高研班第四日，北京電影學院表演藝術研究所教授張輝、著名導演滕華濤依托行業深耕積淀與片場實踐，系統拆解影視表演、導演的常見認知誤區與實操難點。本期高研班學員組成多元優質，涵蓋青年演員、編劇、導演，平臺機構從業者、投資人等行業中堅力量，學員結合工作經歷真誠發問，導師知無不言系統解惑，“真問題、真痛點、真經驗”在高研班的課堂上形成閉環。

張輝：思考本身是這堂課最大的意義

北京電影學院表演藝術研究所教授張輝，開篇便點明藝術課堂的核心價值：“上課不是聽經驗，不是經典規律，而是你的過程。思考本身是你這堂課最大的意義。”張輝提出，藝術學習無需拘泥刻板形式，創作者更要學會審視職業現狀，直面當下行業中創作自主性受限、從業者心態迷茫等現實問題。

他提到，現階段青年從業者最常見的創作誤區，集中體現為人物塑造臉譜化、內心外化套路化、情緒表達外放化、鏡頭尺度把控失準、高壓場景入戲困難等問題，長期制約作品質感與演員成長。

課堂之上，學員瞄準行業核心卡點，圍繞角色共情建立、心理活動外化、表演境界進階、舞臺與影視表演適配、臺詞表達規范、群戲調度邏輯、導表演分歧平衡、演員自我與整體創作適配等關鍵維度逐一提問。

（張輝教授在研修班授課）

針對表演藝術的核心本質，張輝作出辯證解讀：“表演是這個世界上最簡單的事，同樣也應該是世界上最復雜的一件事。”他強調，人性是表演的根基，“比天空還大的是人性啊，世界上最復雜的就是人吶。”角色從無絕對的善惡之分，人人都有多元特質，臉譜化演繹是創作大忌。同時他清晰區分舞臺表演與鏡頭表演的差異，指出鏡頭創作容錯率更低，“電影演員有點‘靠天吃飯’，生活刻在臉上，舉手投足就決定了你適合哪類角色”，演員要依托自身特質順勢創作，而非強行扭轉氣質。

張輝倡導紀實美學，認為鏡頭表演的核心是貼近生活、還原真實。他直言當下行業存在認知偏差，“眼淚已經成為我們現在表演創作過程中最廉價的要求”，生活里人的悲傷大多始于隱忍，克制才是真正有力量的情緒渲染。優秀的影視演員都是細節設計大師，要做到“有設計，但不能夠看出是設計”，依靠細微神態與動作傳遞人物內心。而表演的終極境界，便是褪去所有刻意痕跡，實現“看山是山，看水是水”。

在導演創作與片場管理板塊，張輝分享了諸多實戰心得。他表示選角決定作品走向，“選對了演員，你就選對了這個作品”，若演員與角色存在偏差，不妨挖掘演員自身閃光點。導演在片場要做好服務者與協調者，優先幫助演員建立信任、放松狀態，“讓演員松弛下來，對于導演來講是非常大的本事”。談及演員與導演的創作定位，他總結，演員需找準自身邊界，兼顧個人表達與影片整體風格，導演則必須樹立全局思維，統籌全篇節奏與脈絡。

課程尾聲，張輝寄語全體學員：“藝術創作的一生，都是自我認識、自我尋找的歷程。”技法可以學習借鑒，但不能淪為束縛創作的枷鎖。

（張輝教授在研修班授課）

滕華濤：每次技術迭代都說從業者會被取代，結果大家一直都在

滕華濤導演立足三十余年行業從業視野，從產業發展、項目操盤、市場規律、技術迭代等維度，系統解答行業發展與項目創作的深層癥結。

學員提問同樣兼具實操性與行業高度，聚焦現實題材創作尺度、IP改編內核把控、新人演員選拔標準、市場口碑波動調適、題材同質化內卷、AI技術應用邊界、長短劇賽道差異、導演跨體裁轉型難點、平臺合作邏輯等核心議題，全面覆蓋當下影視產業的重點發展命題。

針對現實題材創作的平衡，滕華濤導演結合《城中之城》創作經驗，梳理出現實題材創作的客觀規律。優質現實題材需要兼顧時代導向、行業真實與人物灰度，人性深度刻畫與合規敘事收尾的把握，是此類創作常態化的適配難點，并非創作層面的主觀妥協。

針對行業題材跟風、追逐短期熱點的創作誤區，他明確影視項目制作周期漫長，瞬時熱點難以適配長線創作節奏，跟風扎堆的創作模式難以沉淀精品內容，影視長效創作的核心始終是聚焦時代語境，刻畫普通人的生存狀態與人物成長變化。

（滕華濤導演在研修班授課）

在項目創作與團隊搭建層面，滕華濤導演破解了劇本改編、選角用人、團隊協作的常見癥結。針對IP改編套路化的行業問題，他闡釋了優先選用原著作者參與編劇工作的核心邏輯，旨在最大程度保留人物內核與原作精髓，規避職業編劇流水線創作帶來的同質化問題。在選角層面，他堅守“角色適配優先于演員名氣”的核心準則，同時點明演員職業缺乏安全感，導演與演員建立深度信任，是助力演員突破表演舒適區、完成高質演繹的關鍵。

針對全行業關注的技術迭代與賽道升級，滕華濤導演給出理性、客觀的行業判斷，化解從業者的普遍認知焦慮：AI僅為高效輔助工具，可承接標準化、流程化的基礎工作，但無法替代片場即興互動、臨場情緒碰撞、人文溫度表達等具備不確定性的核心創作，真人創作者的創意與臨場判斷力，是行業不可替代的核心壁壘。

針對長短劇創作混淆的行業誤區，他清晰界定兩類賽道的創作邏輯：長劇依托人物關系與成長推動敘事，短劇依靠強情節、強反轉吸引受眾，二者創作體系完全獨立，不存在競爭關系，長劇以季播模式深耕IP、延續人物生命力，是未來精品化發展的主流方向。

（滕華濤導演在研修班授課）

高研班的課堂全程干貨密集、研思共生，盡顯高階行業研修班的專業純度。兩位導師摒棄空泛理論輸出，傳遞實戰規律，為從業者提供可落地、可復用的創作方法論。

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（張輝教授、滕華濤導演同大家合影）