頁，湖南美術出版社，2003版。

7.《齊白石藝術大展集粹》，第150頁，北京出版社，2006年版。

8.《奪得天工·北京市文物公司珍藏齊白石書畫·下卷》，第140頁，人民美術出版社，2010年版。

9.《齊白石作品集》，第199頁，榮寶齋出版社，2014年版。

1.本幅為北京市文物公司舊藏。

2.2005年12月首都博物館新館試運行，“齊白石藝術大展”是首博新館第一個大型藝術特展，也是21世紀初國內齊白石作品規模最大、規格最高的集中展出。本次展品除首博館藏和民間私人藏品外，近半數展品來自北京市文物公司舊藏，本幅便為其中之一。

3.《畫家齊白石》是1955年由中央新聞紀錄電影制片廠攝制的一部彩色美術紀錄片，也是中國大陸首部彩色美術紀錄片。本幅《池塘青草蛙聲》便出現于該部紀錄片當中。

出版物

中國現代文學館藏有一件齊白石應老舍命題“蛙聲十里出山泉”堪稱是齊白石的代表作。北京畫院亦藏有一幅《鯉魚爭變化》，畫面中的青蛙從蝌蚪演變而來，如同鯉魚化身為龍，可謂寓意無窮。白石老人藝術中的趣味與妙筆，正在此中有著充分的呈現。

《池塘青草蛙聲》出現于中國大陸首部

彩色美術紀錄片《畫家齊白石》中

《畫家齊白石》是1955年由中央新聞紀錄電影制片廠攝制的一部彩色美術紀錄片，也是中國大陸首部彩色美術紀錄片。這件《池塘青草蛙聲》就出現在了畫面之中。紀錄片配以旁白：“任何事物只需要看一眼，便能牢牢記入腦海之中。例如鏡頭中的青蛙，僅半秒鐘的時間便飛入池塘。齊白石先生只需要觀看一眼，便能還原青蛙跳水的瞬間姿態。”可見在當時，這件作品便被視為代表齊白石花鳥蟲魚畫風的典范之作。

齊白石的水族畫，在畫史上是空前的。他的魚、蝦、蟹、蛙，不僅高度形似，高度傳神，還有高超的筆墨表現。

左圖：齊白石1912年作《菖蒲蟾蜍》 遼寧省博物館藏

右圖：齊白石1951年作《蛙聲十里出山泉》中國現代文學館藏

遼寧省博物館藏白石1912年《菖蒲蟾蜍》，可謂是齊白石最早的畫蛙作品，是齊白石畫蛙，比畫蝦、蟹少，但成熟略早。對揚州八怪李復堂（李鱓）小冊畫本的摹作。

胡佩衡說：“白石老人原來很少畫蛙，多畫蝦、蟹魚，但舊社會的習慣喜畫四條屏，必然要再有一種水中小動物相配，于是畫蛙的作品就較多了。”

此幅自題“池塘青草蛙聲”，三只青蛙，一只從水中游來，兩只在水草邊對視相迎，近處水中，還有三只蝌蚪徜徉其中。縱游、欲跳未跳和蹲伏，姿態各異。蛙身以簡筆法繪出，形神兼備，生動表現了蛙的外形、動勢、力量感。

白石老人曾說：“畫粗筆寫意畫，能達物象精神，是極難的工作。”他畫的不只是物象，更是“胸中意氣”。常常蘊含著生動的文化典故與人生感悟。

Lot 2811

齊白石 1864～1957

春柳奔馬

立軸水墨紙本

丙戌（1946年）作

138×62.5 cm，約7.8平尺

估價：RMB 2,600,000-3,600,000

題識：秀芳弟清屬。丙戌夏，八十六歲齊璜白石。

鈐印：白石、年高身健不肯作神仙

鑒藏印：旦廬過目

上款：“秀芳弟”即馬占山（1885-1950），字秀芳。直隸省豐潤縣（今河北省唐山市豐潤區）人，生于奉天府懷德縣（今吉林省公主嶺市）。中國抗日愛國將領、民族英雄。馬占山出身綠林，后入清廷，升至奉天后路巡防隊哨長。入民國，履職于行伍，“九一八事變”后，被張學良委任為黑龍江省政府代主席兼軍事總指揮，率部抵抗日寇侵略。1933年返回上海，任軍事委員會委員。1936年授陸軍中將，并參與“西安事變”。全面抗戰爆發后，任東北挺進軍總司令，率部轉戰晉、綏、陜等省。抗戰勝利后任東北保安副司令長官，后去職寓居北平（今北京）。平津戰役時，抱病與鄧寶珊等力促傅作義起義，為促進北平和平解放做了有益的工作。馬占山指揮的江橋抗戰打響了武裝抗擊日本侵略者的第一槍，世人稱其為“抗日英雄”。

出版：

1.《南黃北齊：黃賓虹、齊白石書畫選》，封面、第304-305頁，人民美術出版社，2010年版。

2.《吳昌碩齊白石黃賓虹書畫選》，第142頁，人民美術出版社，2012年版。

1. 馬占山與齊白石約于1946年在北平相識，彼時馬占山駐留北平，得以與齊白石時常盤桓。二人因相互敬重結下情誼，據馬占山后人回憶，1947年在馬占山北平寓所二人結為金蘭，齊白石為兄，馬占山為弟。交往期間，馬占山常邀齊白石至家中雅集，切磋書畫。齊白石為馬占山制名章，還為馬占山創作多幅花鳥、蝦蟹、壽桃等題材作品，題款多署“秀芳弟屬”，本幅便為其一。

2.本幅鈐“旦廬過眼”藏印，可知本幅曾藏辛亥元勛張難先處。張難先（1874-1968），譜名輝澧、號義癡、字難先。湖北沔陽（今仙桃）人。一生歷經晚清、民國、新中國，參與了中國舊民主義革命、新民主主主義革命、社會主義革命和建設。早年加入同盟會并參加辛亥武昌首義，民國時期曾任國民黨中央監察委員、湖北省財政廳廳長、浙江省主席等職。新中國成立后，歷任中央人民政府委員、中南軍政委員會副主席，全國人民代表大會第一、二、三屆代表及常務委員會委員。

3.張難先是楚地仙桃人，繁忙公務之余醉心楚文化研究，尤喜讀《楚辭》。1952年張難先建議在武昌東湖建閣紀念屈原，中南軍委會同意張老請求，并于1953年10月著手興建“行吟閣”，一年后落成竣工。俟后，張難先延請郭沫若為行吟閣題字，并延請齊白石為之作畫。作畫之事張難先在《八十以后隨筆》一文中有明確記載：（1954年）本月十九日，因齊白石為行吟閣出畫13件，請他吃飯。1955年6月15日張難先北上入京，抵京后居于前圓恩寺14號，此地距齊白石所住的雨兒胡同極近，兩人遂成鄰居。比鄰而居，張難先時常邀齊白石到家交流書法、繪畫。那時，張難先的廚師是沔陽人，做沔陽名菜紅燒甲魚極拿手，齊白石非常喜歡這道菜，來張家小聚常點此菜。兩位老人常在午餐后放棄中午休息的習慣，繼續歡談不止。相聚往還之中，張難先多得白石贈畫，中國嘉德2022年釋出的白石晚歲巨制《嘉耦圖》即為張難先舊藏。本幅亦為張先生珍藏之一。

4.齊白石一生畫馬不多，郎紹君總結其馬大約有兩種，一種為單純畫馬，一種為畫人騎馬，本幅即屬前者。另見有北京畫院藏十二生肖之一《如此千里》為馬圖，另有同樣贈將軍鄒作華之《立馬》，余者便難得一見了。

在白石老人眾多的繪畫題材中，“馬”這一題材稀見異常。郎紹君總結其馬大約有兩種，一種為單純畫馬，一種為畫人騎馬，本幅即屬前者。

左圖：齊白石1945年贈鄒作華《立馬》68.5×33cm

右圖：齊白石《如此千里圖》68×33cm 北京畫院藏

另見有北京畫院藏十二生肖之一《如此千里》為馬圖，另有同樣贈將軍鄒作華之《立馬》，余者便難得一見了。

左圖：馬占山戎裝像

右圖：齊白石1947年為馬占山作《與語如蘭》

《春柳奔馬》畫贈東北抗日名將馬占山，以此千里駒贈之：一則，“馬”是勝利和驍勇的象征，送給抗日名將，自然實至名歸；二是，受贈人恰好姓“馬”，寓意著畫中這匹勇猛善戰的“千里馬”即為馬占山本人，取其一語雙關之意。

旦廬主人張難先

馬占山之后，本幅又由白石白石好友張難先遞藏。齊、張二人因武昌東湖“行吟閣”結識。行吟閣為楚人張難先首倡興建，修成之后，張難先延請郭沫若為行吟閣題字，并延請齊白石為之作畫，白石遂為之作畫十三幅。1955年6月15日張難先入京，居于前圓恩寺14號，此地距齊白石所住的雨兒胡同極近，兩人遂成鄰居。相聚往還之中，張難先多得白石贈畫，中國嘉德2022年釋出的白石晚歲巨制《嘉耦圖》即為張難先舊藏。本幅亦為張先生珍藏之一。

從構圖上看，馬的姿態也非常有趣與別致。前蹄有力的伸向前方，粗壯的后蹄則高高躍起，好似剛剛用力的向后蹬去，整體造型呈穩固的四十五度角。極富白石老人精湛篆書筆意的馬鬃與馬尾向著奔跑反方向迎風飄擺，足見奔馬的精神與風采。

系在馬鼻上的韁繩更起到了點睛之處，有如脫韁之勢的“千里馬”正從高處以千里之速向下俯沖。寥寥數筆，雖為“寫其大意”，但這匹“千里馬”卻在白石老人筆下卻描繪的飽滿而又賦有動感。畫面上方垂下的柳條，看似只是為了豐富構圖的無心之筆，實則正為白石老人構圖的巧妙與高明之處。正是因為這幾筆位于“千里馬”后方的柳條，使得畫面的遠近層次瞬間拉開，好似日行千里的奔跑鏡頭中稍縱即逝的一瞬，畫面突然定格在此一處，瞬時而止，以靜說動，真可謂神來之筆！

Lot 2807

齊白石1864～1957、張書云 晚清～民國

蟋蟀雙色菊、行書元張監畫跋

成扇?設色紙本、水墨紙本

18.5×52 cm，約0.9平尺

估價：RMB 180,000-280,000

題識：

（一）瑞生先生雅正。白石齊璜初客北地至今。

（二）余昔游吳中諸山，至周氏秀野軒，領覽天池、玉遮之勝，今數年矣。近歸寓軒，獲觀周侍御之篆，朱提學之新圖，恍然若夢游也。景安求余著語，聊爾塞責，耄馀才盡，愧無佳語耳。我憶天池與玉遮，幽軒水木澹清華。笙竽遠振風林竹，錦綺晴連曉徑花。山罽敷床朝看雨，澗泉漱石夜分茶。番陽大篆睢陽畫，不負舂陵處士家。至正廿又五年五月既望，京口張監天民書。右朱鐸民秀野軒圖卷跋。庚辰（1940年）夏月，遯闇張書云。

鈐印：木人，卿五

張書云，字卿五，號慰農、遯闇，廣西臨桂（今桂林）人。光緒二十九年（1903年）三甲進士，散館授檢討，入翰林院。其書法以行書見長，取法劉墉而參以“二王”之平和與柳公權之勁健，力避同光年間書壇流行的“光圓”與“姿媚”之風，風骨遒勁。

齊白石以大寫意筆法雙色菊花，花瓣以沒骨法點染，色彩明麗飽滿，墨葉濃淡相間，與花瓣形成鮮明對比。菊下兩只蟋蟀是畫眼所在——白石草蟲以工細入微著稱，蟋蟀的觸須、肢節、翅紋刻畫精到，栩栩如生，一雌一雄，靜臥花根，似在秋夜竊竊私語。這種“粗筆花卉配工筆草蟲”的經典組合，正是齊白石“妙在似與不似之間”美學思想的體現。

Lot 2808

齊白石1864～1957、周濟渭 近代

水草游蝦、臨匡卣銘文

成扇 設色紙本、水墨紙本

18×50 cm，約0.8平尺

估價：RMB 180,000-280,000

題識：

（一）白石老人畫此幅時已涼寒天氣也。

（二）唯四月初吉甲午, 懿王射廬作為舞匡甬為望，王曰“休”，匡拜手稽首，對揚天子丕顯休，用作文考日丁寶彝，其子子孫孫永寶用昌在。歲在壬午孟夏既望，奎章仁兄雅正。周濟渭。

鈐印：齊大，周印、濟渭

說明：周濟渭生平待考，《天津文史資料選輯》載周濟渭曾為天津老字號“德興車行”題匾額，并將之與袁世凱、康有為、樊增祥、吳佩孚、徐世昌等人同列為清末民初官僚政客類。

此扇面雖尺幅有限，但草蟲的精細刻畫與花卉的寫意揮灑相映成趣，是少見的齊白石早歲畫蝦之筆。

水草游蝦是白石經典題材。他以淡墨繪蝦體，晶瑩剔透，關節處以濃墨點睛，筆力精妙。蝦須以長鋒勾勒，細而不斷，柔中帶剛，在水中游弋的姿態活靈活現。水草則以濕墨鋪毫，飄逸穿插，與游蝦形成虛實相生的靈動之境，盡顯其“妙在似與不似之間”的至高追求。扇面另一面，周濟渭臨《匡卣銘文》。此卣為西周青銅重器，銘文線條圓厚，是金文書法的重要范本。展現其臨古功力可見深厚的金石學修養。

Lot 2813

齊白石 1864～1957

桃花

立軸設色紙本

壬戌（1922年）作

137×34 cm，約4.2平尺

估價：RMB 380,000-580,000

題識：用色不意古雅，余能得之。壬戌，白石山翁。

鈐印：白石翁

來源：中國嘉德2017秋季拍賣會，第378號拍品。

齊白石平生所作，桃花之幅極為少見，尺幅較大的桃花作品，更是難得一見。為老人意滿而自留之制，集繁富之變化與清麗之設色于一體。

本幅作于1922年，齊白石奔走于京湘兩地，于京城初露頭角。這年陳師曾與金城赴日本，參加中日聯合畫展，攜齊白石花卉山水數幅與會，在日本畫界引起轟動。白石詩草記：“曾點胭脂作杏花，百金尺紙眾爭夸，平生羞煞傳名姓，海國都知老畫家。”杏花時價每幅百金。

頗見匠心的是，齊白石以桃花繽紛累積變化而使之產生動勢的繁復，又四兩撥千斤般地以流暢的題款在效果上予以化解，而使之豁然暢通，勢行無礙。此幅最大特色，是境勢的營造，古拙而不失靈動飄逸，以書法筆意寫就的桃枝，蒼勁有力，行筆運勢氣脈流暢，一無猶豫。枝、葉、花多個層次，都有著繁富的變化，疏可跑馬，密不透風。

Lot 2814

齊白石 1864～1957

嘉藕圖

立軸設色紙本

甲申（1944年）作

99.5×33.5 cm，約3.0平尺

估價：RMB 600,000-800,000

題識：樹德仁弟、秀如女士佳期。甲申九月望后，白石璜。

鈐印：齊大、白石翁

上款：“樹德仁弟”為于樹德（1894-1982），抗戰勝利后任國民黨政府監察院監察委員，1949年后任中央合作實業管理局副局長。

此軸賀“樹德、秀如”伉儷佳期，在畫里，白石老人以鴛鴦并蒂蓮畫之，期愿的是新人們情敦鶼鰈，百年好合。

齊白石1923年作《荷花鴛鴦》95.5×45cm

中國嘉德2011春Lot1214 成交價483萬 RMB

齊白石是喜歡荷花與鴛鴦這對組合的。尤其是隨著年歲的增加，這種喜歡愈是深刻。年紀大了之后，都喜歡喜慶熱鬧，白石老人也不例外，他極為喜歡為新人繪制荷花鴛鴦這樣的題材，取意“和和美美、雙雙對對”。

白石此作，筆墨簡括濃烈，畫面構圖疏密有致，上幅大片荷葉鋪展，以干濕濃淡不等的水墨表現出形態和質感，；兩朵并蒂荷花從墨葉中探出，以洋紅寫出，鮮艷的色彩與黑重的墨葉互為映襯，對比強烈。下幅幾筆墨線畫出水波，兩只鴛鴦游動在荷桿之間的水面上，鴛鴦羽毛華麗，色彩繽紛，與畫面上端的荷花遙相呼應。整幅通過色彩之對比，動靜之結合，造型之樸拙呈現出一幀富有形式美感的景致。

Lot 2815

齊白石 1864～1957

秋聲秋色四屏

鏡心設色紙本

51×22.5 cm，約1.0平尺（每幅）

估價：RMB 2,600,000-3,600,000?(4)

題識：

（一）白石老人作。

（二）老萍作。

（三）白石。

（四）借山吟館主者白石。

鈐印：齊大（四次）

來源：征集自唐弢家族后人。

1.唐弢舊藏。唐弢（1913-1992），原名端毅，浙江鎮海人。曾用筆名風子、晦庵、韋長、仇如山、桑天等，著名作家、文學理論家、魯迅研究家和文學史家。曾經在上海郵局當過郵政工人，從20世紀30年代開始從事業余創作，以散文和雜文為主，其風格接近魯迅，并因此與魯迅結識。20世紀40年代，唐弢與友人合作創辦《周報》，后又主編過《文匯報》副刊《筆會》。1949年后，唐弢先后擔任復旦大學教授、上海市文化局副局長、《文藝月報》副主編等職，1959年調入中國科學院社會科學學部（現中國社會科學院）文學研究所任研究員。1978年兼任中國社會科學院研究生院教授、碩士生和博士生導師。代表作有《推背集》《海天集》《向魯迅學習》《魯迅的美學思想》。

2.關于《秋生秋色》四屏，唐弢后人回憶道：可能是出于對現代文學的深入研究，他（唐弢）對現代書畫精品情有獨鐘。當時的大家齊白石先生和黃賓虹先生的作品，他都有收藏。例如，長期掛在我家客廳中的齊白石四連張畫（亦即本幅），就是他托請與白石先生交厚的吳祖光先生專門從白石老人處求來的。一掛就是半個多世紀。許多中外文人墨客來家談訪，都在這幾張畫前留影。我記得，有位日本學者專門拿了老師丸山升先生與我父親在畫前留影找上門來，說齊白石的畫已是彌足珍貴，在唐家掛幾十年更是文壇佳藏，亦是一段佳話。

《秋聲秋色》四屏每屏盈尺，分寫海棠蜻蜓、天牛紅蓼、芙蕖蜻蜓、雞冠蚱蜢。尺素四幀，風物自生。

首屏垂絲海棠。闊葉沉墨，濃淡層疊，如凝秋露。粉花垂垂點點，嬌紅綴于碧葉之間，柔條輕曳，別見幽姿。一只蜻蜓振翅凌空，黑墨寥寥幾筆，翩然欲落未落，靜中藏動，疏朗空靈。

次屏紅蓼映秋。兩枝修莖，一嫣紅一赭赤，柔葉紛披，垂落如縷，風姿婉婉。下方天牛匍匐，墨色點染斑紋，長須宛然，細足纖毫畢現。紅的秾艷，墨的沉凝，艷而不俗，密而不亂。

三屏芙蕖出水。翠荷亭亭，大葉鋪陳，墨色蒼潤淋漓，筋脈分明。紅荷一朵，明麗照人，金蕊暗藏，風骨亭亭。一只蜻蜓斜掠而來，薄翅輕透，悠然翩躚，似為荷香駐足。

末屏雞冠獨妍。殷紅冠花，如霞如緋，高低錯落，垂昂有致。闊葉層疊，青碧蒼潤，草葉依依鋪于其下。又見促織靜伏其間，體態靈動，肌理入微，似正凝神傾聽秋聲。

四屏所寫，皆是尋常草木、微小蟲豸，卻落筆有神。紅花墨葉，是老人一生獨絕之格：濃處見厚，淡處見清，工細于蟲、寫意于花，粗細相濟，剛柔并融。他從不刻意求奇，只寫目之所見、心之所安，一花一葉，一蟲一羽，皆飽含溫軟的人間情意。收藏書畫，就找“白石傳人”的齊白石書畫院，版權所有，現場創作，齊白石畫派，百年傳承，一脈相傳，只做真跡書畫，集聚眾家之長，現場創作，可根據藏家要求定制字畫，可合影!常年售收高端書畫，尋找合作高端書畫經紀人、合伙人、大區負責人，主要運作齊白石生前的同款畫畫毛筆、齊白石畫蝦專用宣紙、齊白石墨塊、齊白石自制顏料配方、齊白石畫工筆草蟲秘法、齊白石小女齊良芷藏父親齊白石書畫遺作真跡展及齊白石小女齊良芷自藏書畫名家專場拍賣、、白石小女齊良芷舊藏齊白石師友弟子書畫展、齊白石傳人、齊白石書畫院院長湯發周致敬齊白石誕辰160周年重現齊白石筆下的微觀世界書畫展等項目，還有運作齊白石、張大千、吳昌碩、徐悲鴻、齊良芷、齊媛媛、齊良琨（齊子如）、齊良遲、齊良已、齊良末、齊秉正、齊秉頤（齊九十）、齊自來、齊秉慧、齊曉溪、齊展儀（齊秉聲）、齊秉淑(齊二澄)、齊壽余、齊育文、齊麗霞、齊由來、齊佛來、齊慧娟、齊碩、齊景山、齊水蓮、齊燕君、齊社君、齊駙、齊艷芳、齊艷喜、齊曉清、齊曉紅、齊江山、齊昆山、齊君山、齊世源、李可染、李苦禪、婁師白、郭秀儀、王森然、王雪濤、盧光照、王漱石、王天池、王文農，楊秀珍、傅石霜、王鑄九、崔廣五、湯發周等齊白石傳人價值百千萬以上的書畫、印章真跡作品，亦可接受NFT、數字藏品、元宇宙、跨界品牌聯合，文化賦能資源整合，讓世界文化名人齊白石成就您的品牌升級之路，讓您從做生意上升到做文化等項目操作，歡迎有實力的網絡公司競標。（圖文選自：齊白石傳人書畫網）