書壇之中，一幅墨寶能值數萬，便足以讓寫字人摩挲著紙頁，竊喜許久了。可偏有那般名頭響當當的角色，筆墨按尺論價，動輒數十萬、上百萬，直教尋常愛書人望價興嘆，連伸手摸一摸的念頭都生不出來。世間事大抵如此，愛者視若拱璧，擲千金也甘之如飴；厭者棄如敝履，付千文亦覺虧了本錢。我從雅昌拍賣的故紙堆里，扒拉出歷年拍場價格最昂的十位當代書家，按成交額排了個次序，姑且記之，權當茶余飯后的談資。

一 沈鵬

沈鵬之名，在書壇是擲地能作金石聲的；其字之價，亦是板上釘釘的事實。這名氣大半不是墨汁泡出來的，是他在中書協坐了十余年冷板凳坐出來的——十四年間門生遍布大江南北，門生抬舉老師，身價便也跟著水漲船高。所謂“字因人貴”，大抵是沾了些“官本位”的光，不少人揣著銀子擠破頭，圖的無非是那層金燦燦的名頭，至于筆墨好壞，倒在其次了。

若論筆墨本身，倒也不是全無章法。晉唐的法度在他筆下是能尋見影子的，卻又不安于既有框框，偏要在規矩之外鑿些口子，尋些文人的自由。他筆下不求“形”的周正，單求“意”的悠遠、“趣”的別致，欲借筆墨顯胸中丘壑，把寫字當成了精神的投射。這般作品，拍場上向來搶手得很，一幅四尺斗方竟拍出五百四十萬的天價，折下來每平尺一百三十五萬，真真是一字千金，墨點都能換成金豆子了。

二 成忠臣

成忠臣的筆墨能賣得每平尺八十萬的價錢，卻半分沒沾名頭的光，全是筆尖上的硬功夫掙來的。所謂“成忠臣現象”，約莫是混沌的市場終于回過味來，肯認一認真本事了。他的草書最是見風骨，脫了前人的舊殼子，筆筆卻又暗合古意，力道從腕間直透紙背，真力彌滿，筆墨游走間，似有龍蛇翻騰，自有萬千氣象。

那線條是生澀的，是奔放的，是老辣的，帶著幾分蒼勁，幾分倔強，絕非平鋪直敘的涂抹，而是有筋骨、有質感的立體呈現。行家說他寫出了草書線條的極致，“屋漏痕”的蜿蜒、“如錐畫沙”的沉勁、“印印泥”的厚重、“蟲蛀紋”的古拙，這般高妙境界，在他筆下竟能一一尋見。香港拍場上，兩個字、兩平尺的小小一幅，竟拍得一百六十萬，這般行情，足見其筆墨的分量。他的“仙書”在海外更有聲名，成了中國書法的一張燙金名片，這份創造性，在書法史上怕是獨一份的。

三 范曾

當代書畫界，論起關注度，范曾約莫是少有人及的——愛他的把他捧上天，恨他的把他踩入地。可他的書法，爭議也如影隨形，從未斷過。有人說他用筆生硬得像根鐵棍子，墨色一黑到底，結體呆板得像廟里的泥胎，不過是靠扭捏造型博眼球；更刻薄些的，罵其為“尿殼郎體”，說那字歪歪扭扭，活脫脫是尿殼郎滾的糞球，還有人戲稱是“靜脈曲張體”，看著便教人心里發緊，壞了書法的天然之美。

這些論調，多半是嫉妒者的亂吠罷了。說到底，范曾還是有些真東西的，不然也不會有人真心追捧。拍場上最是誠實，一幅四尺對開的四字作品，黑墨寫在白紙上，竟拍出二百七十萬，每平尺六十八萬，這價錢便是最好的證明——任你罵得唾沫橫飛，真金白銀不會說謊。

四 啟功

啟功的名氣，不全在書法，更多是憑著學者、書協主席、紅學家、鑒定家這些頭銜攢下的。他的字辨識度極高，一撇一捺都帶著自家的印記，可評價卻兩極分化，像隔了一條鴻溝。專業人士皺著眉說他不懂筆法，技巧平平，格局狹隘得像個小匣子，寫來寫去都是一個模樣，小字還能看個精巧，大字便顯單薄，撐不起場面；可民間百姓偏愛吃這一口，說他筆墨簡練干凈，收放自如，看著就舒坦。

其實高書不入俗眼，啟功的字本就合了大眾的胃口——在尋常人看來，規規矩矩、方方正正的楷書便是好字。他的筆墨源自趙孟頫的圓潤、董其昌的清雅，晚年刪繁就簡，取其精華，棄其糟粕，自成“啟體”，不溫不火，不激不厲，像一位溫潤的老者，坐在藤椅上搖著蒲扇。這般字體，拍場上向來是硬通貨，任你市場潮起潮落，每平尺六十萬的高價，始終穩穩當當。

五 歐陽中石

歐陽中石的名頭，在書壇是無人不曉的，門徒能從京城排到關外，影響甚廣。可論起書法本身，卻遭了不少行家的詬病，說他的字是“墨豬”——墨色濃重得化不開，筆畫肥厚得像吹脹的氣球，少了筋骨支撐，活脫脫一副虛胖的模樣，恰似肥人喘氣，綿軟無力，站都站不穩。

究其原因，無非是中鋒用筆力道不足，偏鋒用得多了，筆畫便失了骨力，只剩一堆墨肉堆在紙上。他的本事，更多在書法教育上——創設書法博士專業，培養了不少高學歷人才，這功績是抹不去的。可這般書法能拍出每平尺四十萬的價錢，想來與筆墨無關，全是名人效應在作祟——世人買的不是字，是歐陽中石這四個字的名頭。

六 劉炳森

提起隸書，書壇中人多半會先想到劉炳森。他的隸書名聲響亮得很，卻也夾雜著不少唾沫星子。有人贊其整齊端莊，像列隊的士兵，一筆一劃都守著規矩，用筆流美，大氣規范；也有人貶其呆板俗氣，字距行距像用尺子量過一般，千篇一律，少了藝術的靈氣，看著便教人犯困。

公允說來，他的隸書倒也有幾分創新的巧思——把行書的筆意融進隸書里，點畫間多了些牽絲引帶，像人與人之間遞了個眼神，添了幾分靈動。除了隸書，他的楷書也見真功夫，用筆穩健，法度嚴謹，借了顏楷橫筆的厚重，一撇一捺都透著筋骨。有人說他的楷書比隸書還要精到，不輸歷代大家，這話倒也不算夸大。從上世紀七十年代起，他的作品便在市場上活躍，拍場上熱度不減，每平尺三十五萬的最高成交價，便是最好的佐證。

七 張海

張海與劉炳森一樣，以隸書聞名，名氣也沾了些曾任職中書協主席的光。歷來名家，總有褒有貶，張海也逃不過這個命數。他的隸書與劉炳森截然不同——劉炳森的隸書是“守規矩”的，他的隸書是“破規矩”的，不走橫平豎直的老路，多了些連筆，筆畫與筆畫之間牽絲纏繞，跳出了傳統隸書的工整套路。

他的字，既有對古法的堅守，又有自己的巧思，把草書的奔放筆意揉進隸書的端莊里，控筆控墨的功夫著實了得。枯筆用得恰到好處，那飛白的線條，像老樹的虬枝，蒼勁有力，令人贊嘆。這般有個性的筆墨，拍場上自然受歡迎，每平尺三十萬的價錢，也算對得起他的名頭。

八 王鏞

王鏞是書畫雙絕的大家，畫兒是人人稱贊的，可他的書法卻爭議不斷，像一塊扔進水塘的石頭，濺起滿池的水花。他擅長篆書，偏要在傳統的篆字里鑿些現代的窟窿，結果打破了篆書的形神格局，線條粗糙雜亂，歪歪扭扭，被不少人罵作“鬼畫符”，如同小兒拿著樹枝在地上亂涂。

可懂行的人卻說，他的篆書格調高古得很——線條看似平直，實則藏著萬千變化，結體剛柔并濟，外緊內松，在六朝碑版的古樸、漢魏簡牘的率真里，注入了現代的氣息。日本學者對他頗為推崇，說當代書壇真正“得筆”“得法”“得趣”的，唯有沈鵬、王鏞、成忠臣三人。拍場上，他一幅七平尺的作品拍出二百零七萬，每平尺近三十萬，也算不負行家的認可。

九 李鐸

作為軍旅書家，李鐸的筆墨里自帶一股硝煙味，一股雄渾蒼茫的“霸氣”。他取法于碑，筆筆帶著碑刻的剛勁，又能兼容并蓄，把帖的靈動也融了進來。用筆上恪守中鋒之道，力道從腕間直透紙背，線條蒼勁厚重，頗具氣魄，看他的字，像看一位身著戎裝的將軍，昂首挺胸，威風凜凜。

可行家也挑毛病，說他的字缺少粗細變化，筆畫像一根粗細均勻的鐵條，略顯僵硬，墨色單調得很，黑是黑、白是白，少了些濃淡干濕的韻味，立體感不足。即便如此，拍場上依舊搶手，一幅四尺作品拍出二百零七萬，每平尺二十六萬，這份價錢，也算對得起他軍旅書家的錚錚名頭。

十 田英章

田英章是書壇的“網紅”，靠著網絡的東風，名氣傳遍了街頭巷尾。他以楷書聞名，有人稱他是“當代歐楷第一人”，說他把歐陽詢的楷書練到了極致，一筆一劃都透著歐體的風骨，還添了些自己的東西，算是在繼承中求發展。他出版了不少書法專著，手把手教普通人寫字，為普及書法教育做了些實事，這是抹不去的。

可在業內專家看來，他的楷書算不得真正的書法，不過是“寫字”罷了——筆畫像用尺子量過一般，精準得如同印刷品，少了些藝術的靈氣，多了些匠氣。他的名氣，多半是靠網絡造勢，粉絲們不明就里，把“寫得工整”當成“寫得好”，把寫字當成藝術追捧，才抬高了他的身價。可拍場上的數字不會說謊，一幅四尺作品拍出一百一十五萬，每平尺十四萬，這般結果，著實令人意外——原來工整的字，也能賣出這般高價。

聲明

索振，北京某國際拍賣有限公司總經理。此文所列，皆取自歷年各大拍賣行成交數據，名次按成交額排列，其真實性，我愿負一切法律責任。

文章來源《中國書法》公眾號