三月，草長鶯飛，春和景明。本月小娛探討來AI對漫劇、短劇、音樂以及真人演員的影響和發展，下面，跟著小娛一起回顧一下3月份的文娛熱點吧~

滿載期待、開播即爆的古裝言情劇《逐玉》上線之后，與其相關的任何話題，關注度都隨著其被放大數倍。騰訊視頻值此時機，同步推出“AI智能倍速”，并不意外，圍繞這一功能的討論也很快在社交平臺發酵。一部分用戶將其視為提升觀劇效率的“剛需工具”，也有人對“AI介入觀看節奏”提出疑問。但無論評價如何，平臺主動參與甚至重構用戶的觀劇方式這一趨勢已經非常清晰。

從近兩年的產品演進來看，長視頻平臺已經在多個環節持續引入AI能力，包括去年愛奇藝世界大會發布的“跳看”功能，讓用戶可以直接在關鍵劇情節點之間跳轉，優酷用對話式搜索降低找內容的門檻，芒果TV則將AI畫質優化、AI配音等能力納入會員體驗體系。

更值得關注的是，這些工具與服務都在被逐步納入會員分層體系之中。以騰訊視頻為例，“AI智能倍速”被放入SVIP權益，意味著AI不再只是底層技術或輔助工具，而開始成為平臺區分用戶體驗的重要變量。

據娛樂資本論了解，西安深海魚、豐行、等閑、卓淵等多家頭部公司都在春節后出現了不同程度的裁員。有公司真人短劇前期制作基本停滯，后期則從五個組縮減到一個組，還有公司直接裁掉了近30位制片，“其他員工要么自愿轉去做AI、要么自愿接受降薪、走人。就是變相勸退，N+1？不存在的。”

放在半年前，像小莫這樣的制片，最高日薪能拿到1600元一天，而春節過去快一個月，他的收入始終為零。

不止是小莫所在公司，曾經月產近百部真人劇的西安豐行，已將產量縮減至個位數；成都眾讀宣布將在5月后全面退出真人實拍；鄭州花樣年華的真人短劇項目也已經減產30%。對此，眾讀總經理雪刀向娛樂資本論表示，之所以放棄真人實拍，是因為項目賬期結算太長，承制方持續拍攝卻面臨極低的回收比，再加上部分保底取消后，實拍真人劇幾乎沒有利潤空間。

更殘酷的是，編劇的劇本收購價從3萬元跌到1萬元，配音價格從140元/小時被壓到45元，就連群演日薪也從150元腰斬至80元。這場由AI掀起的行業風暴，正以驚人的速度，卷走真金白銀，也卷走無數人的飯碗。

去年年中，麥芽就關注到AI短劇的興起，但當時高質量的AI擬真人劇的成本還需要40萬左右，與真人實拍成本相比并無優勢。今年，因為Seedance2.0能讓AI擬真人劇的成本大幅降低，麥芽開始積極布局AI短劇。

頭部真人短劇公司達成的共識是，不會放棄真人實拍業務，AI短劇是原來業務的增量，布局AI是為了覆蓋更多受眾人群。

當AI把制作成本徹底打下來，過去因預算受限的創新題材終于有了落地的可能。對于真人實拍的大面積減產，段鑌看得很透徹：本質上是行業在清退同質化、低質量短劇。

他認為，過去全行業日產100部時爆款率極低，未來如果回歸到日產20部以內，以新穎題材與大IP為主，反而更容易出精品。與此同時，主打劇情、輕畫面的“AI解說漫”也被西安秋元作為常態化生產線，“可能會代替部分有聲書市場”。

“產能瓶頸、品質焦慮、協作效率，是目前AI漫劇行業面臨的三大核心問題”

“漫劇春節檔日均上線600部，爆款率只有4%”

“精品不等于爆款，‘好看不火'的魔咒如何打破？”

3月19日，娛樂資本論在北京祿米倉視聽產業園舉辦了“1元1秒，百元造夢：AI（漫）劇全鏈路”行業沙龍，360集團AI漫劇負責人兼品牌營銷總監祝炳琨、麥芽傳媒副總裁冉旭、珀樂科技CTO徐京徽、小影科技VP吳婉萱、萬興科技產品經理孫嘉力曼五位嘉賓，從技術生產、內容創作、商業變現、行業趨勢四大維度，拆解了AI漫劇的產業現狀，更勾勒出行業的未來趨勢。

DataEye研究院預估，2026年中國微短劇、漫劇市場規模保守估計將突破1200億元。 影視行業正從“勞動密集型”轉向“算力密集型”，但AI漫劇終究要回歸內容本質與綜合實力的比拼。

“1元1秒”僅僅是這場技術革命的起跑線，它代表著算力普惠的底盤；而“百元造夢”指向的是高ROI的商業復利，這才是漫劇市場真正的終局。

AI技術的發展對文娛行業造成新一輪沖擊，3月18日耀客傳媒簽下兩名AI演員，更早之前有博主爆料，未來開工的項目男二以下都不要真人演員出演，全用AI做，一時間“AI取代人類”的消息廣為流傳。

預言家從其他渠道獲悉“男二以下全換AI”的消息真實性不高，但AI更深度介入影視制作是大勢所趨。這個現象不只是發生在真人短劇與AI項目之間的此消彼長，預言家認為AI在取代真人之前，會先取代乙游老公——春節后，騰訊視頻旗下的火龍漫劇竟然力推“乙游漫劇”，幾部乙游題材收藏數斷崖領先。

“花648抽卡，每天還要像上班一樣打卡做日常，我到底是在談戀愛，還是在給游戲公司打工？”當現充玩家吳靜決定卸載手機里的頭部乙游時，她并沒有戒掉“賽博戀愛”，而是選擇了類似的AI乙女漫劇，“幾十個同款老公可供選擇。不用等卡池，不香嗎？”

當游戲廠商還在苦苦思索如何用更卷的美術留住玩家時，成本僅需幾萬塊的AI漫劇，已經精準狙擊了那些疲憊的泛娛樂用戶。百億女性向游戲市場，又迎新變局。

“AI大量介入劇本創作之后，一定會讓這種有趣的東西變少。如果我們對人類的多樣性和社會的復雜性認知越來越低，大家開始傾向于把人類規劃為幾個簡單的模樣，社會思潮單一化、保守化，才真正可能導致AI在創作上的蓬勃發展。反之，如果你的創作不敢觸碰人類的多樣性和社會的復雜性，那你和AI也沒有區別。”

這種主觀“感受”的缺失，也導致AI現階段無法真正主導創作的第二點問題：AI可以寫對白，但它很難寫出精準有深度的潛臺詞。

這次與小娛對話的編劇中，用AI潤色臺詞的編劇不占少數，但這種潤色更偏向于最基礎的修改，就是修改錯別字，以及給臺詞“去水”，而不是豐富臺詞。

段柯豪為小娛列舉，臺詞本質上有三種：第一層是信息對白，就是用臺詞準確表達字面意思，這是AI可以完成的；第二層是性格對白，是編劇塑造人物之后，人物通過獨特的語言習慣體現出具體個性，這一層對AI來說已經很困難；第三層是藝術對白，就是在性格對白確定的基礎上，讓對白具有更深遠雋永的藝術含義，這對AI來說難度就非常高了。

“AI的確連人物性格的穩定性都很難保證，”編劇Ellen對小娛直言，“它很容易在創作中將人物性格跑偏，網絡說法就是‘OOC’了，跑一段時間就需要我和AI慢慢梳理人物內心，把它拉回性格正軌，有這個精力，不如我自己創作。”

AI與真人的飯碗之戰，已經在影視圈燒起來了。

據最新數據，行業頭部APP的AI短劇日消耗達到7000萬，首次超過真人實拍短劇。嘉書CEO王小書也在朋友圈感嘆：“回首2021年夏天，嘉書啟動短劇業務，如夢幻泡影，如露亦閃電。”顯然，AI短劇正在革真人實拍短劇的命。

風向變了。第一批被卷入風暴眼的，是眾多短劇演員。翻開小紅書、微博，演員們一邊焦慮查閱AI教程，一邊在“被取代”的恐懼中抱團取暖。但穩定接戲的演員也有不少，而他們往往都堅信真人演出的感染力和線下對戲時碰撞的火花，于正則把AI真人劇定義為短時間的產物。

另一邊，一些影視公司和劇組把變革的目光瞄準了AI。耀客簽約AI演員引發了不小的爭議，粉絲量破千萬的韓安冉更是直接授權形象給了AI演員經紀公司。在水面下，小娛接觸的不少導演和制作公司更是積極擁抱AI演員。歷史的車輪從不講話，只是一味前行。

真人演員深信演技與真實感無可取代。站在鏡頭另一側的導演與制作公司，他們看到的卻是另一番截然不同的、充滿效率與可能性的未來。他們的信心，同樣堅定，甚至更加務實和激進。

AI對于真人影視的沖擊絕非遙不可及，而是正在撕裂當下。演員們以人性為盾，深信錯誤的閃光點無可替代；制作方則以效率為矛，在降本的號角中穩步推進。是的，AI演員的出現就是范式革命。

資本市場仿佛提前看到了“音樂行業”大廈將傾。“將傾”的最大推手之一，是AI。

全網還在熱議AI對影視行業的沖擊，糾結劇本、演員、特效、配音的替代風險時，音樂行業的進度條拉到了更緊迫之處。若將引發全球股市大跌的《2028全球智能危機》“通縮”理論套到音樂行業，會產生這樣一個螺旋：

AI在音樂產業的技術應用越普遍、越成熟→AI可替代的傳統音樂從業者越多+音樂產能膨脹→音樂公司、音樂人分得版權+流量收益降低→音樂制作端成本縮減→AI更大規模替換人

簡而言之，規模變大、迭代變快，但錢變少了，人也失業了，通縮產生了。AI正碾碎音樂平臺原本的“版權”玩法，也將音樂人手搓的價值壓縮到最低。這種趨勢下，酷狗音樂的團隊創造了AI歌手“大頭針”，自產自銷。類似這樣，各大平臺一邊AI賽馬，一邊加劇了這一通縮。

一個傳統音樂人的行業群里，做一首歌的報價降至幾十塊。而在幾年前，行業均價還是一首歌2～30000。與此同時，音樂平臺給傳統音樂的播放分成也在降低。AI音樂的分成更是被壓縮到普通音樂的1/10。

三月份的文娛市場依舊，精彩紛呈，在此誠邀各位繼續關注和支持娛樂資本論，讓我們攜手共進，共同見證文娛行業的蓬勃發展與輝煌未來~