封面新聞記者 王一理
當明星光環撞上話劇舞臺的提詞器,一場本是備受矚目的戲劇節開幕大戲,最終淪為了全網群嘲的“翻車現場”。
近日,2026阿那亞戲劇節開幕演出話劇《文城》引發眾多討論。據現場觀眾爆料,幾位主演在臺上嚴重依賴提詞器,不僅頻頻嘴瓢、情緒斷裂,還出現了笑場等令人錯愕的狀況。高昂的票價與半成品般的演出質量形成巨大落差,讓不少大呼“退票”的觀眾深感被敷衍與欺騙。
![]()
話劇《文城》海報 圖據阿那亞戲劇節
隨著美育不斷普及,觀眾的審美不斷提升。有時觀眾或許能包容演員因專業能力受限而“演得不夠好”,但絕不可能為“沒準備好”的傲慢與懈怠買單。不可否認,當下社會節奏變快,很多演出的排練周期被大大壓縮,一些熱門演員甚至難以保證合練時間,提詞器、臺本成了某種“無奈”式的權宜之計。然而,從如今《文城》“翻車”的情況看,觀眾對此已不再買賬了。
“戲比天大。”這是戲劇舞臺多年來流傳至今的話,既然選擇了要站上舞臺,那就必須要做好十足的準備來迎接觀眾,并接受觀眾的檢驗。藝術從來不是創作者的自娛自樂,每一份藝術作品都要經由觀眾的審美再創造才得以成立。沒有任何理由是可以為敷衍舞臺和觀眾的這種行為進行開脫。
反觀辛芷蕾出演《初步舉證》時,兩個小時獨角戲,一個人分飾二十多個角色,大段臺詞、情緒切換、角色轉換,獨自撐滿130分鐘。所以,當辛芷蕾成為第三位斬獲威尼斯最佳女主角的華人女性時,全網都在為她歡呼,當中代表了某種大眾渴求,人們重新相信努力的分量。尤其是在娛樂圈拼資源、拼人脈的時候,靠自己闖出一片天的辛芷蕾顯得尤為可貴。
無論何時,工作態度永遠是藝人從業的基本準繩。無論各行各業,尤其是需要在大眾面前做好表率作用的公眾人物,敬業的工作態度是藝人基本的職業道德。明星跨界的勇氣值得鼓勵,但商業舞臺不是排練廳,觀眾花錢買的是完整的演出,不是“帶妝圍讀”。想嘗試新領域,提前把詞背好,是對舞臺和票價最基本的尊重。
所以,人們常說:“學藝先學做人。”當下,每一位作為公眾人物的藝人,都更應當以身作則,起好帶頭作用,共同構筑行業的良好風尚,莫要讓真正在演藝道路上勤懇付出的同行在刻板印象中被淹沒,也更不要讓臺下的觀眾寒了心。
特別聲明:以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.