核聚變深圳站就在本周末，6月27日和28日，深圳國際會展中心。我跟朋友聊起這個的時候，他第一反應是問我這次BOOOM暴造展區有什么可玩的——因為去年他在那里消磨了整整一個下午，還順手拿了兩個獨立開發者的紀念徽章回來。

我把官方剛發的參展名單拉了一遍，發現今年A10展區由暴造和驍龍聯合呈現，一共擺了19款游戲。其中17款來自本屆BOOOMJam游戲創作挑戰，另外2款來自不同合作方。說真的，這個數量對于一個現場展區來說，密度相當高。

整理完這份清單后，我突然意識到一個問題：19款游戲要在兩天內全部認真試玩，幾乎是不可能的任務。所以我把它們分類拆了一遍，看看哪些適合沖過去排隊，哪些適合慢慢逛著發現。

▎限時21天趕出來的作品，有些已經迭代了好幾版

今年BOOOMJam的主題叫“視界限”，參賽團隊需要在21天內完成一款游戲。展出的作品絕大多數都在提交版本基礎上做了繼續打磨，有些甚至帶來了全新未公開的版本。

我先把這14款作品按類型梳理一下，方便你到了現場快速定位自己感興趣的方向。

《半夜底》是一款像素藝術風格的冒險游戲，知識驅動型玩法。開發者在核聚變現場會展出全新未公開版本，也就是說之前在網上找不到試玩。設定挺有意思：你扮演海底生物，被幻覺中的餌食蠱惑，探索一處叫“半夜底”的水下低地。游戲有數條時間線，需要切換不同視角獲取信息，逐步拼出你的最終目的。這個設計讓人想起一些經典的解謎冒險，多時間線敘事如果處理得當，會有很強的沉浸感。

《熒惑仙》給自己的標簽是晚清歷史加魔改架空加科幻，三個詞擺在一起就讓人有點好奇怎么糅。玩家扮演的是繼承了家族“殊榮”的后人，時間點設在春天，背景交代得很有畫面感：解放軍進城，物價飛漲，家里的老媽子卷著細軟跑了。你在收拾天津老家舊址寄來的遺物時，翻到姑奶奶周靜姝的日記，最后一頁寫著“父親把星星藏進了肉里”，日記停在1900年。這個開場白文學性很強，現場版本基于BOOOMJam版本做了更新。

《孤塔》的題材是后啟示錄加反烏托邦，2D像素角色扮演。人類生活在一棟暗無天日的混凝土巨塔里，世代勞作繁衍死亡。玩家操控的角色一層層往上爬，塔的真相、世界的真相、自己身世的真相會逐漸浮出水面。橫版像素加劇情豐富的組合，通常需要劇本有足夠的厚度支撐，否則容易流于表面。

《安娜卡塔山》的類型描述里出現了“四維”和“知識鎖”，這兩個詞放在登山游戲里有點不常見。第一人稱解謎探索，左手攀巖右手鉤爪，內容圍繞超自然與四維展開，融入輕量知識鎖解謎，畫面風格是PSX復古風。四維空間概念做進解謎機制，如果能處理好空間邏輯，可能會很有嚼頭。這個版本在參賽版基礎上有更新。

《茫室》的機制設計有一個很抓人的點：敵人在光下無敵，玩家只能在陰影中擊殺它們。俯視角射擊，畫風采用risograph風格，那種幾何疊色與網點效果辨識度很強。開發團隊Team Woll是雙人組，他們提到這是首次100%用vibe coding制作的游戲。靈感來源列了一串作品，包括John Wick 4、Alan Wake、Ape Out，機制參考了MOBA中的預判狙擊與投擲玩法。除了PC版，現場也有移動端版本可以試。

《積案拂塵》是所有參展作品里技術路線最不一樣的一款——AI驅動的懸疑盤問游戲。玩家可以用打字或語音向AI扮演的嫌疑人、調查人員和檢驗角色自由發問，從閃躲的表述、矛盾的口供和遺漏的細節里拼真相。游戲提供十余種案件類型，四檔難度，有限時、直覺和生涯三種模式可選，支持畫布整理線索，偵探段位有記錄，每日頭條可以和全服玩家同破一案。非線性敘事加上限時挑戰的框架，對于喜歡推理的玩家來說，這種自由文本審問的體驗應該很新穎。

《蛙類搜集日志》是這批作品里氣質最輕松的一只。目標明確：全收集20種青蛙品種。需要按節奏發出蛙鳴吸引青蛙伙伴，還要組成青蛙戰隊戰勝區域強敵來解鎖新地圖。生物收集加休閑治愈的組合，在節奏緊張的展區里可能是很好的調劑。

《視界之外》圍繞“視界邊界”做了一款2D解謎平臺游戲。玩家扮演凝膠狀實驗體，在極簡卡通風格的實驗室內，利用地形交換窗口，借助復制、錯位、映射和機關聯動來解開關卡，一步一步抵達實驗室底層。機制描述里提到“特殊的地形交換窗口”，這個聽起來像是核心解謎元件，配合復制和錯位，應該可以組合出多層級的謎題。

《盒世界》同樣是平臺解謎，但核心概念是“嵌套世界”，像素風。設定本身就帶著一股哲學味：層層嵌套的囚籠里散落著為數不多的“靈知”，需要攫取、識讀、運用，才有可能逆流而上逃離。嵌套結構在平臺游戲里往往意味著空間上的遞歸，對關卡設計要求不低。

《被神注視的游戲》有一個很貼合本屆主題的機制——視野控制。橫版解謎，世界只存在于“神”的目光中，視線內萬物活躍，視線外永恒凍結。玩家“操控”神選者爬塔、破解機關，見證人們為反抗命運做出的努力。Meta元素和多重結局的組合，視野控制這個點如果能玩出花樣，Meta敘事層面可能會有不錯的自反性。這款游戲也有全新未公開版本展出。

《深海誘光》的玩法結構是局內捕食加局外成長的增量循環。不同海域下潛，用誘光吸引魚群、捕獲獵物并帶回資源，回到據點后戰利品持續轉化為升級與解鎖，逐步提升捕食能力、探索范圍和局外設施。像素風格加上多樣地圖，大魚吃小魚的玩法在增量游戲框架下，核心樂趣應該在于那種反復下潛、逐步變強的循環節奏。

《塔季揚娜：狼與沉星》的背景設定在蘇系科幻世界，類型涵蓋了角色扮演、像素解謎和視覺小說。主角塔妮亞從尼古拉耶夫來，在驚人的工程巨構中從昏迷中醒來，獨自求生，一步步探索使命和記憶。官方介紹里有一句“歷史定義了她的過去，而她的未來將由您的選擇和輸入親手決定”，這個表述指向的應該是多分支劇情加結局分化，視覺小說的部分可能會承擔主要的敘事重量。

《CRT：Color Ray Terminal》的機制融合有點意思：推箱子加知識鎖加破序。玩家通過監控攝像頭遠程操控機器人推箱子，在多房間場景中切換彩色濾鏡，對應顏色的物體會顯隱變化，以此構建解謎路徑。探索全部區域、發掘隱藏謎題、逐步破解知識鎖與破序機制——這幾層套在一起，意味著謎題可能不只是線性推進，而是需要玩家自己重新理解規則。

《窗》的英文標題是Shuttered，核心交互就一個字：推和拉。玩家開合場景中的窗，醫生的低語始終在耳邊。母親、摯友、愛人，這些逐漸扭曲的畫面，引導出一個問題：究竟是藏起的真相，還是在誘導下才“想起”的故事？存在主義加心理恐怖加記憶懸疑，實驗敘事的框架下，互動式繪本的形態可能會強化那種被動又主動的微妙體驗。

▎驍龍精選的3款移動端游戲，方向各不相同

驍龍作為首席贊助商，在本屆BOOOMJam中從參賽作品里精選了3款移動端推薦游戲展出。這三款都來自21天限時挑戰，經過篩選后單獨列出，說明在移動端的適配和體驗上有一些被看好的地方。具體是哪3款，官方通稿里目前還沒有展開詳細介紹，現場可以重點關注一下這個區域。如果你平時主要用手機玩游戲，這幾款應該是最接近日常使用場景的。

▎暴造孵化器投出來的那款，源頭是去年的Jam

《神力有限公司》的來路跟其他參展作品不太一樣。它源于2025年的BOOOMJam，之后被暴造游戲孵化器投資，所以這次是以“暴造推薦游戲”的身份出現。從去年參賽到拿到投資再到現在的展出版本，中間經歷了什么程度的迭代，光看一句介紹沒法判斷，但至少說明它從一次限時創作挑戰里活了下來，而且走到了更長的開發周期里。對于想參加未來BOOOMJam的開發者來說，這款游戲或許可以當作一個參考案例。

▎還有一個區叫“暴造x中傳優選”，走的是高校合作路線

除了參賽作品和孵化器項目，展區里還有一個與中國傳媒大學合作的成果展示板塊。官方介紹里提到，這個板塊期待覆蓋到更廣大的學生群體。高校課程合作產出的游戲，通常實驗性更強，完成度上可能不會像商業項目那么高，但思路往往更野一點，適合想看看科班學生在做什么方向的人。

▎寫到最后，怎么逛這個展區的一點個人想法

19款游戲擺在一個展區里，說實話，很容易陷入選擇困難。我的想法是這樣的：如果你喜歡有完整劇情線的體驗，《孤塔》《塔季揚娜》《窗》這幾款可以優先看看敘事方向；如果你更在意機制有沒有新鮮勁，《茫室》的陰影殺敵、《被神注視的游戲》的視野控制、《安娜卡塔山》的四維解謎、《CRT》的濾鏡破序，都屬于在玩法層面有明確個性化標簽的作品；想在現場輕松一點的，《蛙類搜集日志》和《深海誘光》的節奏比較友好。

另外，有些作品標注了“全新未公開版本”或“基于BOOOMJam版本的更新”，意味著你玩到的會比線上已有的任何試玩版都要新。對于之前已經關注過這屆Jam的玩家來說，這個信息可能比游戲數量本身更重要。

周末深圳見，帶上充電寶，展區不小，腳程和手機電量都得留夠。（完）