展覽主題：北塘·對話——漆漢勇、許英輝、郭輝三人聯展

　　策 展 人：劉春梅

　　學術主持：喬曉光

　　開幕時間：2026年5月2日下午三點

　　展覽時間：2026年5月2日至2026年5月16日

　　展覽地點：北藝塘藝術館(北京市通州區宋莊小堡北塘藝術區)

　　媒體支持：騰訊視頻、搜狐視頻、網易視頻、今日頭條視頻、華人頭條視頻、知乎視頻、優酷視頻、愛奇藝視頻、中國美術家網、中國美網、中國藝術資訊網、百度新聞、搜狐新聞、網易新聞、今日頭條、在藝藝術、華人頭條、知乎文化、中國書畫家網、中國拍賣網等

　　北塘對話

　　喬曉光：在北塘，你們三人帶來了新作，呈現出多元的藝術實踐路徑，也呈現出你們新的思維興趣和新的敘事物。藝術展是與觀眾的對話，也是與時間和作者身邊事物與過往及未來的對話。當然也是你們三人之間的對話。

　　作為朋友我們有著更久遠的時間“隱喻”，今天，我想通過對話來了解你們藝術創作背后的日常，了解你們的興趣與思想?？戳斯x的裝置，我想了解郭輝在日常生活中對當下的社會及世界狀態，更關注什么，這些關注為你帶來了什么，你是如何看待你自己的藝術日常。

　　漆漢勇的藝術造型帶來許多物象抽象性的趣味，我想了解漆漢勇是如何理解你所表現的物象，它與你的切身性是一種什么關系。許英輝是一個勤奮的畫家，為“山海經”的造像敘事己經很久了，我想了解關于傳統經典圖像的再闡釋，其當代意義有哪些?你是如何看待你的山海圖像敘事發展軌跡的。

　　郭輝：在日常生活中，我更關注發生和觸動我的社會事件，關注新技術的發展和與藝術相關的專業討論。社會現實作為一種資源，帶動思考，也帶來困惑，我把這些體會用在創作上。生活環境會在一定程度上影響我的藝術實踐。我盡量去對應和互融藝術實踐與社會關系的調整上。

　　人工智能發展帶來的影響，已在改變著社會和藝術的機制運行，在這種背景下，藝術何為?我希望在自己的實踐中回應。我希望自己的藝術實踐能體現一種日常的狀態，它是建立在個人認知的某種差異性基礎上的表達。呈現的是一種個體敏感的、脆弱的、不確定的思維結果和行為。

　　漆漢勇：體驗一種造物的過程，別無更多特別的意義，據此我試圖在不參照任何形與物的情況下去塑造一種非預知的“形象”，同時也試圖不被這個“形象”限制。這也是一個與媒介對話的過程，與時間不確定性對話的過程，我只是從“空白”或“無意”中把形象呈現出來。

　　許英輝： 傳統造型從來不是死的，它是一條活態的、源遠流長的河流。我要做的不是激活它、轉換它，而是用當下的情感方式豐富它、使用它，盡最大可能拓展它的邊界。

　　山海經也是一部“活著”的經典，一直活在東方文明的文化基因里。用山海經作為路徑，用傳統圖式作為語言，我希望打通一條由遠古到現代的溝通路徑。而重新打磨、擴展這些經典圖像的當代意義，則在于傳達傳統美學和當代情感的適配性。

　　藝術創作的當代性不在于圖式，而在于精神架構，我的山海經圖像敘事發展軌跡是按“溯源”“重構”“融合”的脈絡發展的。站在傳統美學脈絡上拓展更廣闊的空間，這就是我當下的愿望。

　　喬曉光：隨著展覽開幕，更多的朋友與觀眾會參與對話?！皩υ挕币彩撬囆g生產的一個“過程部分”，實際上無論在畫室還是在展場，每個創作者藝術生產的背后都潛在著一個相對應的“對話生境”。

　　2026、4、21

　　參展藝術家 漆漢勇

　　漆漢勇 1968年1月出生于黑龍江省齊齊哈爾市

　　1994年7月畢業于中央美術美術學院民間美術系

　　1994年7月至今任北京工商大學藝術設計學院教師

　　主要展覽：

　　1999年7月中國美術館《銅版畫六幅》參加《九九屆中央美術學院版畫系助教班作品展》

　　2006年4月中央美術學院美術館個展

　　2007年6月上海外灘3號滬申畫廊《另一種態度》六人展

　　2009年9月北京草場地藝術區藝識空間《迷宮《迷宮Ⅲ：危險關系》聯展

　　2011年12月清華大學美術學院美術館《一路同行》15人造型藝術作品展

　　2015年3月北京798藝術區梵谷藝術中心《心靈日志》個展

　　2015年10月北京798藝術節推介展圣之空間《深呼吸》4人展

　　2018年12月北京宋莊而已美術館《問渠》雙個展

　　2021年7月北京宋莊而已美術館《心靈寓言》個展

　　2021年8月北京宋莊而已美術館《南湖東岸》當代藝術12人展

　　主要收藏：

　　2000年7月作品《你是我藏身之處》被中國美術館收藏

　　2018年10月作品《生如夏花》被黑龍江省美術館收藏

　　藝術家 漆漢勇作品欣賞

　　參展藝術家 許英輝

　　許英輝 職業藝術家，現居北京。

　　1969年 出生于河北深澤。

　　1994年 畢業于中央美術學院民間美術系。

　　1994年 作品《地久天長》獲中央美院崗松家族專業創作基金獎;

　　作品《夢里落花》、《秋歌聲斷何處?》被中央美院美術館收藏;

　　1996年 受中國文化部華文民間文化公司委托，創作完成大型壁畫《生命之歌》;

　　中日青年繪畫聯展 日本東京。

　　1997年“三人畫展” 北京保利大廈。

　　2003年“當代藝術百人” 大展北京千景畫廊;

　　2003年“今日美術館青年藝術展” 北京今日美術館;

　　2003年““中國當代藝術展” 法國巴黎。

　　2006年 “水墨同盟水墨邀請展” 宋莊東區藝術中心;

　　2006年 “新書寫畫展” 北京三月畫廊。

　　2008年 “水墨聯展” 北京斯德畫廊。

　　2009年 “后文人——中國水墨雙年展”上海多倫美術館;北京尚元素藝術中心;林州現代碑林博物館。

　　2010年 “來自中國的新水墨” 美國邁阿密藝術博覽會。

　　2012年 “東渡墨象：傳統與蛻變——中國當代水墨藝術展” 日本東京都美術館。

　　2012年“神之格思—許英輝彩墨藝術展” 北京 798 藝術區。

　　2017年“山海圖紀” 北京樹美術館。

　　2018年“山海圖紀”第二回 北京樹美術館。

　　2018年“山海圖紀”300 米海邊巨型壁畫，秦皇島西港

　　2019年“自然而生 - 中法藝術家交流展” 北京樹美術館。

　　2020年“山海圖紀”第三回 北京樹美術館。

　　2021年“山海圖紀”之鯤鵬變 西安賈平凹藝術館

　　2022年“山海圖紀”之世與界之樹 北京樹美術館

　　2023年“山海圖紀”之草木集 北京雁柏山莊藝廊

　　2023年“山海圖紀”之世與界之樹 北京樹美術館

　　2024年“山海圖紀”之草木集-飛鳥集 北京雁柏山莊藝廊

　　2025年“山海圖紀”之創世之痕 北京樹美術館

　　2025年“山海圖紀”之飛花令 北京 ZSPACE藝術空間

　　2025年“山海秘境” 北京樹美術館

　　2026年“山海圖紀”許英輝本土系列藝術展---珠海古元美術館

　　藝術家 許英輝作品欣賞

　　參展藝術家 郭輝

　　郭輝 (1968---- ) 山東青島人。現工作、生活于北京。執教中國地質大學珠寶學院。

　　教育

　　2008——2011年 中央美術學院造型學院實驗藝術系(碩士)

　　2003——2005年 北京電影學院圖片攝影專業研究生課程班

　　1990——1994年 中央美術學院民間美術系(本科 )

　　我的學習經歷構成了我藝術創作的底色。

　　民間美術的學習和探究讓我認識到藝術與生活原本的關系。民間美術的作品不囿于材料的限制，它的動人之處和頑強生命力來自那里 這都會引起我的很多思考。

　　實驗藝術的學習讓我進一步認識到藝術實踐與個人經驗的關系，重新思考藝術在這個時代的位置。

　　我認為做什么樣的藝術(藝術形式)都可以。對我來說關鍵在于出發點是什么。我現在并不關心作品的樣式是怎樣的，更關心藝術實踐這個行為在社會中的功能、作用以及它所處社會中的結構是怎樣的。好的藝術應該能夠反映藝術家對社會嚴肅的思考。我總是想著我的作品在某種程度上能夠與這個時代有一種交互關系,能引領我打破對即有事物的認識 。

　　藝術經歷：

　　個展

　　2002年 市俗精神——郭輝個展，萬圣書苑，北京群展

　　2014年 “實年一驗--中央美術學院實驗藝術專業教學十年成果展” ，中央美術學院美術館，北京“春風得藝” 公共藝術展：金橋國際商務廣場，上海

　　2013年 “金蛇記” 公共藝術展：金橋國際商務廣場，上海“ 圖畫·手工”第五回展，偏鋒新藝術空間，北京

　　2011年 中央美術學院研究生畢業展，中央美術學院多功能廳，北京“ 圖畫·手工”第四回展，偏鋒新藝術空間，北京 “造山造水”藝術展，高密，山東

　　2005年 “北京之春” 當代藝術展，紐約The Puffin Room

　　2001年 “今日中國美術”展覽，中華世紀壇，北京

　　藝術家 郭輝作品欣賞