一部號稱頂級權謀的古裝大劇，需要靠女主長達半集的內心獨白來交代背景時，我就該想到事情不簡單，又偏偏不信邪，本著務實的態度往后看看再說吧，結果還真是大失所望。

拜托，要知道這是電視劇，不是廣播劇，電視要靠鏡頭畫面說話，敘事、光影、構圖、表演、背景一系列串聯起來向觀眾傳遞信息，而不是靠女主的內心獨白講出來，這樣的話我還看電視劇呢，我直接去聽有聲書就好了啊。

說到這里，看過劇的估計都猜出來了，沒錯，這部劇就是剛上線的S+古裝劇《翹楚》。

我在想，這到底是編劇對畫面敘事極度缺乏自信，還是導演覺得觀眾真的太傻需要靠旁白來交代劇情呢，這番操作簡直是在把觀眾的智商按在地上摩擦。

一部劇你可以拍得差，國內影視大環境就這樣，爛劇差劇看過的沒有一千也有八百吧，但人家要么是劇情不夠抓人，要么是演員演技不好，要么是剪輯節奏失衡，要么是特效服道化差勁，這些都還屬于一個情有可原的范圍，畢竟創作是有門檻的，也不可能要求誰都盡善盡美。

但是《翹楚》不是，它完全就是主觀層面的態度有問題了，并不是制作水平就到這了沒辦法的客觀事情。

我們來看看主創團隊，優酷閱文雙雙下場扶持，這根本不差錢啊，而且也看得出來，這部劇花了大預算搞服道化。

導演楊龍，也不是什么新手導演啊，之前不也挺會講故事嘛，《雁回時》，《致我們暖暖的小時光》都是他執導的，也算得上經驗豐富了。

編劇團隊里李旻曾參與《司藤》的改編，口碑有目共睹，這制作班底不講頂配也是極好了，怎么到了《翹楚》就集體擺爛了呢。

原著小說《楚后》擁躉極多，本身都屬于高熱IP，團隊手握這么好的IP和頂配資源，再加上口碑和顏值都不差的演員，最終呈現出來的卻是一個態度敷衍，審美割裂，敘事崩塌的花架子。

這種明明可以做得更好、明明有能力做得更好，卻追尋當下熱點，敷衍了事的做法，比拼盡全力拍不出好劇還讓人憤怒。國內影視環境就是這樣被搞壞的，人人都想走捷徑，都想套公式，觀眾也在這樣世風日下的作品中逐漸被規訓，從而審美降級，這是事實。

接下來我們看看主演，陳都靈和周翊然，兩個人顏值演技都不差，之前也各有代表作品，年初的《江湖夜雨十年燈》周翊然圈粉無數，不久前的《月鱗綺紀》陳都靈也是有口皆碑的，配角也不是查無此人的小透明，都是有過作品的演員。

男女主兩人屬實是男帥女美，單看臉絕對是賞心悅目的，但CP感可能是種玄學，他們兩個的情感戲空洞又刻意，看得出導演從方方面面想呈現出二人之間的花火，站在一起是挺養眼的，但眼神完全沒有張力，互動毫無化學反應，就像是被迫完成情感任務的NPC。

從服道化來看，劇組是想走楚漢風。這就要求劇中各個角色表現出那種清冷肅穆的感覺。但導演似乎覺著只要畫面唯美，服裝接近，人物極致端莊，就能營造出楚漢高級感。

事實卻是，這劇里從男女主到男二男三全都給人一種端著、很裝的感覺，大差不差的妝造讓觀眾直呼臉盲，分不清誰是誰。

這時候就有網友說了，穿紅衣服那個一出場就切氛圍感的是男主，拿著羽扇穿得最素凈的那個人是男二，穿紫色衣服一看就不是什么好人的那個就是男三，不得不說，總結得相當到位。

他們在劇里的狀態，仿佛每一幀都在用盡全力向觀眾表達：我很美，我很帥，我很高貴；慢鏡頭，切側臉，大特寫，無不在表達這種端著得感覺，用力過猛只能適得其反。

更讓人無語的是這部混亂無比的劇情邏輯，原著是重生大女主文，我理解你想要拍重生爽劇，這沒問題，那你倒是痛快點啊，上一世的血海深仇不能通過劇情推進順理成章地帶出來嗎？該鋪墊鋪墊，該埋鉤子埋鉤子，卻偏偏要第一集就來一個事先聲明，要聲明就一次性講清楚呀，又在后續東一榔頭西一棒槌擠牙膏似的拼湊劇情，簡直了。

我就不信拍出《雁回時》和改編《司藤》的導演，編劇連這點功底都沒有。

更離譜的是，這部劇的既要又要，既想要短劇那種三分鐘打臉，五分鐘高潮的無腦爽感，又拋不開正劇的宏大格局，非要貪心地往里面硬塞權謀，卻忽略了邏輯的自洽性，結果就是兩頭不討好，爽點爽點沒鋪墊到位，權謀邏輯碎了一地，典型的貪心不足。

你說這部劇服道化制作好，那是真的，構圖質感還是沒得說；剛想夸，轉過頭你就一邊搞著電影級的對稱構圖，一邊又把濾鏡開到連演員面部紋理都沒了。陳都靈，周翊然，唐曉天，王瑞昌顏值都不差吧，用不著開那么大的磨皮吧？

你說追求濃墨重彩的古典感，要用繁瑣的服飾妝容呈現出莊嚴肅穆感，可以，但是不至于男性角色都是陰柔，過重的妝感吧，這又和冷峻肅殺的風格格格不入，完全就是自相矛盾來著。

事實證明，不管是S+大制作還是小成本網劇，故事和態度永遠是最重要的，都在講文藝工作者要有文化，我認為文藝工作者也一定要有初心，如果連最基本的講故事都做不好，連最基本做好事情態度都拿不出，那么砸多少錢請多少流量都白瞎。

作者：長安某，入骨影評團隊出品