Josh Sawyer，這位《輻射：新維加斯》的導演，最近對亞馬遜的《輻射》劇集豎了大拇指。他在一次關于自己職業生涯的視頻采訪里放了話，說這是他在影視領域見過的最佳游戲改編作品之一。這話從他嘴里說出來，分量有點不一樣——畢竟第二季故事就落在他當年主導的新維加斯，那個2010年由黑曜石端出來的廢土。 直白點說，這位導演的態度相當熱情。他承認了一個前提：游戲改編的影視劇，平均水平往往不算高。“說實話，我知道這個標準線不是總那么高，”他補了這么一句，“但我認為它確實是我看過最好的之一。”他手上握著《輻射：新維加斯》的導演和設計師雙重身份，所以當《The 41st Precinct》把問題拋過來時，他的評價就不是外行看熱鬧了。 不過，他也沒把話說死。他提到自己有一些“未必能歸類為真正批評”的個人想法。比如，他會覺得“我不確定自己會不會把劇情往那個方向帶”，或者“我不確定自己會不會對那個角色做那樣的處理”。他把這些念頭都歸為創作者的本能反應——任何編劇看到別人的作品都可能嘀咕一句“換我可能不這么寫”。在他看來，這些算不上實質性的批評。 聊到豪斯先生這條線時，他特意劃清了創造權的歸屬。他沒寫豪斯，也沒創造這個角色，那是首席編劇 John Gonzalez 的手筆。話鋒一轉，他提到自己對 Justin Theroux 的偏愛：“我個人很喜歡 Justin Theroux，他演什么都行，我覺得他演豪斯很棒。”他說自己非常好奇這條故事線接下來會走到哪里。這個態度挺明確：角色不是我的，但我認可這個選角，也期待后續。 接下來事情就進入了粉絲熟悉的爭論地帶：劇集和游戲的設定到底對不對得上。一部分《輻射》玩家對劇中某些還原度提出了異議，而 Sawyer 的看法是，亞馬遜其實做得相當到位。他在采訪里透露自己親眼去看過第二季的實景。“我看到了避難所，也看到了弗里賽德，”他說，“它們看起來就像游戲里那樣，真的很像。布局不是百分百一樣，諾瓦克也是。” 然后，那個被粉絲反復提起的細節就被擺上了臺面——諾瓦克鎮的恐龍雕像“丁奇”。在《輻射：新維加斯》游戲里，丁奇是背對小鎮的，這使它成了一個天然的狙擊點。但劇集第二季第一集做了個調整：雕像被轉了180度，面朝汽車旅館，這樣主角露西就能以它為掩護進行狙擊。這個改動在玩家群體里引發了強烈不滿，有人直言丁奇的方向“擺錯了”。 他對這個爭議點的回應很干脆：他理解這個改動，也沒覺得被冒犯。他甚至替編劇解釋了一嘴：不讓丁奇轉過來，那場露西往外開火的戲根本沒法拍。他也清楚自己這話可能會得罪人。“我記得人們真的因為丁奇被調轉方向而很生氣，”他說，“我理解為什么人們會因為這個而生氣，但問題是，不這樣做的話，那場露西朝目標開火的戲或者其他什么，就完全沒法成立了。”言下之意，功能性蓋過了符號性的執念。 他沒有批評粉絲較真，也沒站隊“只有游戲原作才是圣經”。他只是把他看到的矛盾點攤開：情感上，玩家珍視那些原封不動的游戲記憶；執行上，劇組得讓鏡頭邏輯成立。他選了理解后者，同時承認前者情緒的合理性——哪怕他因此可能挨罵。 把這事整個看下來，這位導演的態度其實有兩面。一面是他對劇集整體的判斷——“最佳改編之一”的結論，是基于自己十幾年前親手搭建新維加斯那個世界的經驗說出來的。另一面是他的個人反應：某些劇情走向和角色處理上，他有不同腦回路；而丁奇這種道具級改動，他愿意用功能性去包容。這兩種聲音同時存在，但誰也沒否定誰。 有一點值得注意：他沒有用“完美”來糊弄觀眾。他甚至沒有把亞馬遜的處理稱為“忠于原作”，而是反復強調視覺上的接近——弗里賽德像、避難所像，但布局不一樣。這種描述更接近“物理層面的還原”，而非“精神續作”。 至于粉絲們關切的那些差異，他沒強行彌合。他既沒有說粉絲小題大做，也沒有去論證改編的每一個細節都合理。他只是給出了一個從業者的角度：當你要把一個開放世界RPG裝進劇集結構時，有些東西會變，有些東西不能變。而丁奇朝向這件事，在他看來屬于“不變反而拍不了”的那一檔。 從玩家的視角來看，這場爭議其實也折射出老問題：到底什么樣的改編才叫“好”？是每塊招牌的方向都跟游戲截圖一致，還是故事能在新載體上自圓其說？他的話不會終結這個討論，但至少給了個切口——連原作的導演都愿意接受某些視覺上的調整，那么剩下的分歧大概就留給每個人自己掂量了。 現在第二季還有一段時間才會正式和大家碰面，但他的口風顯然已經給劇定了個調。他沒說“你們必須喜歡”，也沒說“不喜歡就是不懂”，他只是把兩種聲音都擺出來，然后站在了能讓鏡頭轉起來的那一邊。