來源：三秦都市報

《主角》戲曲指導任小蕾。

■ 文/本報記者 石喻涵 王嬌莉 實習生 楊倩童 圖/本報記者 程霜

熱播電視劇《主角》以秦腔名伶憶秦娥的藝術人生為主線，將三秦大地的文化底蘊、秦腔藝術的百年傳承與時代變遷熔于一爐，一經播出便引發全國觀眾熱議。CCTV-1黃金檔收視率破2%，騰訊視頻站內熱度破22000。

在這部厚重而鮮活的作品背后，有一位坐鎮幕后、全程把控秦腔藝術精髓的關鍵人物 ——一級演員、第23屆中國戲劇梅花獎得主、電視劇《主角》戲曲指導、“胖女人”扮演者任小蕾。 5月13日，記者對其進行了專訪。

“從《裝臺》到《主角》，我等了八年”

“當初《裝臺》一拍完，我就知道要拍一部寫秦腔人的大戲。這一等，就是八年。”回憶起接到《主角》創作任務的那一刻，任小蕾表示。

2024年1月初，她正式接到邀請。彼時她也許沒有想到，自己會投入全部心力，把秦腔最正宗、最動人的模樣，完整呈現在億萬觀眾面前。

“剛開始的工作，是和編劇深度溝通。”任小蕾說。

《主角》的劇本根植于陳彥的經典小說，每一段戲、每一出劇目、每一句唱腔，都不能有半分差錯。“確保每一處細節都立得住、夠地道。” 從劇目選擇到文化考據，從人物行當到舞臺程式，任小蕾全程參與、全程把關。在她心中，《主角》不只是一部電視劇，更是秦腔面向全國的一次正式亮相，容不得半點馬虎。

劇本逐步成型后，更大的挑戰接踵而至。

《主角》講述憶秦娥從童年到成名的完整歷程，時間跨度大、人物層次多，需要大量小演員、青年演員全程支撐。任小蕾牽頭參與演員海選，走遍省內外的多個院團，精挑細選符合角色氣質、又具備可塑性的演員。

“很多孩子有舞蹈基礎，但戲曲和舞蹈完全是兩回事。一抬頭、一立身、一走步，精氣神完全不同。我們必須把他們的‘舞蹈范兒’掰過來，改成地道的‘戲曲范兒’。”任小蕾說。

2024年11月初，小演員們正式集結，封閉培訓拉開帷幕。練站姿、練臺步、練念白、練唱腔，任小蕾每天守在訓練場，打著節拍一遍遍示范。

“收腹提臀、松肩拔背、頂勁提頂、氣沉丹田”，這是她最常說的口訣。在她的嚴格要求下，一群戲曲功底零基礎的孩子，漸漸有了戲曲演員的模樣。

主演團隊的培訓難度更高。與《裝臺》只學幾句唱段、不必完整扮相不同，《主角》要求所有主演能演、能唱、能扮、能舞，完整呈現秦腔舞臺的真實質感。

任小蕾從最基礎的手眼身法步教起，耐心糾正每一個細節。“影視表演講究自然放松，戲曲表演講究精氣神、講究程式感。兩者差別很大，必須一點點磨、一點點帶。”

她對演員要求極高。“我嚴格，不是為難大家，是因為秦腔的魂不能丟。觀眾在屏幕前看得清清楚楚，你松一口氣，戲就散了。”正是這份近乎苛刻的嚴謹，讓整部劇的戲曲真實、飽滿、有力量。

“累得只想哭，但我怕辜負秦腔，辜負觀眾”

拍攝階段，是任小蕾和劇組最艱難，也最難忘的時光。

《主角》大量舞臺戲都在露天劇場拍攝，只能夜間進行。常常是晚上10點開機，拍到次日凌晨五六點。而作為戲曲指導，任小蕾每天休息不到4小時，上午10點又要出現在化妝間，帶領團隊為數百名演員扮妝、整理服裝、核對身段。

“我們戲劇組全程在崗的，只有12個人。5位授課老師、4位化妝、2位服裝、再加上我，有時也會臨調化妝師。幾百名演員的秦腔裝造、身段、戲曲表演，全靠這十幾個人扛。”任小蕾說。

連續四五個通宵連軸轉，高強度的工作、巨大的壓力，讓她幾度接近崩潰。“在西安拍完大戲，緊接著奔赴寶雞陳倉劇院連拍20天，整個人完全透支，有時候累得只想哭。”任小蕾說。

比身體疲憊更磨人的，是內心的忐忑。“我拼盡全力去做，可在播出之前，誰也不敢保證效果。我最怕的是辜負秦腔，辜負觀眾，辜負這部對陜西意義非凡的作品。”任小蕾說。

正是這份敬畏與責任，支撐著她咬牙堅持。在拍攝現場，她既是總教練，又是現場指揮；既要配合導演團隊完成鏡頭調度，又要堅守戲曲底線，確保藝術質感不打折扣。

讓秦腔在影視鏡頭里“活”起來

《主角》的成功，在于實現了秦腔藝術與影視表達的完美融合。這背后，是主創團隊無數次的碰撞、溝通與磨合。

“導演組追求影視的精準與美感，我們堅守戲曲的程式與正宗。立場不同，難免有爭論，但目標一致——把最好的作品呈現給觀眾。”任小蕾說，秦腔藝術也要“守正創新”，“正”是秦腔的根與魂，“新”則是適配影視語言，讓傳統藝術被當代人接受。

于是，她主動學習影視創作邏輯，把戲曲方案拆解細化，分工落實到每一位老師：文戲、武戲、身段、唱腔，各司其職、層層把關。同時，她深度參與全劇音樂設計，整理20多個傳統秦腔曲牌資料，標注每一段音樂的使用場景，為配樂創作提供扎實依據。

在她的推動下，劇中的秦腔段落既保留傳統韻味，又符合視聽節奏，讓年輕觀眾聽得懂、愿意聽、喜歡聽。

在任小蕾眼中，《主角》對陜西、對秦腔有著不可替代的價值。

“這部劇把秦腔從舞臺帶到熒屏。”任小蕾坦言，自己在追劇過程中，也會刷彈幕，經常看到外地的觀眾留言“原來陜西不只是歷史文化厚重，更有鮮活、高亢、動人的秦腔藝術”。

用年輕人喜歡的方式讓秦腔“破圈”

多年來，任小蕾始終致力于秦腔的普及與傳承。

從走進西安交通大學、陜西師范大學等高校授課，到借助短視頻直播節目傳播秦腔片段；從《裝臺》中《人面桃花》驚艷全國，到《主角》讓秦腔全面“破圈”，任小蕾用最貼近年輕人的方式，讓秦腔藝術煥發新生。

“現在的年輕人，不是不喜歡戲曲，是缺少接觸的機會。《主角》就是最好的課堂。很多觀眾看完劇，主動去查秦腔、聽秦腔、學秦腔，這就是一部劇的力量，也是文化的力量。”

如今，任小蕾已調任西安戲劇學院任教，從舞臺演員、影視指導，轉變為一名戲曲教師。身份在變，初心不改。她把《主角》的拍攝心得融入教學，把多年舞臺經驗傳授給學生，繼續在傳承之路上堅定前行。

從藝數十年，斬獲梅花獎，親歷《裝臺》《主角》兩部大劇，任小蕾把最好的年華都獻給了秦腔。“憶秦娥的人生，是被戲曲推著往前走；我的人生，也是被秦腔一路引領。都是在每一個階段，把該做的事做到最好，做自己人生的‘主角’。”任小蕾說。