廣東
羅文勇 廣東第二師范學院美術學院副院長、教授、廣州市美術家協會副主席。
■周邑 靜物組合 2008年
■韋俊愷 女全身像 2023年
人物介紹
羅文勇
廣東第二師范學院美術學院副院長、教授、廣州市美術家協會副主席。
AI時代來臨，視覺藝術領域迎來深刻變革，AI對傳統藝術創作帶來沖擊與挑戰。在此背景下，素描的造型基礎訓練的價值、藝術教育的方向成為熱議話題。廣東第二師范學院美術學院副院長羅文勇認為，“素描是一切造型藝術的基礎”依然成立，但對素描的本質內涵應有深刻的認知。世間萬物唯一不變的就是變化，而“藝無止境”就是這種規律呈現的藝術特點。他同時強調，藝術就是人類認知客觀世界的重要渠道，對精神滋養的價值不可替代。
深層的素描學習
應研究世界的本質規律
收藏周刊：AI正在全面搶奪視覺話語權，連電影都岌岌可危，您認為，傳統素描造型和色彩訓練等依然是造型基礎的重點嗎？在這個時代，我們應該如何理解“素描是一切造型藝術的基礎”的觀點？
羅文勇：這其實涉及我們認知事物的底層邏輯：任何事物都離不開自身的根基，繪畫基礎的重要性毋庸置疑，本就是從事藝術創作的必備前提。但步入AI時代，我們該如何重新理解和定義藝術基礎，就成了至關重要的問題。
徐悲鴻先生提出的“素描是一切造型藝術的基礎”，這句話在今天依然成立，但我們必須對素描的本質概念有清晰的認知。到底什么是素描？倘若我們對素描的理解，還僅僅停留在光影明暗、比例結構、解剖透視、質感表現、形體空間等對客觀物象的復刻與描摹上，那這種認知顯然是不夠準確的。
我在近期出版的專著《悅然育騁——油畫人物、靜物、風景創作要訣與教學關鍵》中，對素描給出了這樣的定義：在造型藝術中除色彩關系外，一切關系的總和。“關系”就是“區別”，客觀世界的本質特點就是沒有重復，因此，通過造型藝術語言將客觀世界的所有造型因素進行有效的區別，就是我們所需要訓練的基礎。
過去我們進行素描訓練，大多只是描摹肉眼所見的客觀世界，而更深層的素描學習，應當是透過表象，去研究客觀世界內在的本質規律。
未來AI或許會逐步進化出元認知，但無論科技如何迭代發展，“藝無止境”的本質規律不會改變。藝術是人類認知世界的重要手段，素描是以造型藝術形式認知客觀世界的基礎，藝術與科技相輔相成、相得益彰。
收藏周刊：過去培養藝術家，往往需要長期、系統的造型基礎訓練（如素描、色彩、解剖等），在AI可輔助完成基礎造型的今天，您認為還需要讓藝術生進行長時間的基礎訓練嗎？
羅文勇：傳統的藝術訓練方式，確實需要與時俱進做出調整。但有一點始終不能改變：依靠素描、色彩這類基礎路徑去認知世界、感知世界，不斷錘煉自身對事物的觀察與審美敏感度是非常有效的手段。畫家不能僅憑觀念與思想去完成創作，因為繪畫是視覺藝術。把內在的思想、觀念，轉化為可視的藝術形象，這一過程，恰恰體現出了畫家的綜合修養。
步入AI時代，我反倒認為，人的親手創作能力，正是人類區別于人工智能、確立自身價值的核心所在。每個人都是獨一無二的，藝術亦是如此。
藝術的重要性將日益凸顯
收藏周刊：在這個時代要培養一位藝術家，跟過去相比，將會發生怎樣的變化？
當前藝術教育需結合中國人口基數擴大及普及教育的背景進行思考，過去是小班教學，現在是普及教學，在培養方向上確實已經不能同日而語。
羅文勇：在教育和培養中，“教”和“培”側重知識輸出，適用于可復制的內容；“育”和“養”是氛圍營造與環境熏陶，側重于內在生成。藝術雖不直接解決生存問題，但卻如空氣般滋養人的精神世界。隨著物質豐富，藝術的重要性將日益凸顯。而且我始終認為，真正的藝術家是“養”出來的，而非單純“教”出來的。教育者應致力于提供適宜的生長環境，引出那個獨一無二的個體。
■收藏周刊記者 梁志欽 實習生 梁德浩
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
