《捕風追影》看似是香港警匪電影“浴火重生”的預兆，實則它連“港片”都算不上，只是一部特意迎合內地口味意在票房獎項的“混血四不像”而已。

無論是“香港電影”、“好萊塢電影”，甚至“寶萊塢電影”，它們都有一個非常顯著的共同特點，那就是扎根于影視作品的地域文化特性，也就是所謂的本土文化特色。

“港片”應當是當地社會現實某種文化的反射，也許是樂觀自信的精神面貌，或許是刀光劍影的市井煙火，亦或是萬象更新的科技活力，甚至異于常人的超級士兵都可以，但實打實“港片”骨子里的烙印不應該是脫離與架空本土文化特色的“無源之水無本之木”。

假設漫威的美國隊長在每次戰斗之前都高喊“為了新的美利堅合眾國，同志們要發揮不怕苦不怕累的精神跟我沖”或是每每緊要關頭鋼鐵俠、綠巨人等人一起尬舞個三五分鐘，那么它還會是“好萊塢電影”嗎？

《捕風追影》的故事背景就注定它與“港片”沒有什么內在關系，并不是說香港演員參演、拍攝在港澳地區的電影，它就是“港片”——這部電影淚點之一的“重啟警號”橋段，便是考慮內地口味才特意加上的虛構情節。

澳門直到目前為止，所有官方報道均沒有“重啟警號”這一說法，包括其他的港澳影視作品也沒有涉及過這一情節橋段。

“重啟警號”這四個字的含金量，只有我們內地觀眾會動容落淚，對于港澳或國外的觀眾來說估計就是一頭霧水。

哦對了，官方從來沒有承認《捕風追影》是一部港片，只是兩葉一廂情愿把它當成了香港警匪電影“浴火重生”的預兆罷了。

當然，拋開它是不是“港片”的爭議話題，兩葉無法否認《捕風追影》的打斗視覺效果乃是近些年來較為不錯的犯罪動作電影之一，即便是成龍（飾 黃德忠）與梁家輝（飾 傅隆生）這兩個花甲老人的“動作戲”在視覺效果上也無可挑剔，其余場景的打斗畫面設計也十分流暢自然，都有著很強的鏡頭壓迫感。

尤其是傅隆生三子（此沙 飾熙旺、熙蒙；文俊輝 飾胡楓；林秋楠 飾小辛）的變裝跑酷大逃亡，甚是賞心悅目，恍惚間有一種《驚天魔盜團》+《暴力街區13 》混血的既視感。

說不定這部電影還“混”進了一個《美國隊長》，要不伍耀磊（王紫逸 飾）這個警察怎么會在沒有任何保護措施的情況下，強制抱著一名無辜的路人從高塔上一躍而下，身體沒有受到太大傷害還能繼續抓捕犯人，這簡直就是“美國隊長”的翻版。

再來就是黃德忠被傅隆生用刀劃傷了脖子，即便是沒有割到動脈，最起碼是大出血了吧，這個出血位置簡單包扎就能止血，隨后還能拖著遍體鱗傷的身體前往現場指揮抓捕傅隆生，這超級士兵體質就算美國隊長來了都要甘拜下風。

張子楓飾演的何秋果在這部電影里面很不討喜，甚至是降智的存在。這個角色的存在雖說推動了故事的發展，但實際上何秋果的存在無疑在貶低警隊的威信。

即使澳門與內地警察考試要求不一樣，但最起碼有都會有一個包含情緒穩定性、社會適應性等核心素質的心理測試，就何秋果的性格或者說心理條件，實在想不通她是如何通過心理測試當上警察。

何秋果除了性格、心理能力均不行之外，她連最基本的“救命”能力都沒有。在黃德忠被傅隆生用刀劃傷了脖子后，她并沒有選擇給黃德忠做基礎包扎治療，也沒有用對講機、手機或大聲呼救，她選擇說了句“救援馬上就到”便帥氣離開前往追蹤抓捕傅隆生。

拜托這位何秋果警察同志，你一把年紀的同事黃德忠除了頸部出血，身上還有多處出血，說不定腹腔也出血了，黃德忠敢說一句沒事你就敢放心離開了，難道警隊沒有教過如何判斷傷勢的課程嗎？

總的來說，《捕風追影》的武戲是超級好評，就文戲部分實在拉胯，要是文戲取材于香港本土文化特色，如何秋果他爸是社團臥底之類，可能整部電影的故事邏輯會更好一些。

龍叔雖然是這部電影的主演之一，但在這部電影中的“含龍量”似乎并不高，整體風格也并非“家具城戰神”風格，或許是龍叔老了打不動了，也許是龍叔在為新生一代鋪路，不想讓他們刻上“成龍”風格的烙印。

“百花齊放百家爭鳴”或許才是香港電影未來的“崛起”方向。

捕風追影

宛如水中撈月

皆是可望不可及

-完-

PS1：恭喜《捕風追影》獲第21屆中美電影節、中美電視節的最佳影片。

PS2：兩葉強烈懷疑第二部劇情涉及“超級血清”、超級戰士。

PS3：電影里面的AI高科技，實時視頻修改等高科技技術，兩葉不敢說這玩意有沒有真實事件參考，先保留意見。

PS4：《捕風追影》這個電影名稱并不符合輸入和搜索習慣，同樣是參考四字成語，《震耳欲聾》的關鍵字就比《捕風追影》的好一點。

PS5：同質化的細節解讀就不展開了，看看其他作者的解讀就行啦。