一幸一嘆話傳承：

從電視劇《主角》人物命運談秦腔名家傳戲

秦腔作為中國古老的戲曲劇種之一，在時代變遷中深陷人才斷層、傳承乏力的困境。電視劇《主角》以秦腔傳承為背景，講述了易青娥從燒火丫頭逆襲為秦腔“主角”的坎坷人生，也勾勒出秦腔數十年的興衰沉浮，其人物命運與行業生態，恰是秦腔現實困境與傳承發展的生動鏡像。

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由《主角》人物際遇剖析秦腔人才傳承現存困境

電視劇《主角》中多個鏡頭展示了秦腔學藝之難，培養一名專業秦腔演員需歷經“唱念做打”的嚴苛訓練，投入高、周期長、回報低，導致入行意愿低迷，恰如《主角》映照出的傳承之幸與凋零之痛。

易青娥的成長，是“名家傳戲”成就秦腔“主角”的鮮活范本。易青娥被發配到劇團廚房燒火，看似跌入藝術低谷，卻意外迎來重要的學藝契機——后勤藏著四位身懷絕技的老藝術家，他們曾是秦腔舞臺上的名角，雖被下放至廚房等地，卻從未放棄對秦腔的堅守。主功花旦、刀馬旦的茍存忠，發現易青娥是難得的秦腔好苗子，聯合其他三位老藝術家，開始對易青娥手把手地教授。

茍存忠全面、無保留地教易青娥唱腔、身段、臺步、眼神，一招一式嚴格要求。正是這種全方位的“傳幫帶”，讓易青娥成長為功底扎實、技藝精湛的秦腔新秀，憑借《打焦贊》《楊門女將》等劇目紅遍“北山”。

易青娥的成才之路，深刻印證了秦腔人才的成長，離不開名家栽培的真理，這一特殊藝術的傳承，核心在于“名家傳戲、師徒相授”。沒有老藝人的傾囊相授，就沒有后來的秦腔皇后憶秦娥。

如果說易青娥的成才是秦腔傳承的希望之星，那么花彩香的命運，則是秦腔式微下名家落魄、價值被漠視的悲情寫照。

花彩香，曾是寧州縣劇團的頭牌旦角。然而，由于時代變遷、情感糾葛等原因，最終淪落為無人問津的市井小販。

花彩香的命運，不僅是個人的悲劇，更折射出秦腔行業的切膚之痛：名家價值被忽視、老藝術家生活缺乏保障。花彩香身懷絕技、舞臺經驗豐富，卻因離開舞臺而被漠視，無人關注其技藝傳承的價值。

易青娥的“幸”與花彩香的“不幸”，形成強烈對比，深刻揭示了秦腔傳承，必須重視名家價值，忽視名家、荒廢傳承，最終帶來秦腔的“不幸”。

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明晰名家傳戲助力秦腔人才振興的核心價值

《戲劇振興三年行動計劃（2026-2028年）》為秦腔傳承發展指明了方向。行動計劃提出：“持續開展‘名家傳戲’工作，充分發揮老藝術家、代表性傳承人‘傳幫帶’作用，傳授經典保留劇目，提升青年演員的表演水平”。這一舉措切中秦腔人才斷層的要害，是秦腔走出困境、實現振興的破局關鍵。

秦腔精湛的表演技藝與獨特的藝術風格，大多掌握在老一輩名家手中，通過“口傳心授、師徒相承”的方式代代相傳。許多表演絕技，無文字記錄、無系統教材，只能通過名家手把手示范，才能精準傳承。“名家傳戲”，不僅僅是技藝的傳遞，還是秦腔劇種風格的延續守護。老藝術家將畢生打磨的技藝、對秦腔的理解等傳授給青年演員的同時，確保了秦腔唱腔不走樣、風格不跑偏，守住秦腔的根脈。特別是一些瀕臨失傳的獨門絕技，只有搶救性傳承，才能避免“人亡藝絕”。正如《主角》中，如果茍存忠沒有將吹火絕技傳給易青娥，這一絕活便會隨他離世而消失。

“名家傳戲”，不僅是技藝的傳遞，更是精神的傳承。《主角》中，四位老藝人在燒飯、看門之余，暗中堅守著秦腔藝術，不僅冒著危險搶救藏匿了大批傳統戲服，還打破了武行不收女徒弟的傳統，為易青娥傳授技藝，他們身上凝聚著秦腔前輩的初心與匠心。在傳戲過程中，他們嚴格到近乎苛刻，從身段，唱腔到神態氣場，每一處細節都反復打磨，逼著易青娥突破極限，不斷成長，并將“敬畏舞臺、尊重觀眾、淡泊名利、堅守本心”的職業精神，潛移默化地傳遞給易青娥。

秦腔原本有較為完整的培養體系，從早期的科班培養到易俗社學校性質的科班教育，再到新中國成立后，院團與藝術學校的聯合培養。每八至十二年，就要招收一屆學員，這樣演出隊伍才能形成梯隊。教學內容也有明確規定，如《易俗社第一次報告書》（1921年）“學生功課”普通教授之科目高小班有修身、國文、習字、算術、歷史、地理、理科等，戲曲教練科目有姿態、做工、道白、聲調等，到《易俗社新章程》（1931年）戲劇訓練之科目又增加了“武藝”。

《主角》中，四位老藝人傳戲給易青娥，易青娥成名后收徒傳藝，這是秦腔代際傳承鏈條的鮮活縮影，也是人才梯隊構建的生動體現。茍存忠拿棍子抽打易青娥的鏡頭是傳統科班培養學員的真實反映，很多“主角”都是在棍棒之下的“肌肉記憶”中成長起來的。

當前，秦腔傳承的核心問題，在于老中青梯隊斷裂。電視劇《主角》中，易青娥靠關系進劇團的情景已成為歷史，無論是城里還是山里的孩子沒人愿意學習秦腔，行業后繼乏人。另一方面，許多名家身懷絕技卻生活困頓、無人問津，傳承積極性受挫；青年演員缺乏名家指導、成長道路受阻。因此，改善老藝術家的生活待遇、激發傳承積極性，一定程度上可以緩解人才斷層困境，為秦腔振興注入活力。

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探索名家傳戲助推秦腔振興的實踐路徑

《戲劇振興三年行動計劃（2026-2028年）》為秦腔人才振興指明了方向、提供了政策保障，“名家傳戲”政策的推進，彰顯了國家對戲曲名家的重視、對傳承工作的支持。但政策的生命力在于落實，結合《主角》的啟示與秦腔現實困境，推動“名家傳戲”落地見效，需從機制建設、資源保障、模式創新、梯隊培育等方面發力，才能真正把政策紅利轉化為秦腔振興的動力。

首先，健全制度機制，筑牢“名家傳戲”的保障根基。只有建立常態化的“名家傳戲”機制，才能確保傳戲工作有序推進。通過建立名家遴選與結對機制，將技藝精湛、有奉獻精神的老藝術家納入名家庫。按照“雙向選擇、按需結對”原則，組織名家與青年演員一對一、一對多結對。依托簽訂傳戲協議，明確傳戲內容、目標、期限、責任，確保傳戲不走過場、取得實效。建立考核與評估機制，制定科學的傳戲工作考核標準，從技藝傳承、劇目排演、人才成長等維度，對名家傳戲成效、青年演員學習成效進行定期考核、動態評估。考核結果與津貼發放、表彰獎勵、后續支持掛鉤，確保傳戲質量、避免形式主義。

其次，整合資金、人才等各類資源，為“名家傳戲”提供全方位支撐。行動計劃明確提出，統籌利用現有資金渠道，有效調動社會力量參與戲劇振興。通過爭取財政專項資金、文化藝術基金支持，鼓勵社會力量參與，引導企業、基金會捐贈支持秦腔傳承事業，拓寬資金來源渠道。重點用于名家傳承津貼、傳戲場地建設、經典劇目復排、青年演員培訓、影音資料記錄整理等工作，為傳戲工作提供資金保障。完善激勵與保障機制，設立秦腔名家傳承專項津貼，對參與傳戲的老藝術家給予勞務報酬，激發傳承積極性。同時，為青年演員提供學習保障，統籌其學習時間、排練場地、演出機會，解決后顧之憂。對秦腔名家的經典劇目、獨門絕技、唱腔身段、口述史料進行搶救性記錄，建立數字化教學資源庫，避免再現“人亡藝失”風險。

再次，創新傳戲模式，激活“名家傳戲”內生動力。借鑒《主角》中“廚房傳戲”的靈活模式，創新多元化、個性化的傳戲模式，提升傳戲實效。重點傳授秦腔經典保留劇目、瀕臨失傳劇目、特色折子戲，通過名家手把手教、舞臺實踐，確保經典劇目代代相傳。堅持“以戲帶功、以演促學”，組織名家帶領青年演員參與劇目創排、舞臺演出、賽事展演，在實踐中提升技藝。針對青年演員不同行當、不同基礎，實行“一人一策”個性化培養模式，名家量身定制傳戲計劃、教學方案，因材施教，最大化挖掘青年演員藝術潛力。

最后，培育人才梯隊，夯實秦腔振興長遠根基。以“名家傳戲”為核心，構建“名家引領、骨干支撐、新人輩出”的秦腔人才梯隊，實現老中青三代有序銜接、可持續發展。

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結語

秦腔傳承，重在人才，貴在名家。電視劇《主角》中，易青娥得老藝人傾囊相授終成一代名角，花彩香空有一身技藝卻落魄市井，一喜一悲的命運對比，深刻揭示了名家傳戲對秦腔人才成長的決定性作用，也折射出漠視傳承、忽視名家的行業悲劇。

傳承之路，道阻且長。《戲劇振興三年行動計劃（2026-2028 年）》為秦腔振興送來政策東風，持續開展“名家傳戲”工作”是化解人才瓶頸的關鍵舉措。推動秦腔振興，須緊抓“名家傳戲”，以制度為保障、以資源為支撐、以梯隊為根基，真正把三年行動計劃落到實處、見到實效。

作者簡介

辛雪峰，中國藝術研究院教授，博士生導師。

江蘇網絡文藝觀察

圖 片 | 豆 瓣

編 排｜王 童

初 審｜吳欣晨、宋婷

復 審｜姜 江

終 審｜張 超

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