《導演請指教》已經播出兩期，引發了許多爭議，通過這檔節目也讓人看到一些有意思的事。

在這檔節目中有一個小設定，那就是下面的評委中分大眾觀影組和專業鑒賞組，今天想談的就是這兩組如何就梁龍的影片大打出手。

開篇先說一個關于選擇的小故事。

這個故事劉潤在節目中分享過，據說國外某個音箱廠家做了兩種顏色的音箱，那就想先測試一下大家對哪種顏色更喜歡，以便在投產時有所偏重。

廠家隨機召集了一群消費者來討論，在討論會上大家紛紛說紅色的音箱最喜人，這種音箱一定會大賣，所以大家幾乎把票全部投給紅色音箱。

還好廠家耍了個機靈，在散會后同參會者說，門口已經放了兩種顏色的音箱，每人可以帶一個回去。

魔幻的操作來了，幾乎所有人拿的是黑色的音箱，用大腦來投票，用手來決定選擇，這是嘛意思？

想的和做的是兩回事，知行合一在這里成了個笑話。

01

二手玫瑰樂隊主唱梁龍這次不唱歌了，跨界當導演，想要表達一把情懷。

第一期他要和其他三位導演相國強、包貝爾、畢志飛PK一下，在第一期競賽中拍攝的影片是《瘋狂的外星人》。

影片很晦澀，這部黑白靜默片并沒有多少情節故事，只是展示的一種孤獨的情感，主角大潘的表現力還是可以的。

但是這種影片來競賽會帶來什么結果呢？

大眾票數沒有達到120票，被迫中斷播放。

這是第一期競賽環節唯一一部沒有放映完就終止的影片，對于梁龍來說應該有不小的打擊。

當然，有意思的環節出現了，影片的寓意引發了大家的爭議，特別是大眾觀影組與專業鑒賞組的鮮明站隊。

先來看看專業鑒賞組是如何評價這部電影的：

“但是它好，這是事實，可以找我反駁。”

“我特別特別的喜歡，特別是潘老師的那種松弛感。”

“激起我心里面種種豐富又說不出口，無法精確定義的情感。”

“當我看到大眾對這個異類的態度時，我就會覺得更加地悲哀。”

根據專業鑒賞組的評價來說，大眾觀影組不應該投反對票，如此高大上的電影沒有市場實在是令人痛心啊。

大眾觀影組堅持意見，看不懂就看不懂。

有小姐姐說得很有代表性，用一句就能解釋清楚：沒看懂到底想要表達什么？

老實說，都知道電影想要表達一種孤獨的感覺，但是如果這個電影拿出來競賽，卻是顯得誠意不足。

畢竟是黑白的靜默片，故事的邏輯也不強，要讓觀眾不斷地猜測，對于普通觀眾來說應該是沒有耐心看完了。

當時還有觀眾想讓梁龍解釋一下作品表達的意義時，梁龍的反應估計讓所有人都想不到。

梁龍認為一個作品沒有播放完，那就不會去評價這個作品到底想要表達什么了。

當時就有彈幕說梁龍的脾氣好大啊之類。

雖然梁龍有點小脾氣不談，這部電影到底好不好呢？

如果我是導演要拍這樣的影片，最起碼在黑白轉折處可以打點字幕，主角的畫外音可以寫上：我是來自孤獨星球的大潘，希望來這里找朋友之類.....

這樣，觀眾們立馬就能明白影片想要表達什么了？這也是默片時代習慣的做法，然而導演卻只想表達自我，卻不管他人能不能看懂。

導演要如此高深，支持的人也不少。

主持人問制片人陳祉希會不會投資拍這部電影時，對方回答是。

但是她也知道這部電影不會在市場上成功，只能算是一種情懷展現。

這部作品引發了如此多的爭議，節目現場也是旗幟鮮明地站隊，一番爭論下來，大家就要看看兩隊人馬各自的上座率到底是多少了。

大眾上座率45%，對于這點估計大家都沒意見，畢竟大眾觀影組是旗幟鮮明地表示看不懂。

然而輪到專業上座率的時候，也沒有過及格線，只有58%。

當時的鏡頭還切換了一下，臺下一位等參加節目的導演還“啊”了一聲，果然剪輯有意思，關鍵時候能夠把個疑惑的聲音剪輯進去，倒是充滿了搞笑氣氛。

因為根據現在大眾與專業的PK來看，專業上座率至少得要在85%以上才對，畢竟那么多人對此片叫好，并且引申出許多精彩的評論出來。

那么為什么一邊叫好的同時，另一邊卻是默默地投票不看了呢？

再看其他三位導演的作品，還發現一件有意思的事，兩組人的投票差不了多少，綜合下來并沒有太多的出入。

現在可以回到前面說到的那個小故事了，有時候，說的和做的永遠是兩回事。

如果再用另一個故事來點綴一下的話，當屬于皇帝的新衣，因為要表示能看見新衣服，否則對不起專業和聰明，但是真正看懂了并喜歡嗎？

否則為什么要投票不看退場呢？

02

第二個現場有個爭議則是影評到底有什么作用？

其中一位專業影評人說：看一個電影覺得自己不懂的時候，沒有理解的時候，不要急于下結論，可以出來看一看影評。

大概想表達的意思則是，看不懂沒關系，別急著靜態，看一看影評就知道如何看電影了。

個人也經常寫些影評，當然不能算是嚴格的影評，只能說是電影的觀后感。

不過對于影評到底有什么作用，個人的觀點很鮮明：僅僅是分享觀感，不起任何指導作用。

電影是個復雜度比較高的藝術形式，這種觀念如今也是不爭的事實。

評論一部電影可以從表現形式、故事立意、意識形態等方面去解析，也可以從剪輯、攝像、鏡頭、光與影、構圖甚至是語言、音樂等方面去解析。

角度不一樣，展示出來的觀感其實是不同的，所以經常能看到一部電影的影評是五花八門、百花齊發的，那么哪一種是標準的答案？能夠指導他人看懂一部電影呢？

都是，都不是，甚至是導演自己在拍出來之后，做出的解析搞不定還沒有某些影評更令人信服，就是這個原因。

在《如何寫影評》一書，作者如是說道：

電影反映了我們生活的很多方面，我們也應該以多種方式去享受它，包括享受思考、闡釋和書寫觀影經驗的樂趣。

說到底，看影評也并不是要讓別人告訴自己以什么姿勢正確地看電影，而是享受一種不同的角度帶來的觀影體驗罷了。

《導演請指教》一期PK結束，帶來的反思還是非常多的，這里不得不說一下還是比較佩服在場兩位男性制片人王晶及方勵。

赫蕾和陳祉希想翻盤梁龍，但是現成的四位制片人必須有三位同意才能翻盤，而且這個機會統共只有兩次。

面對兩位女性制片人的詢問，王晶及方勵態度很堅決：不翻盤。

當時彈幕上出現的話則是：干的漂亮王晶、還沒好到翻盤、男人還是理性的。

看完梁龍導演的這個電影，個人的觀感確實沒辦法翻盤。

再加上梁龍的態度有點自嗨，更是制片人的大忌諱，不能導演想怎么拍就怎么拍，制片人還得要考慮市場不是。

站在市場及大眾的角度上，王晶和方勵選擇了不翻盤，這是對市場的尊重，也是對影片最主觀的站隊，情懷很重要，但是要考慮大眾的接受度更重要。

所以對兩位制片人還是敬佩的，畢竟電影不能僅僅是自嗨，更重要的是面對觀眾，面對普通人的娛樂。