陜西
6月27日、28日晚，由故宮博物院、中國東方演藝集團、人民網股份有限公司共同出品的舞蹈詩劇《只此青綠》——舞繪《千里江山圖》，在榆林保利大劇院圓滿完成榆林站的演出。這部以宋代傳世名畫《千里江山圖》為創作母本的舞臺作品，以一場跨越千年的美學對話，在黃河之濱的塞上駝城，鋪展開一幅流動的青綠山水長卷，為榆林觀眾帶來了一場極致宋風雅韻的審美洗禮。
九百余年前，少年希孟以一幅《千里江山圖》將北宋青綠山水推向巔峰。九百余年后，這幅深藏于故宮博物院的曠世杰作，在一群當代舞者的身體里蘇醒。《只此青綠》以"舞蹈詩劇"的獨特形態，循著"展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫"七個篇章，帶領觀眾走進希孟的精神世界，見證一幅曠世杰作從靈感萌發到筆墨落成的全過程，亦見證那些無名匠人——篆刻者、織絹者、磨石者、制筆者、制墨者——如何在歷史深處以雙手托舉起文明的重量。
舞臺上，那抹從《千里江山圖》中走出的"青綠"，在舞者身體中獲得了生命。她們的凝眸，是千年石青在絹帛上緩緩暈開的沉靜；她們的轉身，是群山在云霧間若隱若現的呼吸；她們的群舞陣列，則是江河蜿蜒、層巒起伏的壯闊圖景——那不是對畫作的描摹，而是以血肉之軀將"可行、可望、可游、可居"的山水境界化為可感的在場。舞者以身為筆，以舞臺為絹，將中國傳統美學中"氣韻生動"的至高追求凝練為令人屏息的瞬間。穿梭于歷史與現實之間的展卷人，在舞臺深處與希孟隔空對望，千年的時光仿佛在那一刻消融——那是當代人對古代匠人最深沉的致敬。
舞臺美學上，該劇實現了傳統美學精神與當代劇場語言的深度融合。地面環形轉動裝置暗合"天圓地方"的宇宙觀，帶來長卷徐徐鋪展的流動感；紗幕上若隱若現的畫作影像與舞者身影交相輝映，形成虛實相生的詩意空間。服裝設計從宋代服飾中提取氣韻，每一件衣衫的色彩都對應畫中的青綠、赭石、花青，令舞者仿佛從畫中走來。作曲以古琴、笛簫等民族樂器為底色，融入現代交響思維，在古樸悠遠與磅礴恢宏之間營造出跨越千年的聲音景觀。全劇以"無聲勝有聲"的美學追求，回應了"大音希聲、大象無形"的傳統藝術境界——沒有一句臺詞，唯有舞者的呼吸與起落，卻傳遞出比語言更深沉的力量。
榆林保利大劇院作為西北地區重要的文化地標，始終致力于將國內頂級舞臺藝術引入塞上，此番將《只此青綠》帶到駝城，讓榆林觀眾在家門口便能親睹這幅"活起來"的《千里江山圖》。當舞臺上最后一縷青綠光束緩緩收攏，當展卷人與希孟的身影在時光深處漸漸重疊，劇場內涌動的感動久久未曾散去，那是對宋韻風華的沉醉，是對中華美學精神的集體共鳴，更是一個民族對自己的文化根脈最深情的回望。
記者 張泰毓 葉子
編輯 強小強 葉蕊 責編 李治學
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
