林盈的銀幕形象，真的很美。

在電影《冰上姐妹》中，16歲的她，出演女中學生李小玲，身著一襲鮮亮的紅衣，兩條烏黑的長辮輕快地躍動著，就像一只展翅高飛的銀燕，在滑冰場上，翩然旋舞—— 時而如飛燕掠水，雙臂舒展，滑出流暢優美的弧線；時而足尖點冰，旋轉如陀螺，裙擺飛揚似綻放的花朵。

在電影《烈火中永生》中，22歲的她，出演被捕入獄的進步女大學生孫明霞，剪了一頭烏黑短發，眼睛明亮有神，但眉宇間卻藏著紅梅般的倔強與傲骨。

在電影《傷逝》中，步入中年的她，出演女主角子君，又是那么溫婉、清雋、柔弱、沉靜，眼底藏著天真的憧憬，也藏著多愁善感的細膩。為了愛情她敢于沖破世俗束縛，卻又經不起現實風雨的磋磨。宛如一首破碎的詩，留下脆弱到極致的美。

林盈所出演的電影并不多。

但給影迷留下的印象，卻比很多電影明星，更為深刻。

我想最主要的原因，是她的身上，有一種很獨特的神韻，是別的女演員少有的，那就是清雅骨相里自帶的干凈書卷氣，柔而有骨、靜而含光。

她的眉眼生得秀凈柔和，不艷俗、不凌厲，安靜時帶著一絲淡淡的恬淡疏離，像隔著一層薄霧；可一旦眼神流轉，又藏著善良、共情與柔軟，演少女是天真澄澈，演革命者是沉靜堅貞，演子君是幽怨易碎，分寸感渾然天成。

由此可見，她骨子里有一種柔韌的克制感。

這當然與她的出身與家世有關。

她的父親林啟武，是中國羽毛球運動的開拓者。1907年出生于一個泰國華僑家庭，1923年回國就讀廣州培英中學，1927年考入燕京大學社會學系，畢業后于1936年將羽毛球運動首次引入中國并在燕京大學開課。后成為北大教授。

林盈父親林啟武

林盈的母親朱宣慈，其家族據說與創作出《聊齋志異》的蒲松齡，有著世系淵源。她同意畢業于燕京大學社會學系，30年代就在北京協和醫院從事促進婦女兒童福利的工作。

出生于這樣家庭的林盈，自小當然就受到了良好的教育。

她的一舉一動，都透著“大家閨秀”的優雅與得體。

林盈的父母在北京文體界很有名望，與北影廠的許多導演和演員，也是好朋友。

在林盈很小的時候，北影著名演員陳強，就很看好她，極力鼓動她報考北京電影學院。

1959年，長影廠導演武兆堤，籌拍向“國慶十周年”獻禮的影片《冰上姐妹》，在東北選好了李桂蘭和楊洸出演影片中的女一號丁淑萍和女二號王冬燕。但女三號李小玲卻一時沒有合適的人選。

于是負責選演員的副導演董克娜，就回到北京，從朋友那里得知林啟武先生的家中，有一個小姑娘，從3歲起，就在北大未名湖上，練習滑冰，此后還曾獲得北京市花樣滑冰的少年組亞軍。董克娜一聽喜出望外，再一打聽，這姑娘今年剛滿16歲，與影片中李小玲的年齡，也十分吻合，于是就趕緊安排見面。

結果一見就更為欣喜，因為眼前的林盈，不僅身姿窈窕，而且模樣還特別清純。

董克娜將林盈帶到武兆堤面前，武兆堤自然也很滿意。事實上，《冰上姐妹》這部電影，雖然故事情節很簡單，但上映后，卻依然很受歡迎。這其中很重要的一個原因，就是片中出現的幾位女演員，個個青春貌美。

李桂蘭因《冰上姐妹》而一夜走紅。小小年紀的林盈，也聲名鵲起。

令林盈無比自豪的是，因為她在冰上起舞時的樣子十分輕盈飄逸，所以導演武兆堤還專門在影片中為林盈扮演的李小玲，安排了一段獨舞表演，結果這場戲，給很多影迷，都留下了極其美好的記憶。

由于林盈在鏡頭前表現出了她表演的松弛和靈氣，所以不僅長影廠想留下她，而且近水樓臺的北影廠更想將她納入其中。但林盈卻有更多的選擇。

因為她從小不僅接受了體育方面的訓練，而且還得到了音樂方面的熏陶。她在11歲那年，就已經考入中央音樂學院少年班，學習鋼琴專業。

所以她除了利用業余時間又在北影廠水華導演執導的《革命家庭》中跑過一次龍套外，便將主要精力，都投入到了自己所鐘愛的鋼琴演奏中，沒有接受北影廠的邀請。

但水華也很喜歡這個氣質出眾、表演真摯的女學生。

1964年，水華執導北影廠重點影片《烈火中永生》，又力邀林盈，在影片中出演戲份較多的進步女學生孫明霞。同時水華還從中央音樂學院，找到了聲樂老師趙雪芬的女兒方舒，來出演其中很是惹人喜愛的兒童角色小蘿卜頭。

孫明霞與《冰上姐妹》中的李小玲，是截然不同的兩個角色。

但林盈還是在水華以及著名演員于藍、趙丹、王心剛等人的幫助下，極好地完成了這次表演任務。

她所出演的孫明霞，褪去了冰場少女的嬌憨活潑，卻將一個風雨年代里的進步青年和堅貞不屈的革命后輩，塑造得鮮活明亮，如朝陽初升，靈氣逼人。

最令人動容的，是她在出演“繡紅旗”這場戲時的真情流露，表演不外放，卻有內斂的風骨。她的神情沉靜克制，與扮演江姐的于藍銀幕同框，她清新淡雅，并不搶戲，但卻讓我們看到了孫明霞“韌性藏于骨，溫柔裹著信仰”的人物設定。

水華執導《烈火中永生》是有遺憾的。

因為在原本的設想中，有一個十分重要的男二號劉思揚，戲份很多，由王心剛扮演，代表著烈士中的知識分子形象。而劉思揚的戀人，就是林盈所扮演的孫明霞。

右二為王心剛

兩人的感情戲，在原本的《烈火中永生》中，也是非常純真和感人的存在。

但后來為了突出江姐和許云峰，又因為影片時長所限制，水華只好刪除了劉思揚和孫明霞的感情線，甚至到最后連劉思揚這個角色的所有戲份都拿掉了，王心剛雖然是作為主演之一參演了《烈火中永生》，但在成片中，卻僅僅保留了幾個鏡頭，成為了眾“獄友”中的一員。

可是在水華的眼中，王心剛和林盈，作為“銀幕情侶”，卻是極其養眼的一對。

出演《烈火中永生》時，這兩位演員，也正處于顏值巔峰狀態，如果以“戀人”的形象出現，一定會令許多影迷眼前一亮。

可惜大家未能“一飽眼福”。

這也成為了埋藏在水華心中的一份“執念”。

所以時間進入80年代之后，他計劃將魯迅先生的《傷逝》搬上銀幕時，便選了王心剛和林盈，再次組成搭檔，出演男女主角涓生和子君。

只可惜出演這部電影時，被譽為“銀幕第一帥”的王心剛，已經人過中年，再出演20多歲的民國帥哥，已顯得力不從心。

所以盡管化妝師在妝造方面已經非常用心，但王心剛在《傷逝》中的扮相，還是未能獲得更多觀眾的認可。

不過林盈所扮演的子君，卻并未因年齡過大而令影迷感到不適。

雖然這時的林盈，其實也已經有30大幾了。可演起子君那18歲的神態來，卻毫無違和感。那扮相，也依然還是那么楚楚動人，眉眼清秀恬淡，帶著民國知識女性的書卷清雅。

她所出演的子君，安靜、羞怯、溫柔，身姿嫻靜，步態輕柔，神情恬淡，眼底藏著天真的憧憬，也藏著多愁善感的細膩。

那如煙的憂傷，像一首詩，飄進我們的心底。

這時林盈的銀幕形象，與正當紅的劉曉慶、張瑜等女明星，都呈現出了不一樣的淡雅之美。

王心剛老師合作搭檔過許多美麗的女演員，從王曉棠，到柏瑞桐，再到張瑜，但林盈，顯然是其中最具女人味的那一個。

所以長影廠的孫羽導演，在接到執導電影《人到中年》的拍攝任務時，腦海中首先出現的女主角陸文婷的扮演者，就是氣質柔美又憂郁的林盈。

事實上，林盈也的確參加過電影《人到中年》的拍攝，演過其中的一場戲，孫羽極其滿意。

但為何后來這個角色又換成了潘虹了呢？

這與林盈當時面臨的選擇有關。

因為在電影《人到中年》正投入拍攝之際，她的丈夫執意要移居國外。

這時林盈還是很看好陸文婷這個角色，但為了成全丈夫的夢想，她只好選擇違約，放棄了《人到中年》的拍攝。

林盈的出走，使得孫羽不得不重新選擇演員。從鄭振瑤到黃梅瑩再到潘虹，一波三折，最終陸文婷一角由剛剛在長影演完《杜十娘》的潘虹奪得，并由此成為“悲劇皇后”。

但在孫羽看來，林盈仍是陸文婷的最佳人選，因為潘虹的演技，雖然很精湛，但她還是過于年輕了，也不像林盈那樣自帶柔弱恬淡的氣質。

林盈的丈夫是中央芭蕾舞團小提琴手張云璋，婚后生下一兒一女。1981年，夫婦倆決定出國定居。因為林盈的父親是從泰國回來的華僑，在那里有很多親戚，于是他們便選擇了泰國。但當時只能帶走一個孩子，于是夫婦倆便帶走了大女兒張樟，而將小兒子張弛留在了北京。

他們幫助泰國創建了第一個專業交響樂團，夫婦倆以及女兒張樟都是其中的樂手。

1984年之后，他們又移居到了加拿大。

在外人看來，這是一個和睦的家庭。

但只有林盈知道，自己的這份婚姻并不幸福。

大概夫妻雙方對很多事情的看法都不一致，性格也不同，所以矛盾由此產生。

林盈在這段婚姻里，活得謹小慎微，稍有風吹草動，便會變得誠惶誠恐。有時別人的一個眼神或一句無意的話，都會令她很崩潰。

很顯然，這是抑郁癥的一種表現。

母親的痛苦，被女兒張樟看在眼里。她很心疼母親，就用現代年輕人的思維，開導母親：既然婚姻不如意，不如就結束它吧。

女兒的勸導，給了林盈一份動力。1990年，她選擇離婚，并在加拿大多倫多定居。

離婚后的林盈，重新在音樂的世界里獲得自由。她不僅成為活躍在加拿大音樂圈的鋼琴家，而且還將一雙兒女也培養得格外優秀。

女兒張樟，兩歲就得到音樂啟蒙，11歲就成為交響樂團的小提琴手。后進入美國萊斯大學音樂系學習，2000年考入摩納哥蒙特卡洛愛樂樂團，還建立了“張樟樂隊”。

兒子張弛同樣多才多藝，在美術、音樂、舞蹈等方面，都獲得了母親林盈的親自栽培。他4歲就開始創作漫畫，后專攻大提琴，11歲時出國與母親團聚，并進入音樂學院學習。2008年加入姐姐張樟的爵士樂隊。林盈在音樂學院的同學盛中國曾評價張弛為“真自然的表演家。”

看到林盈，再一次讓我們相信，有一種優雅，是刻在骨子里的。

如今的林盈，已經83歲了，但哪怕她已經不再年輕，但她語調依然輕柔，步履依舊舒緩，神態愈發從容。尤其是那眼神，澄澈溫潤，帶著歷經世事的通透，又留存著與生俱來的干凈書卷氣，美得像朵蓮花。

難忘她在銀幕上所留下的李小玲的靈動、孫明霞的忠貞，以及子君的婉約。

她所呈現的那份優雅，是歲月磨出來的涵養，是骨子里自帶的清雅，歷經八十余載光陰，愈發淡然、愈發溫潤、愈發耐人品讀，如一杯陳年清茶，淡而留香，靜而有韻。