電影何時才能重現2023年暑期那樣真正的“百花齊放”盛況？為什么每年的北影節、上影節一票難求，日常影院市場卻冷淡到普遍上午關門？真正需要重塑的，或許是觀眾對日常觀影的消費習慣。

讀娛 | yiqiduyu

文 | 零壹

2026年五一檔，電影市場將迎來“史上最擁擠”檔期，截至4月27日，已有19部影片定檔，創下近年來新高。

但說句實在話，排片表雖然被塞得滿滿當當，但所謂“最擁擠五一”或者“百花齊放”、“類型多元”，都只是一套意義不大的新聞說辭。

以行業客觀視角來看，2026年五一票房有很大概率比不上去年，即便能超過去年也很有限。貓眼專業版統計，去年五一7.47億已是近十年來除疫情期間外最差的五一檔了，比起2021年16億+的檔期高峰，差距不是一般大。

當越來越多的片方把命運押注在短短五天的檔期上，而這樣的市場仍然不被看好，可見今年春節檔失焦的影響仍在延續。在一個消費行為越來越趨于理性、選擇越來越多元的時代，中國電影市場的“檔期依賴癥”已經到了懸崖邊緣了。

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定檔電影一大堆，實際有票房空間的沒幾部

為什么影片數量龐大，業內卻多數不看好今年五一檔票房高走？

因為影片數量多不等于內容多元豐富。今年五一檔影片陣容龐大，但實際上處于“頭部缺失，腰部擁擠，尾部無效供給”的情形。

具體來看，已定檔影片中，映前熱度梯隊分為三個級別：

第一梯隊是《寒戰1994》《穿普拉達的女王2》。想看數據方面，《穿普拉達的女王2》以淘票票28萬+想看、貓眼17萬+想看斷層領跑檔期，比第二名高了不止一倍。這是一部典型的進口故事片IP續作，2006年的《穿普拉達的女王》是一部現象級的職場電影，目前在豆瓣上已經累積了超過83萬個標記，評分8.2分，梅麗爾·斯特里普與安妮·海瑟薇的出色演技和搭配加上經典的時尚題材，給后續的職場和時尚類電影帶來影響巨大。

國產片陣營的頭號種子無疑是《寒戰1994》。作為華語警匪片天花板IP的十年回歸前傳，集結了吳彥祖、劉俊謙、吳慷仁主演，《寒戰》前兩部豆瓣評分分別穩定在7.6和7.5，票房分別為2.53億和6.77億，IP號召力呈現遞增之勢，已積累了橫跨老中青三代的受眾基本盤。

目前《穿普拉達的女王2》首日排片占比38%，《寒戰1994》為33.6%，兩部影片排片分別在4月30日、5月1日斷層領先。

為什么排片明顯“頭部集中”的情況下，我們還要說“頭部缺失”？

因為《寒戰1994》《穿普拉達的女王2》賣點都不太明確，和2023年的《人生路不熟》《長空之王》，2021年的《你的婚禮》《懸崖之上》，2019年的《復仇者聯盟4》相比，《寒戰1994》《穿普拉達的女王2》都不是那種“典型的商業檔期中堅力量”。

《穿普拉達的女王2》的問題在于這個IP本身就不具備很高的市場號召力。許多人不知道的是，前作2007年曾引進國內，收獲票房1540萬元。而截止27日下午，《穿普拉達的女王2》的預售票房僅200萬，不到《寒戰1994》的一半，也落后于《消失的人》。《穿普拉達的女王2》的排片優勢主要是因為提前一天起片，在5月1日其排片就迅速下降到檔期第四，預售成績甚至排到了單日第五。

所以《穿普拉達的女王2》是比較典型的一日游“粉絲向電影”，熱情更多流于指尖的“打卡”數據，實際并不具備票房號召力。預計其實際票房表現將落后于映前熱度第二梯隊的《消失的人》《10間敢死隊》。

《寒戰1994》看起來預售領跑、口碑穩、IP硬，但也有一些隱憂。盡管官方宣傳大牌云集，但觀眾普遍反映郭富城、周潤發、梁家輝、古天樂等頂級陣容的出場時間極少，實際該前傳是由吳彥祖、劉俊謙、吳慷仁領銜，這幾位雖然也有觀眾基礎，但和前兩作還是有差距的。與曾經在五一檔逆勢上揚的《九龍城寨》不同，《寒戰1994》并未開啟大規模點映來為口碑造勢，這或許是因為《寒戰1994》已經在檔期內排片領跑，無需在映前釋放太多內容，但也有可能是內容不夠硬的跡象。

映前熱度第二梯隊，是國產片《消失的人》《10間敢死隊》和《給阿嬤的情書》。

陳思誠編劇并執導的《10間敢死隊》入圍了北京國際電影節主競賽單元“天壇獎”，該片講述失去生活信心的青年以護工身份進入10號病房，與癌癥病人朝夕相處的生命喜劇。這是陳思誠首次嘗試溫情喜劇這一全新題材，探索“笑中帶淚”的新敘事路徑，值得一提的是《10間敢死隊》是北影節場刊評分第一，口碑含金量已經提前拉滿。

雖然蔣龍、楊超越的搭檔在電影市場分量不夠，但大規模點映的口碑拉升和電影節高分背書，加上導演陳思誠為電影帶來的話題度，《10間敢死隊》很可能迅速拉升熱度，成為檔期靠前的熱片之一。

《給阿嬤的情書》目前預售加點映票房已經破千萬，淘票票點映評分高達9.7，作為一部潮汕方言親情片，在沒有流量明星、沒有大片預算的前提下已經有黑馬之勢。

《給阿嬤的情書》是藍鴻春導演“潮汕三部曲”的收官之作，前兩部《爸，我一定行的》和《帶你去見我媽》已積累了穩固的本地觀眾基礎。新作以潮汕特有的“僑批”為核心線索，講述阿嬤葉淑柔半生守候書信，孫子遠赴泰國探尋真相的溫情故事。導演藍鴻春坦言，影片90%的細節源自真實華僑故事，大部分案例皆有原型。同時，95%的臺詞使用潮語，實景拍攝于汕頭小公園、潮州泰佛殿等潮汕地標，橄欖菜、工夫茶等民俗元素貫穿全片。

這種地域性極其明顯的內容和與之匹配的發行方式，正在成為中國電影市場重要的新興解法——在高度同質化的檔期競爭中，一部深耕地域文化、精準定位受眾的情感向作品，完全可以用“小而美”的路徑切割出自己的市場蛋糕。它的成功，或許會給當下疲于內卷的中國電影市場，提供一種去中心化的可能性參照。

大規模點映且口碑堅挺的《10間敢死隊》和《給阿嬤的情書》，目前看很可能成為檔期的上升力量。

至于其余十幾部定檔影片，包括一大堆國產驚悚片和劇情片，大概率都將成為檔期內的炮灰。

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為什么節日檔期越來越不靈了？

電影市場的很多現象，都是在春節檔或者暑期檔這種大型檔期就定調了。沒有突破性作品出現，今年五一檔很可能又是旅游、演出市場繼續火爆，電影市場則又是一個影片數量最多、場次最多、票房卻極度弱勢的現象。

缺乏頂級頭部IP的情況下，電影在假期市場的影響力明顯在減弱。電影市場困境的另一大變量不可忽略——文旅市場正在以更強的虹吸力收割假期消費紅利。尤其是2026年“五一”，國內多地的中小學春假制度首次大規模推行，近30個城市實施春假，與法定假期銜接后形成了一個長達8至10天的"超長黃金周"，部分游客甚至拼湊出17天的出行窗口。在這一政策催化下，旅游市場預訂熱度持續攀升。

對比之下，電影消費原本的核心優勢正在文旅市場的"高體驗、高社交"與短視頻和游戲的“低門檻、靈活性”夾縫中被大大降低。當一個家庭在假期首選進行長途自駕或者深度文旅體驗，甚至是本地戶外時，電影票從心理預算上反而被邊緣化——這并非價格貴賤的問題，而是時間消費、場景消費優先級變化的問題。

虛假繁榮遠比真正的蕭條更值得警惕。18部新片如同一場擁擠的百米沖刺，而賽道其實并未因為來的人多就自然拓寬——最終能撞線的也只有寥寥幾部頭部作品。這種現象將深刻體現在上座率與場均收益等底層指標上，正如今年春節檔、去年2025年五一檔所經歷的，場均人次、場均收益同比近乎腰斬。

因為大家擠在節日檔期，只是為了吃到一口票房市場的普漲效應罷了，但實際情況是，即便是春節檔的普漲效應都在逐漸消失，“過年必看電影”“假期必進影院”的慣性消費正在明顯淡化，觀眾不會再為套路化內容、宣發輕易買單，而是更傾向于選擇“高體驗感、高情感價值”的消費場景。

悲觀說來，大型檔期里“影片扎堆、場次擴容、票房疲軟”的尷尬，不會是短期現象。

在景氣度偏冷的市場中，明顯的變化是影片上游創作的量級都會減少，光線傳媒董事長王長田在北京國際電影節相關論壇上就表示，接下來電影行業可能會出現很大的變化。“首先是投資會減少，產出數量會減少，比如電影的數量會減少，我覺得做好掉一半的數量上的準備。”

電影何時才能重現2023年暑期那樣真正的“百花齊放”盛況？為什么每年的北影節、上影節一票難求，日常影院市場卻冷淡到普遍上午關門？真正需要重塑的，或許是觀眾對日常觀影的消費習慣——而這歸根到底依賴的是高品質內容的持續供給，行業需要重新找回“平日消費”的價值，讓觀眾在每個普通周末都能找到“值得一看”的理由，才能重回可持續的繁榮。

THE END