《迷墻》開播之前，被全網捧得太高了。

郭京飛和任素汐，兩個名字并列放在主演名單里，這配置在國產劇里幾乎找不到第二組。

一個出了名的會演小人物，一個出了名的會演普通人，都提名了本屆白玉蘭獎，都有一堆拿得出手的作品。

再加上央視八套黃金檔，編劇又是操刀過《我是余歡水》的余耕，這套班底擺出來，誰看了不說一句 “穩了”？

結果劇集上線不到兩天，口碑直接雪崩。

開播前所有人都在想：這倆人湊一塊，得有多好看？

開播后所有人都在問：這倆人湊一塊，到底在演什么？

《迷墻》的設定，怎么說呢，看一眼就知道導演想干什么。

郭京飛演余鳴，干啥啥不行。直播賣珍珠粉把客戶的爛臉搞得更爛了，賠了兩萬多。

開車救了個小孩，自己的車撞上豪車，又欠下三十萬。

被朋友坑了二十萬不說，轉頭又被朋友忽悠著借了高利貸八十萬，買下一棟欠著十幾萬物業費的郊區兇宅別墅。

家里還養著哥哥留下的侄女，一年學費十二萬。老媽天天冷嘲熱諷，連自己吃的雞蛋都要寫名字防兒媳偷吃。

一集都沒播完，這個家就已經千瘡百孔了。

余鳴被生活逼到墻角，一錘子砸開別墅墻壁，整整三千萬現金，碼得整整齊齊，嘩啦啦地往外流。

這個開頭確實夠抓人。一個被生活按在地上反復摩擦的中年男人，突然天降橫財，懸疑的、喜劇的、現實主義的元素全部糅在了一起，怎么看都不像是會翻車的配置。

可問題就在于，這劇只把開頭做好了。

后面越來越不對勁。

首先這劇情，根本經不起推敲。一個欠了一屁股債、連車險都買不起的人，居然敢借高利貸 80 萬去買一棟郊區兇宅。編劇為了讓巨款出現，把所有邏輯全都扔了。

正常人發現來路不明的三千萬，第一反應是什么？報警。第二反應呢？還是報警。

可劇里的兩口子全程淡定得像在算月底的菜錢，心安理得地盤算著怎么花這筆錢、怎么還房貸。編劇沒有給任何讓他們 “必須吞下這筆錢” 的理由，就這么硬生生讓主角違法了。

說好的懸疑喜劇，結果懸疑靠巧合，喜劇靠硬撓，生活部分全是憋屈。

婆婆欺負兒媳，夫妻吵架，中年危機，強行苦難，每一件事都往死里整主角。

追完兩集，觀眾不想笑了。

整部劇就像一輛拼湊的雜牌車，四個輪子各跑各的方向，跑著跑著就散架了。懸疑線懸疑不起來，生活線生活不下去，喜劇線一點也不好笑。

可真正讓觀眾翻臉的，還不是劇本。

是這兩位被捧了多年 “實力派” 的演員，這次終于露出了底褲。

郭京飛在《迷墻》里做了什么呢？他把 “余歡水” 又演了一遍。

同樣的窩囊廢人設，干啥啥不行，到處得罪人，倒霉蛋體質。

同樣的處理方式，遇到事就慫，慫完又憋屈，憋屈完繼續倒霉。

表情包都差不多，焦慮的眼神、緊繃的嘴角、手足無措的肢體語言，跟他之前在《我是余歡水》《對手》里用過的套路毫無區別。

有網友說得特別狠：“郭京飛在小人物的窩囊道路上是越走越穩了，可問題是，你這條路還要走多久？”

最勸退的還不是套路化，而是他那口硬拗的閩南腔。

劇背景設定在福建泉州，為了讓地域感更真實，主創要求演員全程用方言演戲。

想法是好的，可郭京飛說出來完全是車禍現場。

語調生硬、咬字滯重、節奏斷裂，聽著不像是閩南人聊天，倒像是外地人照著音標一個字一個字往外蹦。

不少福建本地人在評論區直接吐槽：“這不是閩南話，這是普通話加了個‘啊’‘咧’尾音的仿制品。”

更離譜的是，他的臺詞基本功也出了大問題。大量關鍵對白含糊不清、大舌頭嚴重，觀眾不得不反復拖進度條去猜他在說什么。

一個演戲演了二十多年的老演員，臺詞說到這份上，已經不是口音的問題了。

導演還特別愛用懟臉大頭特寫，郭京飛面部狀態憔悴、臉上有什么缺點全被放大，觀眾一邊看一邊難受，追劇體驗徹底崩塌。

再說任素汐，她這次也沒逃過觀眾的嘴。

任素汐這幾年演的戲，角色幾乎可以互換。從《無名之輩》到《半個喜劇》再到這部劇，她一直在重復同一套東西，一個被生活壓制、隱忍克制、內心憋屈的普通女人。

臺詞節奏、情緒爆發、肢體語言，全在一條固定的軌道上跑，觀眾閉著眼睛都能猜到她會怎么演。

一個豆瓣高贊評論說得很透徹，看任素汐的第一部戲覺得演技驚艷，多看幾部容易疲勞。她太穩了，穩到幾乎沒有變化。演什么都像在演她自己，只不過換了個名字、換了個衣服。

上來就是苦，從頭苦到尾，沒有變化的余地。

讓一個以 “細膩共情” 著稱的女演員去演一個扁平化的悲情角色，等于拿繡花針去切西瓜，再好的工具也用不上。

有網友說得更直接，不知道為什么要給任素汐加這個角色的戲份，她的臉不屬于偶像臉，她的劇情也不夠撐起大女主。

既不能讓人看著賞心悅目，又不能在劇情上帶來爽感和代入感，觀眾兩頭不討好。

當然這部劇口碑崩塌，編劇和導演的問題比演員更大。

劇本邏輯漏洞明顯，懸疑線全靠巧合推進，角色動機模糊不清。

導演什么都想抓，懸疑、喜劇、現實主義、黑色幽默，最后啥也沒抓到，整體質感 “四不像”。

但話說回來，觀眾打開電視，看的就是演員。兩個人氣實力派聚在一部爛劇本里，觀眾不會只罵編劇，他們記住的是 “郭京飛和任素汐的新劇不好看”。

上一次看到他們同框出鏡，還是在白玉蘭提名名單上，這會兒兩位已經雙雙被掛上了 “翻車” 的牌子。

很多觀眾看完幾集最終棄劇的原因，其實特別統一，郭京飛和任素汐的組合變成了一碗換湯不換藥的老湯，看多了就不覺得有多鮮了。

演員可以靠同一種表演模式吃十年，但觀眾會膩。

《我是余歡水》是郭京飛的高光，《無名之輩》是任素汐的高光。

把這段高光反復拉長了用，總有一天會黯淡。這一次，觀眾已經先看到了。