安徽
當嚴肅的高級時尚撞上天馬行空的童趣腦洞，當日常物品被放大成時尚道具，便誕生了這組充滿奇思妙想與鮮活生命力的雜志大片。《Vogue UK》2026 年六月刊推出 “The Shape of Things（萬物之形）” 主題大片，由攝影師 Nigel Shafran 掌鏡，模特 Charlie Jones 活力演繹。
整組大片徹底打破傳統時尚大片的刻板與高冷，將巨型燈泡、彩色鉛筆、笑臉打光燈等日常物品化為創意核心，在倫敦街頭與極簡影棚之間自由切換，用戲謔又充滿藝術感的方式，解構時尚的邊界，證明萬物皆可成為時尚的一部分。
街頭場景的拍攝將時尚融入日常煙火，充滿了荒誕又治愈的戲劇張力。Charlie Jones 身著亮黃色長款大衣，行走在倫敦濕漉漉的街頭，身旁一個比人還高的巨型白色燈泡正滾過人行道，暖黃色的燈光從燈泡中透出，與大衣的色彩完美呼應。
路過的行人紛紛側目，而模特卻神情淡然，仿佛這荒誕的一幕本就是日常的一部分，強烈的反差感瞬間抓住視線。另一組街頭造型中，他化身色彩斑斕的小丑，身著拼色外套搭配黃色長靴，站在藍色卡車旁與路人互動，夸張的造型在真實的街頭背景下顯得格外鮮活有趣，讓時尚走出了封閉的影棚，與城市的脈搏同頻共振。
極簡影棚內的創作則將 “萬物皆可造型” 的主題發揮到極致，每一件日常物品都被賦予了全新的時尚意義。他身著純白色廓形西裝，手持一根長達兩米的木質拐杖，利落的剪裁與夸張的道具形成鮮明對比，簡約中透著一絲怪誕的高級感；
換上正紅色長款大衣后，他與畫著笑臉的巨型攝影打光燈互動，抬手向鏡頭打招呼，暖紅色的燈光打在他的身上，冰冷的攝影器材瞬間變得溫柔又可愛。最令人驚艷的是彩色鉛筆造型，他身著經典粗花呢上衣，背后插滿了數十支五顏六色的巨型鉛筆，趴在白色背景板上，凌亂的黑發與鮮艷的鉛筆色彩碰撞出奇妙的化學反應，仿佛從童話世界中走出的藝術家，充滿了童真與創造力。
卡其色風衣造型則在簡約中暗藏巧思，他站在擺滿彩色毛線團的架子旁，手持一根毛線針，神情專注地 “編織” 著什么，散落一地的彩色毛線為清冷的影棚增添了一抹溫暖的煙火氣；黑色西裝造型中，金色的鏈條從桌上垂落，纏繞在他的手臂與指尖，硬朗的西裝與柔軟的鏈條形成質感碰撞，盡顯摩登復古的型格。最后一組多人互動造型中，Charlie Jones 身著白色無袖上衣站在中央，四位不同膚色的模特圍繞著他，伸手做出拉扯的動作，充滿了動態的張力，也呼應了 “時尚是多元形態的融合” 這一主題。
攝影師 Nigel Shafran 一直以擅長捕捉日常中的詩意與紀實感著稱，這次他將自己的標志性風格與創意腦洞完美結合。沒有使用復雜的燈光與布景，僅用自然的側光與頂光勾勒人物輪廓，讓畫面充滿了真實的生活氣息；他沒有要求模特擺出刻意的僵硬姿勢，而是捕捉 Charlie Jones 最自然靈動的瞬間，無論是行走時的隨性、互動時的俏皮還是專注時的沉靜，都真實又動人。這種 “不完美” 的真實感，反而讓整組大片更具感染力，也讓時尚變得更加親切可愛。
模特 Charlie Jones 的表現力同樣令人贊嘆，他完美駕馭了各種夸張怪誕的造型與道具。無論是面對巨型燈泡時的淡然，還是與笑臉燈互動時的俏皮，亦或是身披彩色鉛筆時的靈動，他都能精準拿捏情緒，將童趣與高級感平衡得恰到好處。他用自己的演繹證明，時尚不需要一本正經，充滿想象力與創造力的表達，同樣能展現出獨特的魅力。
“The Shape of Things” 這一主題，不僅是對物品形狀的視覺探索，更是對時尚形態的深度解構。它告訴我們，時尚從來不是高高在上的奢侈品，也不是千篇一律的模板，它可以源于生活中的每一件平凡物品，可以充滿童趣與想象力，可以是荒誕的、有趣的、充滿生命力的。這組英版 Vogue 六月刊大片，用一場天馬行空的創意狂歡，為我們打開了時尚的全新視角，也讓我們看到了時尚最本真的快樂與美好。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
