【2026年7月4日，上海】7月4日，由北京電影學院、中國電影美術學會主辦，一尺山海美術館、北京電影學院美術學院、中國電影美術學會當代藝術委員會承辦的“黃河落天——王鴻海黃河文化藝術展”在上海一尺山海美術館（大零號灣）開幕。

開幕式現場

本次展覽匯集百余幅水彩及文獻影像，勾勒出一條貫穿個體生命與文明根系的長河。王鴻海如一位“視覺考古者”，目光穿透地域風光，將散落于歲月中的甲骨、古陶、巖畫、石窟造像等悉數打撈。在視覺表象之下，展覽深埋著東方哲學的文脈。藝術家將五行思想化作畫面的呼吸節律，讓觀者在色彩暈染中，聽見文明的脈動。

中國電影家協會副主席、中國電影美術學會會長、北京電影學院教授霍廷霄致辭

霍廷霄表示：“王鴻海教授是我們電影美術界的驕傲。作為同行，我能在他的水彩畫中感受到像電影大片一樣的視覺沖擊力。更讓我感動的是，他的畫里充滿了電影人對民族文化，對中華文明的責任感和深厚的感情。之前這個展覽在北京取得了巨大的成功，今天我們把它帶到了上海。上海是一座充滿活力的國際大都市，而黃河是我們的厚重蒼茫的北方母親河，把黃河雄厚磅礴帶到了秀美繁華的江南，這種文化上的碰撞與交流，我相信一定會給大家帶來全新的震撼與感動。”

國家文旅部李可染畫院常務理事、副院長、當代藝術研究院院長、本次展覽策展人趙無眠致辭

趙無眠表示：“王鴻海先生對黃河的表達，超越了傳統山水畫的地域景觀再現。他兼具電影人的影像思維，將蒙太奇的語言注入畫布，讓遠古圖騰與當代圖像在二維空間中產生時空疊印。他更將中國傳統的五行思想轉化為視覺語言，使金木水火土不再停留于符號，而成為畫面中氣韻生發的內在邏輯。可以說，王鴻海先生用半生光陰，畫出了黃河的命和魂，他將水彩從輕盈的媒介升華為可以承載歷史厚度的時間的藝術。這份堅守與成就使他無愧于“黃河第一藝術家”的稱號。”

當代藝術家劉旭光致辭

劉旭光表示：“我們如果仔細觀察，王鴻海的繪畫里面總是有一條燃燒著火焰的線，不斷的向前涌進。在黃河的五行的圖像當中，他總是給你燃燒，讓他畫出像閃電一樣的一條線。這條線是通向當代藝術的一條有力的橫線。我覺得他的內心世界是在向一種新文明發起挑戰，是跟歷史的碰撞，準備發現一種新的可能性。這是我每次看到他的作品，感到震撼的地方。”

中國當代著名油畫家、上海師范大學美術學院名譽院長俞曉夫致辭

俞曉夫表示：“今天這個發言，是代表我們上海的藝術家來向王鴻海先生的作品致敬。第一，從學術的角度來說，我給予肯定。他的水彩畫是我看到的水彩畫中比較別致的一種，它有對歷史考古的認真，也有對金木水火土演化的思考，對‘黃河落天’的場景有自己的詮釋。第二是深度。作為一個水彩畫家，他有一種旅行者的探索精神。不管是小的作品還是大的作品，那種深度表達得比較充分。第三是溫度。他能夠有這樣一種熱情，30年不變地圍繞黃河作為一個母題，一個抓手來堅持到今天。30年以后的今天，時代已經是大大不同了，但不辜負他的苦心，30年到今天他仍然走在時代的前列，這是他溫度的體現。”

文化學者錢文忠致辭

錢文忠表示：“非常有意思的是，剛才前面兩位前輩都提到黃河是中華民族的北方母親河。實際上，當我再一次的靜靜拜觀鴻海先生的作品以后，我發現鴻海先生的所有的努力和嘗試，帶來了一種也許連鴻海先生本人也不一定明確意識到的一種作用，他的作品非常深刻地揭示了黃河這條河流的‘父親性’。中華民族有父親一般的河流，如果我們要選擇一條父親一般的河流的話，除了黃河你無可選擇。如果要選擇一條母親河的話，也許我們還可以選擇長江。黃河的父性，是第一次在一個藝術家的筆下被揭示出來。讓我們去接近、去感受，這個是極其極其了不起的一項創舉和突破。”

本次展覽藝術家、北京電影學院原副院長王鴻海致辭

王鴻海表示：“藝術其實是一個孤獨的修行的過程，可是我今天深切的感受到它連接人心的力量。這里展出的每一幅作品，都承載著我對黃河流域的文化和藝術的敬仰與思考，也是我35年行程6萬多公里10次對黃河的地質、地理、人類考古歷史文化和人文社會諸方面的田野考察后的內心真實的表達。繪畫是一個現實與感知思想與情感，夢境與記憶的構成的想象的世界。我喜歡在各個藝術邊緣之間游蕩，因為它可以產生非常奇妙的結合和結果。今天呢你們的祝福與共鳴，會讓這些作品更鮮活、更有生命力！”

王鴻海20世紀80年代畢業并執教于北京電影學院，同時也開始致力于水彩畫創作。憑借現代影像視覺的敏銳意識，和傳統文化的深厚積淀，他以獨特的畫風精準捕捉著歷經現代浪潮的中國文化，通過堅實的畫筆，溫潤地塑造著時代精神中的歷史風景和生命情境。“黃河”主題貫穿了他近四十年的藝術耕耘歷程，基于實實在在的旅行考察的足跡，他以一幅幅細膩、恢宏而富有詩意的繪畫圖像，再現著他的親身體驗，譜寫著黃河風景和黃河文明所承載的情感與經驗，編織著時空交錯的夢和理想。

藝術家導覽

“面對處于二十一世紀地球村之中的中國，我們有必要思昔，追溯我們祖先們的生存地，探尋華夏文明的起源。”（王鴻海《我的黃河夢》）

與無數的中國人一樣，王鴻海鐘情黃河，與許多的中國藝術家一樣，王鴻海謳歌黃河。但在他的生命中，在他畫布上，黃河彌散著別樣的氣息，流露著獨特的肌理。對他來說，黃河是夢想，也是生活。作為傳承中國藝術的教育者，黃河是王鴻海教學相伴的鮮活話語；作為當代中國藝術家，黃河是王鴻海感知世界又踐行自我的現實載體。

展覽現場

《黃河落天——王鴻海黃河文化藝術展》，是一次細微的繪畫藝術展示，也是一次宏觀的文化考察報告。此次展覽所展出的“黃河文化系列”、“印象系列”，以及大量寫生、創作手稿，藝術家的日記、筆記，完整地呈現著王鴻海數十年來的藝術探索和思想軌跡。

王鴻海的“黃河”系列作品，是“一個人的黃河”，也是一個時代的黃河。

“三十五年前，鴻海從山東黃河的入海口東營出發，一路向西北上，經河南、山西、陜西、內蒙、甘肅、寧夏、青海，直達扎陵湖，黃河的源頭，行程五千余里，加之回程，則是萬里之行。”（杜大愷《一曲黃鐘大呂般的交響》）

展覽現場

展覽現場

王鴻海的“黃河”創作基于他長久的寫生和持續的實地探索，也是他在畫室中孜孜不倦的思考和創造。人類的歷史文明是經驗的聚合，而繪畫則是經驗的顯形。王鴻海認為：“水彩是一種時間的藝術”，通過精湛的水彩繪畫技藝，黃河之旅的生命體驗，在他的畫筆中被熔煉為一幅幅熾烈的畫面，從而，在“黃河”系列的畫面中，水彩拓顯出自然的偶然與技術的理性所烙印的藝術風格和人文風景。

展覽現場

這種風景醞釀于萬里旅途，這種風格生長于方寸畫室：八次考察的記憶，數萬公里的旅途，五千年的浪漫與傳奇，在“金木水火土（五行）”所對應的畫幅中，形成了一種對于終極意義的個體追尋（測量）；在“古黃河文化”“華夏文化”“巖畫文化”“古陶文化”“源頭文化”“藏傳文化”“祈福文化”“石窟文化”“石刻文化”“民俗文化”“入海口文化”等展覽板塊中，可以看到一幅幅通過人文主義地理學的理性視角和浪漫主義的詩意情感描繪的水彩“冊頁”，組成的一卷歷史、地理和物質生活交織而成的時代“長卷”；在“山之印象”“水之印象”“源頭印象”“黃土印象”“草原印象”“石窟印象”“圖騰印象”“入海口印象”，可以進一步看到，黃河作為王鴻海的藝術風格，將歷史遺存和自然風景中的“精神氧氣”，從時間的淤泥里提煉升華，構成了一種置身時代危機中眷思故土的意象（印象）和反思自我的思緒；透過層層“印象”，此次展覽也是王鴻海“黃河”藝術創作的文獻展示，在藝術家的日記、筆記和寫生、創作手稿中，可以清晰地看到畫作背后的思想底色，打開了藝術家繪畫創作與學術思想的視覺路徑和精神譜系，直觀而真切地展示著藝術家的親身經歷，及其面對世界和未來的人文視野。

展覽現場

“當我們再次面對一幅幅頗具傳統與現代、具象與抽象相互通融的佳作時，或許能依稀“聽”到筆鋒劃過紙面時，其所傳遞出來的木火的輕吟、金水的交響；能依稀“看”到承載著草木山川的原野沃土，以及在這片沃土上，我們的母親河——黃河在靜靜地流淌。”（李中華《五行為質，黃河為魂》）

在王鴻海的藝術中，黃河是水，是自然風景，也是流淌的文明，是歷史的譜系，是大地的紋理，是時代的印象，是精神的書寫，是通過水彩不斷激活的新生——是不斷變化的“河”與“道”，是符號，也是方法，是重現，也是創造。

展覽現場

展覽現場

據悉，本次展覽將持續至7月28日（周一閉館），地點為一尺山海美術館（大零號灣）。

責任編輯：韓璐(EN053)