老登藝術，指的就是那些油膩的中老年男人，打著藝術的旗號裝逼的行為。

這種裝逼的藝術，往往形式大于內容，跟有強迫癥一樣，喜歡宏大敘事，喜歡用浩大的形式感，掩蓋自己思想上的貧弱，明明內里什么都沒有，卻充滿了爹味。這不是啟蒙，啟蒙是讓人認識到自己是個人，而不是某個龐大的、運轉永不停歇的機器里面的零件。

零件，會因為大機器的偉業而自我感動，因為自己是大機器的一部分。而人，永遠會把人放在第一位，個體的體會和感受是最重要的。在話語權被少部分人壟斷的時候，壟斷話語權的人覺得只有自己是人，而別人都是耗材，能夠成為機器的一部分，就已經很不錯了。但是，當媒介技術進步，人人都有麥克風的時候，平等的時代到來了，審美也就相應地發生了變化。

炸山鳥說，“希望通過藝術家的創作，深化大眾對高山在地文化的關注”。蔡國強稱，這是他年輕時的夢想，“希望在粗糲與神圣之間找到一種平衡，在喜馬拉雅深處大自然的原初氣息之中，展開一場關于人、自然、宇宙，與靈魂的對話。”

你是誰？憑什么？以及，關我何事？你們所作的一切，只不過是要在自己油膩的外套上再刷上一層油，再別上一枚勛章，再增加一筆自我表揚，自我感動的履歷而已。這些，都將在下一次的商業談判中成為提高客單價的資本。

是的，好處被你們占光了，但成本卻需要所有人來承擔。喜馬拉雅脈的皚皚白雪，千萬年來都不曾被撼動，對人類來說，有兩重意義，一是極為重要，二是極為脆弱。

重要是指青藏高原是全球中低緯度海拔最高、面積最大的冰川凍土地帶，是長江、黃河、瀾滄江的發源地，包括高寒草原、草甸、沙漠、濕地及喀斯特地貌等多種生態系統，脆弱是指，青藏高原的生態自持力很差，一旦被破壞，不僅很難被修復，還有可能逐漸擴大。如果你在一片草甸上挖一個坑，第二年再去，整片草甸都會枯萎。

品牌方申明做了一些工作，比如用鹽磚引走鼠兔，使用環保顏料，事后修復土壤等等，但這都是一般性的處理，在青藏高原，材料的降解和生態的修復要復雜的多。對于小動物而言，大面積的爆破所帶來的聲波震蕩和煙塵污染，也是無法估量的。

事后媒體走訪現場發現，所謂的修復，所謂的垃圾都清運走了，全是假話，是謊言。就如同這場所謂的“大地藝術”一樣，假、大、空，充滿了自我感動的謊言，經不起一點點推敲，跟藝術毫無關系，只不過是甲方爸爸出錢，滿足乙方藝術家的品牌活動而已。

多吃多占，好處自己獨占，成本卻需要社會買單。這就是年輕人對老登藝術感到憤怒的原因。當代老登藝術起源于張藝謀的《英雄》，在隨后的幾十年時間里得到極大張揚。其共同的特點就是老登們占有著幾乎所有的資源，很少給年輕人提供機會，卻反復講訴著那些自我感動的故事，并試圖以此來感動年輕人，讓他們也來跟自己共情。

然而，時代已經不同了。年輕人成長在信息爆炸、多元文化交融的環境中，他們更加獨立、自主，有著自己的思考和判斷。他們不再盲目地接受老登藝術所傳達的價值觀和敘事方式，而是敢于質疑、敢于批判。他們清楚地看到了老登藝術背后的利益鏈條和虛偽本質，不愿意再被這種虛假的藝術所裹挾。尤其是，當年輕人投出幾百份簡歷卻撈不到一個面試機會的時候，抱歉，共情不了一點。

老登藝術曾經憑借著強大的宣傳和壟斷的話語權，在很長一段時間里占據著主流地位。但如今，年輕人通過互聯網等渠道，接觸到了更加豐富多樣的藝術形式和表達，他們的審美更加多元和包容。他們欣賞那些真正能夠觸動心靈、反映現實、具有創新性的作品，而不是那些徒有其表、充滿爹味的老登藝術。

而且，年輕人更加關注社會公平和環境問題。人們不希望看到的是，州官可以放火，百姓不得點燈。在三清山巨蟒峰事件中，三名攀巖愛好者因在巖體打入26枚巖釘，被指控破壞世界自然遺產地質景觀，被追究刑事責任并被要求賠償600萬元。三人自然罪有應得。但在老百姓放個煙火都要進去關幾天的嚴苛環境下，有人卻可以在生態如此脆弱的環境下，燃放數千米長的浩然煙火。如何讓人欣賞得了？

老登藝術在追求所謂的“宏大敘事”時，對環境造成的破壞和對社會資源的浪費，這與年輕人接受的可持續發展和公平正義的理念背道而馳。他們希望藝術能夠真正為社會和大眾服務，而不是成為少數人謀取私利的工具。

在這樣的背景下，蔡國強們的老登藝術被罵也就不足為奇了。這不僅僅是對某一個藝術家或某一件作品的批判，更是年輕人對整個老登藝術體系的反抗。他們用自己的聲音和態度，宣告著一個新的藝術時代的到來，一個更加真實、多元、平等的藝術時代。

那些仍然沉浸在自我感動和舊有模式中的老登們，如果不做出改變，終將被時代所淘汰。這就是為什么今年以來的老登藝術家們，在輿論上紛紛敗走麥城。吳京投資并且親自客串的電影《再見壞蛋》遭遇慘敗，范增迎娶小50歲的小嬌妻，遭到網絡一頓群嘲……就是社會心理發生根本性轉變的“斯普特尼克時刻”。

這一系列文藝事件，都在告訴社會，大人，時代變了，老登藝術已經過時了。