北京
如果一部動畫里的角色，能隨時跨出屏幕走進電影銀幕，和系列前輩同框互動，它得有多“真”？近日《捉鬼敢死隊》動畫劇集主創(chuàng)給出了他們的答案——讓正統(tǒng)與瘋狂在同一個時空里爆發(fā)。
由Netflix打造的《捉鬼敢死隊：夜班》將于明年上線，執(zhí)行制片人艾米·卡普透露，團隊被一個問題震撼：“我們能不能做一部完全歸入正典的動畫？”對聯(lián)合運作人埃利奧特·卡蘭來說，捉鬼敢死隊早已融入他的“內(nèi)在DNA”，這個目標從一開始就是底線。故事被精準設定在1994年的紐約，正是自由女神像被捉鬼敢死隊“溜”過一遍的五年后，一輪超自然恐怖潮席卷大蘋果城。
“我們拼命去捕捉原版電影和新電影的那種調(diào)性，讓我們的角色如果真的想，就能從電視上走下來，走進銀幕，和已經(jīng)存在的角色互動。”卡蘭解釋說，“捉鬼敢死隊電影本身就是奇跡。它們有非常特定的基調(diào)，而且無比在乎那些魅力四射的角色。我們就是想把這種基調(diào)抓進動畫的每一個方面。”執(zhí)行制片人賈森·雷特曼則更直白：“我們說，如果捉鬼敢死隊要回歸動畫，它必須像你從系列里看過的任何東西一樣好笑，也必須像任何你見過的部分一樣嚇人。”
恐怖感正是主創(chuàng)想要在動畫中重新激活的元素。執(zhí)行制片人吉爾·凱南認為，恐怖在動畫領(lǐng)域里“未被充分利用”，而動畫恰恰是恐怖的完美載體——“屏幕上的每一個像素都在你的掌控之中，這才是終極恐怖。”他還強調(diào)，“在這些藝術(shù)家手里，有機會抓住我們在動畫里已經(jīng)很久沒見過的那股純粹恐懼的火花。”與此同時，Netflix和索尼動畫卻不斷鼓勵團隊“再怪一點，再怪一點”。雷特曼笑稱：“別忘了原創(chuàng)者在創(chuàng)造這一切時磕了多少藥。”傳奇演員丹·艾克羅伊德不僅出任《夜班》執(zhí)行制片人，更為整部劇注入靈魂背書，卡蘭甚至因為雷特曼一句“他是我見過唯一能像艾克羅伊德那樣寫作的人”而當場失語。
從正統(tǒng)宇宙的嚴密咬合，到刻意放飛的詭異張力，再到老將的信任與縱容，這部新動畫似乎正把系列最核心的矛盾——理性捉鬼與超常瘋狂——煮成一鍋新鮮又熟悉的湯。明年開播時，它究竟會怎樣把觀眾一陣好笑又一陣發(fā)涼地拽回90年代的紐約，或許才是這次“夜班”真正的懸念。
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