這十余棵苦楝樹位于半坡藝術區西北角，自然生長而成，十余年前，一幢紅磚房在苦楝樹中“穿插”而起，過程中沒有砍掉一棵樹，樓體與樹木錯落有致，互為風景。

幾年來，紅磚房幾易其主，拆卸裝修再所難免，但所有的苦楝樹，一直得到最好的尊重，始終自在、挺拔。

去年，設計師孫林和孫隴平夫婦，決定和朋友一起在這棟紅磚房里安放多年的夢想。“我們一直都想做一個買手店，分享這些年從不同地方淘來的好物件。”孫林說，和紅磚房的緣分到了，大家一拍即合就開始行動，陳列物件在一樓，聚會、就餐放在二樓，因為那些苦楝樹，二樓取名“楝小館”。

去小館，沒有電梯，一個黑色樓梯架在建筑立面之外，僅80cm寬，來人不能并肩，只能魚貫。拾級而上，接納著鋼板發出咣、咣的聲音，也開始期盼即將展現在眼前的景象。

垂掛的常春藤率先探出頭，玻璃門不“正面迎客”，而是凹進建筑體，偏向一側，門前留出一片區域，好像走進家門的玄關。

地磚是染色拓印的，深深淺淺透著手工的痕跡，踩上去，心里暖暖的。

進了門，白色填滿眼球，迎面而來的大玻璃窗，讓露臺外的苦楝樹影盡收眼底。

整齊的木飾板下，是一排透著光影的老玻璃，用于“傳菜”。

古典風的燭臺下，玫瑰色的沙發對應紅綠相間的畫，激發著心的漣漪一圈圈冒出來。

就餐區內，砂砂的墻面，平平的頂，幽幽的燈光，讓你慢下來，慢下來……餐區內所有的桌椅、餐具，其樣式、顏色甚至風格都不盡相同。

“有些物件是我們淘來的‘孤品’，有些是買回來再做個加工，小館里所有擺出來的東西都有可以賣的。”孫隴平說，每個人的喜好都不同，高矮胖瘦也不一樣，大家用著一樣的東西，坐著一樣的凳子，都會很舒服嗎？

不同“國籍”、不同樣式的物件擺在一起，沒有違和感，反而被白色融化了，都安安靜靜的。

至于菜品，中式的味道，西式的布菜……廚師也是個文藝青年。

衛生間隱于白墻之后，推門而入的景象，足可以登上雜志封面。

從吧臺旁邊的側門出去就是大露臺，苦楝樹枝繁葉茂，觸手可及，樹影倒映在白墻上，隨風舞動，恍惚間有些不真實的感覺……

樹冠上掛滿了“星星盞盞”，想象著到了夜晚，“長”在樹上的“楝小館”該是如何浪漫、詩意……

與孫林、孫隴平對談錄：

樸里：將這棟老建筑改造成合你們心意的空間，最大的挑戰是什么？

孫林：其實這個建筑，并不老，10年左右吧，對于設計師來說，就是要做好建筑與室內的“接力設計”：它不是“拆掉重做”，而是在尊重和傳承原有建筑優良基因的基礎之上，實現再創作。因為這是我們自己的項目，所有要實現實用、美和成本的最佳結合。

樸里：舉個例子說明一下？

孫林：比如房子的外立面有很多玻璃，玻璃讓建筑擁有了通透感，但也會存在耗能大、通風差的問題，如果將玻璃全部更換，成本太大，也沒有這個必要，我們采取的辦法就是：在尊重建筑師的前提下，盡量不去改變建筑原有的風貌，在通風不暢的空間，就在墻面上加開一扇小窗，同時將一側立面玻璃改成三扇小窗，讓小窗之間形成對流，這樣通風的問題就解決了。

在就餐區，原來有一扇門直接進入院子，但院子的地面材質是玻璃，易給人帶來不安全感，我們沒有換掉地面玻璃，而是把門改成了窗戶，這樣既沒有影響建筑形式，也是低成本，還營造了空間的安全感。

“能用簡單的手法就用簡單的手法，能用簡單的材料就用簡單的材料”，這句話我們很受用，在整個改造的過程中，我們一直堅持這個原則。

樸里：最大的改動，是不是給那棵“住”在建筑里的苦楝樹加了兩面墻？

孫隴平：加墻的目的是為了改善就餐環境，從小館一進門，面對露臺的空間，三面都是落地大玻璃，人在這個位置吃飯，會有“暴露在外”的不安寧感。在不換玻璃的前提下，我們就在苦楝樹旁砌起一面墻，以擋住西面落地玻璃，“三面通透”就變成了“兩面”，一面加紗簾，另一面正對露臺，這樣，客人就可以安寧地就餐了。

結果這么一改，有了一個意外之喜：每天下午，尤其是陽光好的時候，苦楝樹影投射在白墻上，搖曳生姿，樹影會隨時間在墻面上變幻痕跡，特別動人。

樸里：你們是在設計中探索設計。

孫林：設計的很多靈感產生于現場，而且還是不斷地改，圖紙也許只占整個設計過程的50%，現場要調整的東西太多了，進入了現場，才是設計的另一個開始，我們倆去一次工地，就要改一些東西，光照、視線、尺度、甚至風、樹影等都會影響原來的決定：比如面南的房間，有一側是落地大玻璃，在玻璃的前面，我們砌了一道矮墻，有設計師問我，好奇怪，為什么要加面墻？

最初的設計是沒有這面墻的，可是我們每次走進現場，迎面而來的大玻璃天然就是視覺焦點，但玻璃太通透也舊了，一到中午，天晴的時候，坐在房子里，陽光直射過來，感覺有些烤，觀察了很久，決定在玻璃窗前砌一道半人高的矮墻。

現在看，這道矮墻很合適，它就是結合了各種因素之后的“折衷之法”，心理上阻擋了灼熱，還形成一個曲折的場域，讓眾人的目光從陳舊的玻璃大窗，天然地回落到空間之內。

樸里：問題在現場，答案也在現場。

孫隴平：有朋友來了后，說“好像你們沒做什么，就是刷了個大白”，其實這就是我們想要的，讓客人覺得沒有什么刻意的設計，呆在里面，隨意、自在就好。

樸里：看不見的設計，才是高級的設計。

孫隴平：嗯，謝謝。

樸里：為什么愛用白色？

孫林：沒有特別的原因，只是設計中的偏好而已，不同時期我們對“白”的理解也是不同的，早期設計就是“白”，現在的“白”是我們在墻上反復打樣，然后觀察“干濕”不同的狀態，有時顆粒感大了，膠掛不住，膠掛住了，顆粒度又達不到理想的效果……滿墻都是樣板，不斷地調整、嘗試，最后調出來的一種白，不是煞白，是那種低調一點的“白”。

樸里：好的設計師都有“工匠精神”，衛生間里的門栓、洗手池、龍頭都是你們加工的吧？

孫林：我倆都不太喜歡“通用化設計”，一個產品，找不出來缺點，也可能就是“沒有特點”。設計也好，產品也好，要觸動人的情緒，要有趣、有意味。

樸里：你們設計的衛生間，是我見過的最驚艷的衛生間。

孫隴平：衛生間是我們比較滿意的地方，很多朋友來了都說有歡喜感，它還是利用了建筑物原本的玻璃外墻，做出一個空間，將陽光和敞亮“請”進衛生間；另一個衛生間，在不影響建筑外立面的情況下挖了一扇小小的窗，以同樣的手法“邀請”陽光和自然。

每個衛生間留出100cm的寬度，解決問題就好，為什么一定要那么大？！

樸里：認同，尺度小了，情緒感反而被調動起來了。

孫隴平：嗯，就是把習慣的變成不習慣，熟悉的變成陌生的。因為衛生間的門正對的就餐區，我們在門前砌了一面墻，墻和門之間只留了80cm，窄窄的過道，人通行的時候會有穿梭其中的“過程感”。

樸里：我發現了，就是通過設計，讓平淡的地方“跳躍起來”，讓歡喜的地方“收斂一些”，再讓那些被忽略的點位變得“有意義”。

孫隴平：對的。

樸里：一樓現在的進展怎么樣？

孫林：一樓主要會陳列一些家具、軟裝以及生活藝術品，待疫情緩解，從國外訂購的家具能正常運回來以后，一樓的空間就會向大家開放。

未來，我們計劃做一個平臺：比如，每個設計師都有一個“椅子夢”，我們會邀請圈內的設計師，拿出自己的設計，然后我們會做出樣子，放在這里展示、出售，也會組織一些主題活動，希望能把志同道合的朋友聚在一起，做出一個交流、互動的平臺，眼下就是把“楝小館”做好。

樸里：飯菜有這么好的環境當“佐料”，一定很好吃。

孫林、孫隴平：謝謝……

楝小館

地址：西安半坡國際藝術區A01

?訂餐電話：18092118095

?開車出行：半坡國際藝術區東門 地下停車場

綠色出行：半坡地鐵站 C東南口出站，向東直行10分鐘，進入園區后向正北方向直行170米。

頭條號：樸里設計

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