12月21日，冬至。

但海口的夜晚，卻依然溫暖。而讓這個沿海城市愈顯沸騰的，是“星光”的助陣——當天晚上，“星光大賞”在這里舉行。

回到十多天前的12月8日中午，騰訊視頻星光大賞剛剛官宣陣容，10分鐘后，微博指數破8000萬，20分鐘后，破8500萬。21日播出當晚，同樣熱度爆棚，熱搜掛了一整天，微博指數破億。

看數據，杠杠的，放在哪年都挺亮眼。不過，不少星光大賞老觀眾今年能明顯察覺到，除了創造神級現場、掀起話題熱潮的熟悉配方，從星光陣容到內容審美，這次“風向變了”。

誰是星光？每一代網友們都有自己習慣認知中的頂流，但對于平臺而言，星光大賞是“見證者”，看的是“誰在這一年創造價值、擁有實績”，而非簡單的大咖、頂流站臺即星光。

星光大賞每一年都在記錄內娛的“此時此刻”——從2019年《知否》《慶余年》《都挺好》等大熱劇主演齊聚的“神仙打架”；到2020年楊紫肖戰等頂流同臺的高光時刻，再到2023年百余明星齊聚澳門的星光璀璨……可以說，今年星光大賞的煥新，也是內娛這一年翻天覆地“迭代”的具象反映。

所以，要拿著往年的舊黃歷，來看2025年的當下，那這把“尺子”似乎量錯了地方。

與其說這是星光“變味了”，不如說騰訊視頻是在見證當下、布局未來——今日的“小花生”，或許就是明日的大頂流。

這屆在海口舉辦的星光大賞，其實隱含著內娛人才迭代的最新切片。

-一代人有一代人的星光-

不少人還在回味2019年的星光大賞，這不奇怪，畢竟，經典一幕，仍歷歷在目——那是肖戰王一博“封神”的年代，楊洋、楊冪、迪麗熱巴、趙麗穎作為VIP之星同臺，黃曉明開玩笑說自己的會員都要自己充。

但如果我們跳出單純的懷舊，用更具理性的行業視角去審視，會發現內娛有種獨特的“五年一代”敘事邏輯。從“85花”的霸屏，到“90生花”在流量時代崛起，再到如今“95后、00后”全面接棒，每一代演員其實都是特定媒介環境和時代情緒的產物。

在內娛的敘事里，演員不只是演員，他們是時代的臉孔。

當年“85花”的國民度，是建立在電視作為強勢大眾媒介的余暉之上；而如今站上星光大賞舞臺中心的這批新面孔，則是互聯網的原住民。他們是“電子閨蜜”，是在社交媒體和算法推薦的雙重浪潮中，通過一部部劇集實打實“跑”出來的。

2024年1月澳門，趙麗穎獲“年度貢獻”，《永夜星河》四人組從衍生綜藝一路飯撒到年底盛典，丁禹兮、李昀銳、孟子義這些新面孔開始“上桌”。

你看，每一年的星光大賞，都是那一年內娛生態的切片，不是在頒獎，而是“見證”——要知道，這不是造星現場，而是表彰給平臺貢獻卓著的“演員”。

說白了，平臺之所以邀請名單上的這些藝人，是因為他們符合當下的“價值邏輯”。不是因為你有名、資歷老，才讓你撐場面——這種情形，在如今務實的行業環境下已經行不通了。

事實上，內娛依賴“單一頂流模式”的時代，已經過去了——用作品說話才是王道。作品為王，而非番位至上。

為什么邀請趙露思？數據是誠實的——據云合數據統計，她主演的《許我耀眼》是今年網端集均V30有效播放量的“劇王”；在騰訊視頻站內，熱度值更是飆升至30477，直接刷新了2025年的平臺紀錄。

又為什么邀請宋佳？《山花爛漫時》贏得幾乎大大小小的劇集類獎項，為騰訊視頻掙到多大面兒？更何況她還是今年新晉金雞獎影后呢！

更重要的是，本屆出席嘉賓層次分明，主打的就是“世代共存，兼容并蓄”——

除了趙露思等，還有張國立、王寶強、奚美娟等老牌藝人，是壓艙石一般的存在，負責提供品質感和底蘊；時代少年團、NexT1DE等00后，則屬于新生代力量；而何廣智、徐志勝、外星從等喜劇人們，都是從騰訊視頻火起來的，這也昭示著平臺在內容領域的多點開花。

說到底，星光大賞想告訴我們的是，一代人有一代人星光，當年讓你瘋狂的那些面孔，在這里完成了從潛力新人向內娛中流砥柱的蛻變；而今天舞臺依然在，只是星光在流動，總有新面孔重新定義當下的內娛時代。

這是自然規律，也是行業規律。

所以，2025年的星光大賞，是內娛完成了又一次代際交接。

-今天的小花生，明天的大頂流-

很多人說，這屆星光大賞，沒有大頂流。

什么是頂流？頂流不是與生俱來的“爵位”，是靠口碑和演技換來的“獎賞”。

讓我們把視線切回到2020年的星光大賞，那時候的趙露思拿的是 “年度突破電視劇演員”，在當時大咖眼里，她也是個新面孔。

發現了沒？現在的“大花”，就是當年的“小花”；現在的“頂流”，就是當年的“新人”。

當年的“潛力股”，一部戲一部戲地磨，才成了今天的“中堅力量”。

同樣的邏輯，看看2025年名單里的檀健次、張凌赫、陳都靈、宋祖兒……這些名字，在三年前的星光大賞上，也是“潛力股”，在六年前可能只是“小透明”，甚至很多人都叫不出來認不出臉。

現在呢？已是能扛起S+劇集的生力軍了！

檀健次在幾年前還在各大劇組里演配角，觀眾只覺得“這人戲不錯”。但這幾年，從《長相思》里的相柳到如今的獨挑大梁，他在騰訊視頻留下了扎扎實實的腳印。還有宋祖兒（《折腰》）、陳都靈（《雁回時》），都是一步步拿出了屬于自己的代表作。

所以，沒有人天生就是“頂流”，也別輕視任何一個新面孔。或許，明年此時，他們中的某一位，可能就是新的“天花板”。星光大賞不是為了給當下最頂的那位布置舞臺好讓他站C位，而是要推出下一個十年能火起來的——換句話說，騰訊視頻押注的是未來。

星光大賞VIP之星的陣容變化，恰恰證明了騰訊視頻的造血能力——它不只是在消耗大明星的流量，更是在見證新一代巨星的誕生。一代人有一代人的偶像，一代人有一代人的星光，大可不必“厚古薄今”。

當然，平臺現在的選擇，其實是在主動引領大眾的審美：別老盯著過去，看看這些正在發光的人。 “諸神時代”固然繁榮，但“初生眾神”同樣耀眼。

過去這幾年，內娛通行的貨幣是“數據”——控評、做熱搜、沖榜單。只要數據好看，平臺就買單，哪怕劇爛得沒法看。

但這次，騰訊視頻主動把貨幣換成了“實績”——要的是真實留存。長此以往，不得不使藝人和經紀公司也發生改變，立人設也好，做數據也罷，都不如去好好想想咋演戲。

事實上，這也直接導致了內娛生態的重構——從“流量邏輯”向“產品邏輯”的迭代。

-臺前有星光，幕后有金鵝-

星光大賞是給臺前演員的加冕，前一天騰訊視頻舉行的“金鵝獎”，則是給幕后功臣的勛章。

盡管有幕前幕后之分，但這兩者，其實是打通的。

一個平臺能不能持續產出好內容，得靠導演、編劇這些“手藝人”。從金鵝獎的結果來看，你會發現，很多優秀的幕后創作者，都是在騰訊視頻的土壤里長出來的。

最典型的例子，就是導演費振翔。

他早年是演員，曾參演《霸王別姬》，之后轉型導演，從早期的《怒晴湘西》《龍嶺迷窟》，到偶像劇爆款《星漢燦爛》，再到現實主義力作《山花爛漫時》——他幾乎是在騰訊視頻的體系里，完成了從一名新銳導演到行業大導的蛻變。

在這里，他找到了懂自己的觀眾，平臺也給了他相當寬松的創作空間——可謂是互相成就。

而四大年度爆款劇集之一的《許我耀眼》導演陳暢，同時也獲得了年度導演獎，他在受訪中，就呼應了“寬松”“包容”的創作理念，“特別欣喜于當下市場的包容變化，正是這份對多元題材的接納，讓復雜立體的角色被看見，讓創作者迸發更多靈感，也更有激情深耕創作。”

再看年度綜藝總編劇的榮譽——給了程璐、孟川、鳥鳥、梁海源，他們憑借《脫口秀和Ta的朋友們》第2季的表現，獲得了肯定。說到脫口秀，自然離不開騰訊視頻最初的《吐槽大會》，再到《脫口秀大會》，以單一平臺之力，向中國觀眾普及了脫口秀為何物。

程璐、孟川、鳥鳥、梁海源等人，也都是由這些節目里涌現出來的，并融編、演于一體。特別是鳥鳥，以“北大才女”的名號而為人熟知，直接拉高了喜劇綜藝的“文化感”。

當然，正如獲得年度編劇（改編）獎項的《雁回時》編劇曹笑天所言，編劇是一個很難被大家看到的“幕后工種”，所以，他特意在臺上感謝了自己的聯合編劇、劇本策劃等小伙伴，讓榮譽和他們共享；《折腰》的編劇南鎮，在致辭時，也強調編劇是“集體創作”。

而寫了1200多集電視劇的著名編劇高滿堂，憑借《歸隊》，獲得了原創年度編劇獎，他笑言自己還很年輕，并呼吁同行們“向生活學習”。

是啊，正是如許接地氣的創作態度，也正因為有費振翔這樣的導演，有高滿堂、程璐他們這樣的編劇，以及獲得金鵝獎的其他制片人、剪輯、造型、音樂等幕后創作者們，才有了“星光”的臺前表現。

這種“前店后廠”的良性互動，其實才是騰訊視頻的底氣。這無異于向行業宣告：只有尊重手藝人，尊重創作者，流量才會有根，星光才不會是流星。

-內娛迭代元年的開啟-

如果說，今年星光大賞最大的價值，就是充分展現了內娛的“健康”。

它之所以是健康的，是因為星光大賞打破了“階層結界”，不唯流量是從，而是要篩選出未來的潛力之星。

前陣子，在海南島國際電影節主論壇上，電影人們在談到AI時，提到了一個詞兒——“平權”。事實上，星光大賞也在踐行著這種“平權”。

看背景、看出身，甚至是看誰流量高就邀請誰，這是過去的思維；但本屆星光大賞，把評判標準拉回到了本質層面——內容和價值。

以前，電影咖看不上電視咖，長劇看不上短劇，正劇看不上綜藝。但現在，騰訊視頻正在試圖把這一“鄙視鏈”抹平。

頗為有趣的是，本屆大賞，紅毯環節玩出了新花樣。通過AI技術，藝人們有了各自的“數字分身”——陳都靈化身水精靈，劉宇寧成為新中式俠客，李昀銳則穿越到了異世界變身游戲玩家，而檀健次則成了一條在無限海域遨游的金魚……這些腦洞大開的創意形象，都出自騰訊視頻靈芽社區的AIGC創作者之手。

你瞧，AI讓普通創作者們，也可以參與到星光里——這種“平權”，不僅是藝人選拔的標準，其實，也體現于技術應用的創新中。

所以，“平權”帶來的包容、多元，正是2025星光大賞“最硬核”的升級。事實上，騰訊視頻也在告訴整個行業：咱們別玩虛的，內容為王，誰行誰上。

尊重市場、尊重觀眾出發，主動濾掉水分，扎實地做內容——這比邀請頂流吸引一時的眼球，更具長遠考量。

這種變化是健康的，也是必須的。當一個行業不再依賴兩三個超級頂流來撐門面，而是遍地開花；當我們開始習慣為新面孔鼓掌，為好內容買單——這才是內娛該有的樣子。

而這種有著前瞻性的布局，或許會讓幾年后的我們，回看今天，大為感慨——原來，2025年就是內娛迭代元年。

-值得期待的未來-

其實，有三股勁兒，把舊的秩序給沖垮了。

其一，整個視頻行業都處于拐點期，當短劇成為攪局的黑天鵝后，就不得不警惕了——它倒逼著長視頻陣營進行“拆墻”。

其二，過去，行業還在賭，賭一位頂流就能挽救一部爛劇。但經過近一兩年的驗證，已經被市場狠狠地教育了。當“唯流量論”不靈光時，行業邏輯就開始變化——從單純看臉，變成了看“實績”。

其三，前陣子，傳出Netflix要收購華納兄弟，它不是為了炫耀自己錢多，而是要增厚自身血量條——在存量時代，只有擁有足夠深厚的IP庫和足夠龐大的內容護城河，才能活下去。

世界上第一大的視頻平臺，尚且要通過兼并而抱團取暖、居安思危，作為國內老大的騰訊視頻，自然更懂這個道理。

說白了，這是市場行情倒逼出來的“去泡沫化”。

不管是挖掘“初生眾神”，亦或讓老戲骨鎮場，還是表彰幕后功臣，其實都是在做同一件事：打造一個自循環的健康體系。

只有這樣，當外部環境發生變化，或者當某一種內容形式不再流行時，它依然有足夠“血條”扛過去。這不單單是戰略選擇，更是一種生存本能。

顯而易見，2025年的星光大賞，某種意義上看，是一道“分水嶺”。它頂著迭代的壓力，完成了健康的“換羽”。

在全球流媒體行業都在積極尋找下一個增長點時，騰訊視頻選擇把自的地基夯得更實一點。這或許不像收購大案那樣驚天動地，但對于中國用戶來說，這才是更值得期待的未來。

撰稿|Jana
策劃 | 文娛春秋編輯部