文/ 大娛樂家

當《唐朝詭事錄之長安》熱度突破愛奇藝“萬點線”的那一刻，也許沒人再能把“唐詭”僅僅當作一部古裝懸疑劇看待。

四年上線三季，每一季的豆瓣評分都能超過8分，《唐朝詭事錄》 （ 以下簡稱《唐詭》 ） 系列在流量冷卻、續(xù)作斷檔、市場搖擺的長視頻行業(yè)里，交出了一份相對罕見的穩(wěn)定發(fā)揮成績單。

這不僅是內容層面的表現(xiàn)，也反映出 長視頻 在系列化敘事上的一次有意義的 轉變 。

《唐朝詭事錄之長安》劇照

從《慶余年》系列的“大IP+大制作”打法，如愿收獲“劇王”效應，卻無法解決開發(fā)周期漫長與世界觀延展的痛點，再到快節(jié)奏“先拍再看”的《狐妖小紅娘》系列終嘗“IP+流量”的反噬苦果，原創(chuàng)的《唐詭》系列以一種近乎逆勢的方式，展示了“系列化經營”在國內長視頻生態(tài)下依然可能——穩(wěn)定的敘事風格、統(tǒng)一的世界觀、持續(xù)的創(chuàng)作班底和足夠長的觀眾記憶， 讓它在第三季上線后就能夠立刻讓觀眾開始期待下一季的到來，并且創(chuàng)作方也的確已經做好了準備。

這種“叫好又叫座”的持續(xù)性，恰恰是國產長視頻平臺長期缺乏的能力。

從這一點上看，《唐詭》不是行業(yè)的終極答案，但它的存在至少提供了一個方向：當劇集不再是一次性消費品，而成為可延展的世界觀時，平臺才真正開始積累屬于自己的文化資產——或許這才該是長視頻第一IP該有的底色。

01

從單體劇到“系列化經營”

提及長視頻第一IP，很多人的第一反應必然是《慶余年》。

這部2019年 以高口碑開啟“國劇IP化”時代 的作品，在五年后迎來了大眾苦等已久的第二季，且如愿取得了振奮市場的效果，堪稱2024年的“劇王”級表現(xiàn)。

但是，擺在《慶余年》面前仍是與五年前一樣的問題——續(xù)作何時能誕生，且如果第三季是終結，《慶余年》IP的品牌生命力該如何延續(xù)。

《慶余年2》劇照

與此同時，長視頻行業(yè)的問題，在《慶余年》兩部之間的五年里越發(fā)突出：一個爆款能帶來短期流量，卻無法構筑內容護城河；流量明星、熱搜營銷、切片制造，很多時候連一部劇本身的熱度都無法保證，遑論為其設計長遠的規(guī)劃。

反觀《唐詭》，它幾乎在反“爆款邏輯”的道路上前行 。

沒有頂流演員，沒有大IP改編，且四年三部產量上線。第一部甚至在低預期中上線，卻以8.0的豆瓣評分打出系列基礎盤；第二部《西行》憑口碑發(fā)酵到8.6分，成為當年為數(shù)不多的口碑逆襲劇；第三部《長安》上線三天熱度破萬、評分穩(wěn)定在8.1上下。

豆瓣截圖

連續(xù)多部的穩(wěn)定表現(xiàn)，說明它已經不是偶然爆紅，而是形成了較為成熟的類型化敘事模型。

第四季《唐詭奇譚》 （ 中劇 ） 也已經進入后期制作，可能直接接檔第三季 ， 且兩部豎屏短劇也都拍完待播，第五季《唐朝詭事錄之蜀道》的劇名也早已對外公布。而根據編劇在路演時的說法，接下來的五、六兩季則可能是直接背靠背拍攝，意味著這一系列目前至少能夠有6季內容的產出。

更重要的是，《唐詭》用一種極具辨識度的“中式志怪”風格完成了類型再造。它既有唐代盛世的詩意與繁華，又以懸疑、探案、志怪元素織出獨特的東方美學 ， 再加上權謀較量與民生百態(tài)的環(huán)環(huán)相扣，以及 主創(chuàng)團隊始終穩(wěn)定——郭靖宇監(jiān)制、魏風華編劇、演員 楊旭文 與楊志剛構建的“盧凌風與蘇無名”組合成為系列外在符號。

盧凌風與蘇無名

基礎創(chuàng)作班底的延續(xù)與世界觀的一致，使觀眾對“唐詭宇宙”的認知不斷深化，也讓平臺在內容層面積累了相對穩(wěn)定的口碑資產，而這種持續(xù)性正是目前長視頻平臺普遍缺乏的能力。

最直觀的體現(xiàn)便在于，其在社交媒體上形成了一種可怕的路人盤效應，一聲聲“內娛還能這么把錢花在制作上就偷著樂吧”等類似評論涌現(xiàn)，不斷反駁著對于熱播期的《唐詭3》不同質疑點。

從這個角度看，《唐詭》為 整個長視頻 提供了一種可借鑒的嘗試——不靠所謂的熱門IP改編，而靠“原創(chuàng)可復用的類型世界”。

《唐朝詭事錄之長安》劇照

這種模式的意義在于：它提醒行業(yè)，在追逐流量爆款之外，平臺依然可以通過系統(tǒng)化內容開發(fā)，去積累更具復利價值的文化產品。

02

遲來的方向

從流量邏輯走向世界觀邏輯

為什么系列劇集IP如此重要？

最簡單的說法就是因為它是平臺抵御周期波動、積累長期信任的方式。

不可否認短期爆款確實能帶來即時熱度，但其短暫的內容生命周期和長視頻的長期訂閱商業(yè)模式其實并不匹配；明星大劇、網文改編則高度依賴稀缺資源，成本高且難復制。

系列化敘事則是一種長期經營：觀眾不是為特定演員或網文而來，而是為原創(chuàng)世界觀而來。

《唐朝詭事錄之長安》案件

《 唐詭 》 正好走在這條線上。它的世界觀清晰——唐代奇案、志怪傳說、 民俗傳說、奇人奇情 ——形成了強烈的識別性 ， 使得 劇集本身具有延續(xù)性和內容拓展度。

這也讓“唐詭系列”有了穩(wěn)定的產出可能。 如 前文 所提 ，就目前來看后面至少應該還有三季內容可以保證，更不說在穩(wěn)定的世界觀之下，整個劇集還有建立更多支線或衍生內容的可能性 ， 比如觀眾呼聲很高的“民國詭事錄”等。

創(chuàng)造這種“可持續(xù)”的內容資產，在國際流媒體中早已成為常態(tài)。

Netflix的《怪奇物語》是最典型的案例：2016年開播 ， 5季十年，成為流媒體時代標志性的原創(chuàng)系列。

《怪奇物語（第1季）》劇照

它不僅撐起了Netflix品牌認知，還延伸出主題展、衍生游戲、海量聯(lián)名周邊與線下沉浸式體驗館。如今，Netflix又宣布明年會上線衍生動畫《怪奇物語1985故事集》，并在全球打造基于劇集的實景娛樂體驗。

“內容”已變成“世界”的一部分——一種能被持續(xù)消費與再創(chuàng)作的文化存在。

國內的長視頻平臺此刻也正面臨類似節(jié)點：線上增長放緩，平臺迫切尋找線下出口。

而真正成熟的系列IP可以說是所有線下衍生的前提。“唐詭IP”也早已撐起了愛奇藝的線下野望，其相關沉浸式體驗空間全感劇場，在北京、上海、深圳、武漢等19城都有所落地，即將登場的“愛奇藝樂園”，“唐詭IP”的想象力也將在樂園里進一步被釋放。

《唐朝詭事錄·西行》國潮沉浸劇場

目前來看，亟待“唐詭”衍生需要解鎖的還有谷子經濟的大邁步。

即便劇中演員都沒能飛升至流量，無法如《蓮花樓》那邊撬動與明星有關的周邊衍生，但是，像是網友呼喊已久的劇里志怪造型娃娃能否被開發(fā)，去迎合當下“丑萌”審美，等等，或許需要在“唐詭宇宙”里做出更多的試驗。

可以說，對于國內長視頻而言，“唐詭”來的實在太晚，也太少，太稀缺了。

2025年的《唐詭 3 》只是證明“系列化仍可行”，卻無法改變行業(yè)早已透支的現(xiàn)實。觀眾對國產劇的信任經過多年消耗，如今才被一個“非流量、非改編、非偶像化”的原創(chuàng)系列部分挽回 ， 驗證著 長視頻在經歷了各種花樣翻新的嘗試、挫敗，并且不斷與短視頻斗爭之后，終于開始重新重視故事本身。

《唐朝詭事錄之長安》劇照

在愛奇藝的內容布局中，《唐詭》已被視作具有代表性的系列之一：它的持續(xù)更新帶動平臺熱度與會員長期訂閱；其風格、音樂、美術形成可復用模板；并有望探索“長劇+衍生短劇+線下實景”的多層聯(lián)動。

這大概才是對“IP運營”有了更務實的理解：不是靠授權與改編，而是通過原創(chuàng)內容自身持續(xù)創(chuàng)造價值。

如果說《慶余年》代表了長視頻“流量時代”的高峰，那么《唐詭》則象征著“后流量時代”的嘗試。

前者依靠 一線 明星 陣容 、原著粉絲和優(yōu)質改編打開市場，卻 難以解決系列化的開發(fā)節(jié)奏與擴展問題； 后者則靠類型穩(wěn)定性和敘事一致性再一次證明了真正的IP需要維持長線續(xù)航 ， 而非 短暫 的爆發(fā)。

當Netflix的《怪奇物語》迎來大結局，全球觀眾在懷舊與告別中見證一個系列IP的完成；而在東方，《唐詭》系列正在以自己的方式，嘗試構建國產劇的“世界觀”新紀元。

《怪奇物語（第5季）》劇照

這兩者之間的差距仍然明顯——無論是預算、工業(yè)體系，還是敘事成熟度——但在精神層面，它們指向同一個問題：內容行業(yè)最終要回到時間的維度，而非流量的維度。

所以，當我們再次問：長視頻的“第一IP”究竟意味著什么？或許答案并不在熱搜或播放熱度里，而在誰能持續(xù)吸引觀眾進入同一個敘事世界、并讓他們愿意一次又一次地回到那里。

三五年之后再回望，今天的《唐詭》系列也許只是眾多嘗試中的一個， 它也很有可能被另一IP所取代， 但它至少為這個問題提供了一個值得書寫的歷史注腳——讓長視頻這一“悲觀行業(yè)”也能永遠前行。