犀牛娛樂原創

文｜小福 編輯｜樸芳

在第十三屆中國網絡視聽大會主論壇上，孫忠懷、龔政文、吳倩以及龔宇等長視頻平臺掌門人的發言，集中指向一個正在加速到來的行業變化：AI正迅速進入內容生產全流程，并開始改變創作主體與供給結構。

過去一年，這種變化的推進速度甚至超出行業預期。

從制作效率到團隊規模，從生產流程到內容形態，影視行業的生產邏輯正在被AI重寫。創作門檻下降，小型團隊崛起，內容生產能力被迅速釋放……長視頻平臺面對的不再是“內容短缺”，而是“內容過多”。而供給擴張與用戶注意力有限之間的新矛盾，也迫使平臺重新思考內容投入邏輯與價值判斷標準。

在這一背景下，多家平臺的發言逐漸匯成了兩條新的共識。

AI重塑創作主體

眾平臺共探技術融合

在騰訊公司副總裁、騰訊在線視頻董事長孫忠懷的《潮水轉向時，平臺何為》主題演講中，“創作小隊”成為反復出現的關鍵詞。

他指出，AI正在改變的不只是制作效率，而是整個創作主體。過去需要數百人協作完成的內容，如今5到20人的小團隊借助AI工具即可完成，把原來需要多個專業角色才能完成的事，壓縮進一個人的工作流里，創作能力從組織體系向個人與小團隊集中。

在這一變化下，內容供給結構也將被重新組織。孫忠懷判斷，在AI時代，內容供給將出現十倍甚至百倍級增長，但觀眾注意力不會同比增長。內容市場因此加速分層：頂端是門檻進一步抬高的極致精品內容；底層是快速擴張的創作小隊；而夾在中間的中等規模工業化內容，則面臨雙重擠壓。

平臺角色也隨之變化。在孫忠懷看來，平臺應成為生態的“壓艙石”和“催化劑”，從過去判斷項目轉向判斷創作主體，并通過系統開放AI制作工具鏈、探索原生AI高質量長內容、改革分賬機制、開放IP資產等方式，扶持創作小隊成長，讓小團隊具備持續創作能力。

而湖南廣電董事長龔政文則在《探索文化和科技融合的新路徑》主題演講中，通過三條路徑總結了過去一年芒果在AI技術與內容融合上的實踐方向。

首先是重塑生產范式，探索內容創作新路徑。通過AI提效、AI內容創新、AI打通用戶入口三重實踐，芒果在過去一年取得明顯進展。目前芒果大模型已孵化80余款應用，覆蓋創作全鏈路，并推動短劇、漫劇、紀錄片等多形態內容快速涌現。同時，AI能力還在向傳播與互動環節延伸，打通用戶鏈接新入口，使創作流程更加即時化與輕量化。

其次，芒果也在持續構建AI技術底座，推動內容生產體系向平臺級能力升級，另外堅持圍繞國際傳播能力建設與內容出海路徑展開布局。從技術基礎設施到內容形態擴展，再到海外發行能力提升，平臺正在嘗試形成“技術驅動生產、內容帶動傳播”的一體化發展模式。

優酷總裁吳倩則在《深耕其壤 碩碩其果 共育視聽繁榮生態》主題演講中，進一步明確了AI在內容生產體系中的定位。她表示，優酷將AI視為“生產力系統”而非單一工具，通過“藝術+技術”雙輪驅動，將AI深度嵌入影視工業化流程，以降低優質內容創作門檻。

愛奇藝創始人龔宇更在《AI振興影視每一幀》主題演講中拿出了全面擁抱AI的態度，并從行業規模角度給出更為激進的判斷。

他認為，AI顯著降低影視制作成本與周期，將引發用戶消費激增與行業規模性爆發，并提出影視行業將呈現“成本下降一個數量級、創作者增加一個數量級、作品數量增加兩個數量級”的增長趨勢。同時，他判斷最遲今年秋天就可能出現商業級AI長片，長視頻平臺也將向創作者與用戶社區轉型。

而龔宇預測的AI長片，騰訊視頻方面已經給出了更具體進展。孫忠懷表示，目前30分鐘以上的AI內容仍然較少，騰訊正在推進十幾集劇集與90分鐘電影項目，均采用全AI流程制作，樂觀預計將于第三季度發布。

整體來看，四家長視頻平臺掌門人的發言不約而同地指向同一個趨勢：AI正在降低創作門檻，并改變創作主體結構。伴隨內容供給規模放大，內容生產正從以組織為核心的工業化體系，轉向以創作者與小團隊為中心的靈活結構，平臺所面對的內容生態，也開始進入一個供給快速擴張的新階段。

但當“能做內容的人”越來越多，平臺又該如何判斷什么內容值得被看到？

供給爆發后

平臺競爭重回內容與創作者

答案仍然要回到創作者本身。

當內容生產能力被迅速放大之后，多位發言者不約而同地將話題拉回創作者身上。這也成為本屆大會最具共識性的信號：AI改變生產，但無法替代創作者判斷。

孫忠懷提出，在創作小隊時代，平臺面對的不再是項目，而是創作主體。創作能力從組織轉移到個人與小團隊，穩定變量不再是單個項目，而是創作團隊的持續能力。因此平臺投入邏輯將從判斷項目轉向判斷人，一旦識別出具備方向感與創作能力的小隊，平臺將進行長期投入并放大其潛力。

與此同時，在供給快速增長的環境中，頭部精品內容的重要性并未下降。孫忠懷強調，能夠建立用戶信任與平臺心智的仍然是極致精品內容。當然，IP價值也被進一步放大，在內容選擇成本上升的背景下，成熟IP成為組織內容生產的重要結構性能力。

對于騰訊視頻未來的轉型方向，他提到四點：一是系統開放AI制作工具鏈；二是探索原生AI高質量長內容；三是改革分賬機制，“讓創作小隊在內容生命周期里持續受益”；四是開放IP資產，允許小隊以輕量方式切入共創。當然最重要的仍是創作者生態的培育。

優酷的發言則從內容生態角度回應這一變化。吳倩以“土壤”比喻內容生產環境，強調平臺需要拒絕短平快開發，保持長期創作節奏，并放下爆款焦慮，推動題材創新與多元創作。“只有跨越路徑依賴、創作慣性，提供先于用戶想象的作品，才能真正喚醒市場的增量。”

她同時強調，創作門檻下降并不意味著價值標準降低。“AI帶來的是創作平權，而不是創意平權；創作權的‘去中心化’不能走向‘去價值觀化’，‘題材多元’永遠不意味著‘導向多元’”，內容質量與價值判斷，仍然是平臺競爭的絕對核心。

在她看來，“AI時代，最稀缺的從不是技術工具，而是既能駕馭創意、又能掌控技術的超級創作者。真人負責溫度與靈魂，技術負責效率與流程，二者相輔相成互相成就。”吳倩介紹，優酷正在搭建“編、導、演”一體化人才培育網絡，嘗試培育一批既懂AI、更懂內容的復合型創作者，從人才結構層面應對創作主體變化。

而芒果給出了更落地的痛點攻克方式。在供給擴張背景下，僅依賴少量精品已難以支撐平臺發展，需要通過短劇、AI內容與PUGC等多形態擴充內容生態，實現優質內容規模化涌現，這也正是目前芒果系正在積極布局的內容方向。但與此同時，既懂創意又懂技術的復合型人才仍然稀缺，優質內容密度不足仍是平臺面臨的現實挑戰。

愛奇藝則從平臺結構層面提出“去中心化”方向。龔宇認為，隨著AI降低制作門檻，長視頻平臺將逐步向創作者與用戶社區轉型，更多創作機會將向個體開放。同時平臺仍將聚焦頭部內容投資，創作者將擁有更多IP資產與收益空間，平臺與創作者關系將更加靈活。

在犀牛君看來，盡管各平臺的著眼點與發力路徑不同，但本質上指向的是內容生產體系的一次“返璞歸真”。平臺不再糾結于自制、版權或長短內容的投入傾向，而是重新回到“創作者”這一底層邏輯上。某種程度上，這也意味著平臺競爭邏輯正在發生轉移。

過去長視頻平臺的核心能力是工業化制作與資金投入，而在AI時代，隨著技術逐漸趨同，平臺更關鍵的能力將變成三點：發現創作者、篩選內容方向，以及構建長期創作生態。

AI正在讓內容生產變得更容易，但好內容并沒有變得更容易。誰能夠在供給過剩環境中持續識別創作潛力，并提供穩定成長路徑，誰就更可能形成新的內容護城河。換句話說，AI降低的是生產門檻，但抬高的是判斷門檻；內容越多，選擇越難；工具越普及，創意越稀缺。

對于長視頻平臺而言，未來競爭不只是技術能力，也不只是內容數量，而是誰能持續培育創作者，并為其提供穩定成長的內容土壤。

在AI時代，長視頻平臺的核心，仍然是創作者。