韓國SBS電視臺原創戶外競技真人秀《Running Man》自2010年首播以來，憑借標志性的競技模式、鮮明的嘉賓人設以及高互動性，成為亞洲極具影響力的經典綜藝IP之一。此前其官方版權已成功輸出至中國、越南、菲律賓、印度尼西亞等國家，中國版《奔跑吧》歷經十余年迭代成為國民綜藝，2026年2月22日隨著泰國版《Running Man Thailand》的火熱開播，又為這個老牌IP增添了新的樣本。中泰兩版節目均以韓國原版核心模式為基底，卻因地域文化、媒介生態、受眾需求的差異，走出了不同的本土化創作路徑。

人員配置：七人框架下的三種選角邏輯

《Running Man》自開播以來一直采用七人左右的常駐框架，但同樣的框架下，三版的選角邏輯和團隊構建方式稍顯差異。

韓版《Running Man》的“7012”時期（2010年-2016年）被公認為節目的黃金陣容，七位成員分別是劉在石、池石鎮、金鐘國、HAHA、Gary、宋智孝、李光洙。“7012”諧音韓語“七人永遠在一起”，這一配置從節目初期穩定延續多年，成為節目的核心符號。

劉在石作為核心主持人，負責全場控場、流程推進與氛圍調節，是團隊的主心骨；金鐘國憑借超強體能成為“能力者”，是競技環節的核心戰力；李光洙以“背叛者”“倒霉蛋”的形象出圈，用夸張的肢體與即興反應承包節目大部分笑點；宋智孝是少有的女性常駐，憑借果敢的表現成為“王牌”；Gary 與宋智孝組成的“周一情侶”，成為節目經典的情感線；池石鎮以“最弱體質”“年齡梗”制造反差笑點；HAHA 則負責活躍氣氛、制造突發笑料。

七人分工清晰、互補性強，臨場即興反應、成員間的互坑與互助都十分真實。這一時期的節目以團隊IP為核心，個人光芒服務于整體效果，《Running Man》也憑借這份天然默契，成為韓國國民級戶外綜藝。即便后來Gary、李光洙等人相繼退出，劉在石、金鐘國、HAHA、池石鎮、宋智孝構成的核心框架始終保持穩定，這是韓版團隊IP能夠延續十余年的關鍵。

中國版《奔跑吧兄弟》第一季完全對標韓版 7012 的七人配置和人設搭建常駐陣容，分別是鄧超、楊穎、李晨、陳赫、鄭愷、王寶強、王祖藍，試圖復刻原版，打造屬于中國版的團隊IP。

早期節目中，七位嘉賓的互動充滿野生感和活人感，“we are伐木累”的團隊口號逐漸深入人心，也收獲了不錯的觀眾口碑。但隨著后續常駐成員頻繁變動：王寶強退出后由包貝爾接替，鄧超、陳赫、王祖藍等核心成員陸續離開，節目常駐陣容幾經更換，如今以李晨、鄭愷、沙溢、白鹿等為主。這一變動的背后是兩國娛樂工業的結構性差異：韓國藝人可以長期綁定，而中國一線明星片酬高、檔期緊張，成員的頻繁變動導致中國版《跑男》初期打造的團隊 IP 逐漸弱化。

2026 年開播的泰國版《Running Man Thailand》，同樣沿用七人常駐框架，嘉賓分別是 DJ Puaek、Tay Tawan、Ink Waruntorn、Oat Pramote、Jeff Satur、NuNew、Daou。泰版人員配置貼合泰國娛樂產業的偶像生態，七位嘉賓均為泰國當下頂流偶像、熱門泰劇演員，都擁有龐大的粉絲基礎。節目目前仍處于熱播初期，團隊 IP 尚在培育階段，嘉賓人設圍繞粉絲喜好設計，互動表達側重 CP 感與輕松趣味，精準契合泰國年輕觀眾與粉絲群體的審美偏好。

游戲設計：強對抗、輕競技與趣味性

人員配置決定了節目的化學反應從何而來，而游戲設計則直接決定了觀眾的觀看體驗。中韓泰三版跑男在游戲理念、難度，以及招牌撕名牌環節等方面，形成了適配本土受眾的創作特征，進一步凸顯了三版的差異化定位。

韓版《Running Man》的游戲設計以戶外競技為核心，經過多輪版本迭代后，形成了“街頭任務+捉迷藏+撕名牌”的復合結構，制作組刻意留出規則空白，讓成員的臨場發揮和即興互動成為看點。例如“高空整蠱”游戲，在兩棟樓間架起一個獨木橋，讓嘉賓以為在高空行走，實則僅距離地面半米，以達成整蠱的目的。李光洙HAHA在進行任務時雙腿發軟、表情失控的真實驚嚇反應，搭配隊友的起哄，即興搞笑效果拉滿。

中國版《奔跑吧》在原版游戲基礎上進行本土化改編，減少了純娛樂性的整蠱類游戲，游戲設計偏向大型化、舞臺化、團隊化，融入傳統文化、非遺技藝、文旅任務等元素。

泰國版《Running Man Thailand》沿用原版經典游戲，同時融入泰式水上游戲、市集互動游戲等本土元素，游戲難度較低，弱化競技性，側重粉絲互動與搞笑效果。例如泰國版直接將“高空整蠱”用作第一期開場環節。節目弱化了整蠱的緊張感，聚焦偶像嘉賓的萌態反應，比如 Jeff 的慌張、NuNew 的大膽都被鏡頭放大，成為粉絲熱議的可愛瞬間。這一設計沒有追求原版的驚嚇搞笑，而是依托偶像魅力制造粉絲向看點，因此即便觀眾早已熟悉這一游戲玩法，依然收獲了不錯的首播效果。

就《Running Man》IP 的標志性環節撕名牌來看，中韓泰三版在看點上也形成明顯差異。韓版撕名牌玩法多元，節目會設計超能力撕名牌、聯盟背叛戰、一對一單挑、隱藏任務結合撕名牌等，策略性與對抗性拉滿，是每期的核心看點。比如經典的“超能力撕名牌”特輯，七位成員各自擁有專屬技能，在商場、寫字樓等大型場景中混戰，李光洙頻繁背叛盟友、宋智孝憑借智慧逆襲、金鐘國以一敵三，全程反轉不斷，真實的對抗與即興反應讓節目效果拉滿。

中國版早期撕名牌環節比重較高，也誕生過不少名場面。比如第一季 “韓囧”特輯中，李晨與金鐘國的正面對決，將“能力者”的對抗感拉滿；敦煌特輯的團隊撕名牌，成員分工協作，充滿熱血氛圍。但隨著節目本土化調整，后期大幅弱化對抗性、簡化規則，撕名牌核心看點從對抗轉向團隊協作與主題表達，激烈程度大幅降低。

泰國版將撕名牌作為核心吸睛環節，高頻次出現。節目沿用原版基礎規則，但刻意弱化對抗強度，不追求激烈的肢體沖突，而是聚焦偶像嘉賓的趣味互動與搞笑反應。比如首期撕名牌中，嘉賓之間的拉扯更偏向輕松玩鬧，Jeff、NuNew 等偶像的可愛表現成為主要看點。

在地化表達：平民化、主流化與粉絲向

戶外競技綜藝的跨文化改編，核心是完成模式本土化與地區文化嵌入的挑戰，中韓泰三版跑男基于其本國的媒介生態與受眾審美，形成了差異化的在地化表達。

韓國原版《Running Man》深度根植于韓國本土的娛樂文化，走市井街頭的創作風格。節目將錄制場景延伸至韓國街頭、商圈、民俗地標、鄉村市集等，并且時常會邀請路人一起做游戲，強化成員間的即興互動與隨機路人的化學反應。節目以喜劇綜藝人、偶像、演員的跨界組合為核心，弱化明星光環，突出平民化的搞笑與競技，成為承載韓國大眾娛樂文化的國民符號。

中國版《奔跑吧》歷經多年發展，完成了從韓式綜藝到中國本土主流綜藝的轉型。節目在保留核心競技模式的基礎上，將中華優秀傳統文化要素融入到游戲設計和場景選擇中，例如第一季的第一期就以《白蛇傳說》為故事背景，在近幾年的幾季節目中文化元素比重更加提高，包含了文旅地標、歷史故事、公益主題等，中華文化不僅是游戲場景的裝飾，而是節目的核心構成。

泰國版《Running Man Thailand》貼合泰國娛樂產業的粉絲文化與本土民俗特征，走輕量化、娛樂化的風格路線。泰國綜藝擅長以語言、視覺、聽覺符號構建本土文化認同，該版節目將泰國佛教文化、水上市場、潑水節、網紅市集等本土民俗與地標融入錄制場景，結合泰式搞笑梗與情景劇化表達，成為泰國娛樂生態下的本土化作品。

中韓泰三版跑男因不同的綜藝生態、文化語境與受眾需求，呈現出差異化的創作面貌。韓版七人組憑借原生態默契成為 IP 經典，以平民化的街頭場景和即興互動打造國民綜藝；中版從對標原版逐步轉型為融入文旅元素、貼合國內主流審美的本土綜藝；泰版則沿用七人框架，依托泰國偶像粉絲文化完成輕量化適配。對于戶外競技類綜藝而言，選角邏輯、游戲設計、本土場景三者相輔相成，才是節目長久發展的關鍵。三者的差異化探索證明，綜藝 IP 的跨文化傳播無需完全照搬原版模式，只要貼合本土市場特點、滿足受眾的真實需求，就能讓外來模式在本土生根發芽、枝繁葉茂。

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作者 | 段世雯

主編 | 彭侃

執行主編 | 劉翠翠

排版 | 范雨函