北京
中國美術批評家年會名譽主席 賈方舟先生發言
文脈永續，筆墨常新。2026年5月17日下午3:00，向傳統致敬/南溪水墨藝術展于老甲藝術館正式開幕。著名美術批評家賈方舟，藝術家田衛、徐航、吳高鐘、周生亮，建筑設計師 彭樂樂、雕塑家 劉立國、賈蒼海，編劇、作家 祥子，戴杰等50余位各界人士蒞臨展覽現場，共同見證當代水墨與傳統文脈的碰撞交融。
展覽展出水墨作品近30幅，核心呈現南溪以“師古而不泥古，創新而不離宗”的理念，對宋元明清書畫經典的當代詮釋。《新范寬雪山圖》《新鄭板橋墨竹》《遇見米芾》《遇見黃公望》四件作品，分別呼應山水之骨、文人之氣、宋人之韻、元人之逸，構成完整的文脈轉譯序列。南溪獨創“南氏暈點”“南氏筆路”，將傳統積墨、破墨之法轉化為當代視覺符號，既堅守筆墨底線，又突破傳統邊界，其藝術探索被著名理論批評家 賈方舟評價道：“南溪最可貴的是他從一個點開始，由無數個點組合起來，變成網狀的效果，最后他在水墨語言這樣一個層次上向前推進一步，水墨到底有什么可能性，水墨作為材料，包括宣紙，包括筆墨，包括筆墨的那種趣味性、滲透性，還能做到這么樣的一種極致，我覺得他的主要精力放在這了，而且做得非常好。南溪畫竹子，畫山水，他的目的不在于表現對象，不在對象世界，目的就是水墨語言本身，他在語言本身上的一種走向，一種極致，推進到再無法走的地步。我覺得他在這個方面可以說走了一個極端，也是開辟了一條生路。”
遇見米芾 設色紙本 122x108cm 2024
南溪分享創作感悟時說，藝術家的道路如登珠峰，需孤獨堅守、不斷精進，“珠穆朗瑪峰不封頂，藝術也永遠沒有封頂”。他深耕水墨數十年，開創3D水墨藝術，將數字時代審美與傳統筆墨相融，形成獨樹一幟的藝術體系。
現場嘉賓對展覽給予高度評價。同是當代水墨藝術家的老朋友田衛感慨道認識南溪老師二十余年，他作為中老年藝術家，始終未固步自封，作品有主線且不斷探索創新，難能可貴。南溪老師在傳統與創新的平衡上做得極佳，既汲取傳統水墨精髓、保留傳統精神，又轉化為當代語言，其筆墨功力深厚且作品靈動，3D 水墨更是開創先河、拓展了水墨邊界。
翠竹c 設色紙本 138x69cm 2021年
當代藝術家吳高鐘說到南溪老師從傳統中走出，在保留傳統傳承(如借鑒鄭板橋等傳統畫家)的同時，融入世界性的創作語言與審美，實現了傳統與當代的完美融合。表達的東西那么賞心悅目好看，是讓人很佩服的。建筑設計師 彭樂樂評價道身為建筑專業出身，受南老師多年藝術理念熏陶，我深感其作品極具理性秩序。南老師的水墨創作兼顧嚴謹理性構圖與傳統水墨筆墨神韻，跳出傳統固有范式，是辨識度極高的個人當代水墨藝術風格。當代水墨藝術家徐航戲稱，藝術不能只是“土特產”，要更好的走向世界，南溪的探索助力水墨藝術走向世界，兼具當代意義與國際視野。寫意藝術家周生亮認為，南溪以現代形式語言詮釋傳統題材，讓年輕人讀懂傳統水墨。作家，編劇祥子點評道南溪先生以其獨特的“水墨三法”的藝術語言，讓傳統山水傳遞出了當代山水的精神氣韻和抽象之風。雕塑家劉立國感覺南溪作品符號化很強，甚至有點像素感的去詮釋中國畫，是挺神奇的。
新鄭板橋 墨竹 水墨紙本 200x124cm 2017
本次展覽策展人、老甲藝術館館長賈雨鳴總結道老甲藝術館始終以守護文脈、推動創新為使命，與本次展覽“向傳統致敬、為當代立言”的核心追求高度契合。在國際博物館日之際舉辦此次展覽，為水墨藝術搭建了連接傳統與世界的橋梁，意義深遠。此次展覽既是當代水墨致敬傳統的學術實踐，也是中華美學精神當代傳播的生動嘗試。誠邀觀者走進老甲藝術館，在墨韻點線間感受傳統水墨的新生力量，見證千年文脈在新時代的薪火相傳。
展覽海報
部分展覽嘉賓合影
展覽現場
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