河南
很多人對陳丹青的印象就是“敢說”，藝術圈沒人不知道他2004年怒辭清華美院教授的事，當年這事兒直接炸了整個國內藝術圈。放著人人羨慕的名校教職不做，非要拍屁股走人，既不是嫌待遇差，也不是和同事鬧矛盾，最讓他忍不了的就是當下美術教育里的中國式素描。
現在國內美術教育有個近乎鐵律的規矩，不管你學油畫國畫，還是設計工藝美術，入門必須先過素描這一關。這套體系從歐洲蘇聯傳過來，確實培養了好幾代新藝術家，可發展到現在早就變了味。陳丹青說，這套體系走下來，技術早就和文化脫節，素描只剩下技術，完全替代了該有的文化層面，造成的負面影響根本沒法估。
現在大家說的“素描基礎”，根本不是什么真正的基礎，就是千篇一律的石膏像素描和水粉靜物，全是應付考試的套路。原本素描該有的功能早就丟干凈了，和現在的新視覺文化完全格格不入。陳丹青教書的時候最沮喪的，就是帶的學生大多缺常識，思路還亂，他能做的就是教學生“怎么觀看”，講清中西方觀看理念的差別，不是讓學生死磕石膏。
2008年陳丹青辦水墨展的時候聊起徐悲鴻，語氣里全是惋惜。他說徐悲鴻要是活到現在，看到現在素描教成這副樣子，肯定特別沮喪。當年徐悲鴻開了頭，認為所有繪畫都得從素描開始學，陳丹青覺得這件事，其實把國畫給毀了。
中國畫本來就是從一根線、一個局部慢慢畫開的，拿西方素描寫生的規則硬套國畫，套來套去，毛筆原本的表現力沒了，中國人看東西的獨特思路也找不回來了。陳丹青拿明代畫家曾鯨舉例子，人家從來不用素描寫生那套，畫出來的董其昌、王時敏照樣傳神逼真，根本不是美院的路子。他甚至說，“素描是一切繪畫的基礎”這句話本身就是錯的，素描不過是文藝復興時期意大利的一種畫法而已，傳到國內居然成了災難性的教條。幾千年前埃及人印度人就能把人物萬物畫得精準好看，人家根本沒畫過素描啊。
陳丹青的觀點很明確，不廢除石膏像寫生，中國畫就沒前途。可現在藝考考前班早就成了國內最龐大的藝考隊伍，想改這條路根本走不通。他說“新文人畫”名字起得挺扯淡，但貢獻真的很大，硬生生打斷了過去“革命國畫”的進程，接上了清朝之前的傳統，而國畫革命最核心的技術節點，就是這套西式素描寫生體系。
2013年陳丹青上《鏘鏘三人行》，又把素描這個話題拉出來聊。他說現在早就進入傳媒時代了，和過去的手工業社會完全不一樣。過去干啥都靠手，畫畫做飯種地，用心做就有樂趣，現在圖像隨手就能拿到，AI電腦隨便生成圖像，還用老標準要求年輕人，真的合理嗎。
他直言，素描考試就是個畸形的產業鏈，因為高考要考，每年幾十萬孩子就得被迫跟著學。真要是哪天制度變了，這幫孩子估計一哄而散，誰還愿意天天蹲那畫石膏啊。他還拋了個靈魂拷問，現在社會到底哪個環節需要這么多畫家？美國文化產業發達養得多，咱們國內這么多畫家，大多是考試、學院、畫院撐起來的，不少畫院的作品說白了就是官員送禮的工具，這都是圈內公開的秘密。
陳丹青說，現在藝術的定義都在變，素描考試和藝術根本不能劃等號。考試就是考試，硬生生做成了產業鏈和死規定，耽誤犧牲了太多年輕人。為啥這套東西還能存在，說白了就是現在把持教育的大多是五零后六零后，他們就是這么學出來的，就只懂這一套。現在也慢慢有變化了，傳播、攝影、影像、多媒體這些新專業慢慢起來了，路子也寬了不少。
陳丹青也沒說要把素描徹底消滅，他說繪畫不會消失，順其自然就好。他從始至終堅持的只有一件事，不強行要求所有想學藝術的孩子都必須考素描。這番話出來這么多年，戳中了不知道多少藝考生和美術從業者的痛點。有人罵他太偏激，也有人說他說出了大家藏在心里不敢說的真相，你學過素描嗎？你覺得素描該不該當成藝術考試的必考項？
參考資料：新華網 陳丹青縱談中國美術教育
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
