（來源：新安晚報）

轉自：新安晚報

　　舞臺劇照

　　湖邊的風裹著暑熱，打在窗欞之上。一間普通堂屋里，年近花甲的文南詞非遺傳承人虞觀友，站在手機攝像架前凝神片刻，起腔開唱。

　　沒有鑼鼓伴奏，沒有彩妝行頭，蒼勁的嗓音，從堂屋一直傳到四野。文南詞的質樸韻味，就在這清唱里，一絲絲滲出來。

　　一曲唱罷，虞觀友汗流浹背，微微喘息，對來訪者言：“唱了一輩子文南詞，就怕這調調在我這斷了，今天是把它錄一段下來留存，也許將來用得著。”

　　虞觀友每天演唱的叫“文南詞”，這可是即將瀕危的稀有劇種，屬于國家級非物質文化遺產，歷經300余年。官方記載稱：文南詞源于鄱湖漁歌與周邊小曲，結合宿松鼓書，燈戲，童謠，興于宿松，流傳于安徽、湖北、江西三省。

“九腔十八調”的魅力

　　虞松巒村，處于煙波浩渺的龍感湖畔，皖鄂贛三省交界處，也正好是中國南北語言交匯處。得益于安慶地區俗中求雅的文化氛圍，黃梅戲、文南詞等民間藝術得以繁榮。文南詞的發展延續正是在雅文化的底色下，結合宿松方言的雅韻，美景的雅致，審美的雅興等，形成了俗樂中特有的雅文化現象。

　　這是泥土里培出的雅樂，其出生年月比黃梅戲更早，后世稱之為“黃梅戲姊妹”藝術。

　　文南詞第一代代表性人物叫虞正興，與虞觀友相隔四代，是他的直系祖先。虞正興被后代尊為文南詞的“戲魂”和奠基人。是他第一個結束“散兵游勇”式四處賣唱的飄忽不定，邀聚族人創立戲班并自任班主，時間是1931年。這也是宿松有記載的第一個文南詞戲班。

　　作為開山人物，虞正興的藝術貢獻主要在于他將原本僅在民間流傳的茶歌小調、曲藝形式的“文南詞”，轉化為具有舞臺表演性質的戲劇形式，并借鑒京劇劇目如《云樓會》《賣茅柴》等進行改編，確立了文南詞作為地方戲曲劇種的地位。

　　虞正興之前的職業為轎夫和吹鼓手，精通燈歌、燈舞及吹拉彈唱，數十載傾盡心力于戲劇，非為名利，只因“唱腔入骨，魂魄相系”的癡迷。

　　虞正興的努力使得文南詞在虞松巒薪火相傳，形成了清晰的戲曲譜系?！皨D孺迷戀文南詞，日落西山不歸家?！闭f的正是文南詞是多么廣受歡迎，也讓更多人為此癡迷。

　　據有關文獻介紹，文南詞唱腔分“文詞”“南詞”“小調”三類，有“九腔十八調”之稱。為呼應舞臺演出的需要，虞正興他們更是傾其所有搭建起一座戲臺，戲臺源自松梅嶺，因松梅嶺東為宿松、西屬黃梅，是兩縣居民共有之地，所以從兩縣各取一字，稱之為“松梅嶺”。這是第一個專門用來演出的戲臺，“年年有個三月三，黃宿藝人共搭班”，說的便是每年三月初三，宿松、黃梅兩地居民在此共演鄉戲的盛景。

　　文南詞后來被官方稱為戲曲“活化石”，它最珍貴的傳承火種，不是靠聚光燈存活，而靠無數普通人尤其是虞正興以降連續數代人“癡心不悔”的日常堅守。

“找到下一個癡迷的年輕人”

　　時間來到當代，虞觀友成為家族第四代傳人。從父親虞炳炎手中接過“行頭”開始，按照虞觀友自己的說法，這是他的“初戀”，初戀就一定最美。虞觀友還說，文南詞源于鄉土，貼近民間。文南詞里有取之不盡的藝術珍藏，里面大量保存著鄂、贛、皖三省交界一帶流行的民間小曲，如“瓜子仁”“想郎”“打櫻桃”等，在當地農村中流行千年，經久不衰。

　　村里虞氏祖堂還在，此處是虞姓聚居之地，現有近200家全為虞姓。祖堂始建于1621年，距今已四百余年，由其遷松始祖虞奇卿第九世孫虞應瑞及其長子虞吉擇地而建。祖堂坐西朝東，背靠松樹山，一進四重，建筑面積約360平方米，外墻為磚木結構的青磚小瓦馬頭墻。一重是箭樓，門首嵌以“東美堂”石幅，門聯為“東美家深遠，南江世澤長”；進門是前堂，門頭嵌有“經魁門”石匾，門聯為“煙閣丹青胸羅今古，會稽箭竹品重東南”；三重為后堂，包括主堂屋和左右各兩間廂房，兩邊楹聯為“錯節盤根別朝歌利器，出將入相建采石宏勛”。

　　1931年起，虞正興將戲班排練場所放置于此，后來虞氏族人在祖堂的西邊搭建了一座土戲臺以便正月唱戲，據載每次都是盛況空前。

　　戲臺子一搭，鑼鼓一響，整個村子就熱鬧起來了。

　　源于家族傳承，虞觀友骨子里就是那種為藝術而生的人。從小就喜歡唱歌跳舞，在學校就是文藝骨干。對于他來說，演出是自己的內心戲，文南詞曲調質樸自然，唱腔委婉幽怨，通俗易懂，作為地方戲，需要傳承，但在傳承中更需要創新，傳統文南詞中的地方方言土味重，隨著社會的變化，也會微調唱腔，讓老中青三代都能聽懂。

　　虞觀友退休之前一直是村黨總支書記，現在年齡大了，主要精力就完全傾注在文南詞里。

　　2020年，虞觀友書記任上，做成了一件大事，那就是依托省級中心村的建設契機，掛牌成立文南詞傳習中心，官方與民間聯動，共同搶救這朵藝術“奇葩”。

　　“續一把巒上柴，爐火更旺。添一瓢龍湖水，情深意長……”稚嫩的童音從傳習中心流出，讓虞觀友甚是欣慰。戲曲要從娃娃抓起，這是虞觀友奔走呼號中絲毫不累的動力源泉。他努力推進戲曲進校園等社會公益活動。在當地的幼兒園、中小學等辦起少兒文南詞培訓班，在每年的暑期，義務參加小小非遺傳承人的培訓，從唱腔、表演、身段、唱念做打等全部言傳身教。此外，劇本創作、舞臺布景到人物形象的塑造，這些戲劇不可缺少的部分，虞觀友也一一傳承。

　　村民形容虞觀友，說他“戲比天大”，在他看來，是文南詞讓他走出鄉村登上舞臺，是鄉親們的支持、觀眾的喜愛，讓他可以從事最喜歡的職業并不斷綻放魅力。

　　在虞觀友看來，文南詞不只是哪一個人的成果，也不只是他們虞氏一族，更不只是哪一個地方的專利，它是幾代人的執著創造，是集體智慧的結晶，是人民群眾的共同成果。

　　現如今黃梅戲早已振翅高飛，成為全國五大戲曲劇種之一，作為“姐妹”，文南詞卻在苦苦支撐，甚至可能失傳，但即使現在早已少見鑼鼓喧天、人聲鼎沸的古戲臺，也不見曾經滿堂喝彩的空前盛況，但虞觀友依然在堅持和努力。

　　外界不解的執拗，往往是靈魂認出自己使命時的回響。癡情不問功利，只問是否甘愿為此耗盡光熱，若答案是“是”，那便已道盡緣由。虞觀友最最渴望的是“找到下一個癡迷的年輕人”。瀕危的“孤品”已然是絕響，并不意味著是即將合上的故事。傳承不是復制過去，而是讓經典與當代對話，讓文明的星河永遠璀璨。