山東藝術(shù)學(xué)院將“項目式教學(xué)”正式引入研究生課程體系，以真實文化場景驅(qū)動學(xué)術(shù)實踐。2025年11月，“故鄉(xiāng)月明——劉曦林作品捐贈儀式暨作品展”在德州臨邑縣檔案館舉辦，不僅為臨邑縣文化基礎(chǔ)設(shè)施帶來了高質(zhì)量的展覽資源，也為項目式教學(xué)提供了寶貴的實踐機會。山東藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)研究院院長沈穎帶領(lǐng)研究生團隊深入臨邑，聚焦當(dāng)?shù)匚幕A(chǔ)設(shè)施的硬件提升與軟件建設(shè)，探索基層美育的創(chuàng)新路徑。從劉曦林的多重精神故鄉(xiāng)到其“藝術(shù)基因”理論的凝練，從“故鄉(xiāng)月明”到《樹之夢》的生態(tài)鄉(xiāng)愁，從對邢侗文脈的深度發(fā)掘到對宋雨桂藝術(shù)道路的獨到評析，劉曦林以藝術(shù)還鄉(xiāng)的赤子情懷，以捐贈展與理論倡導(dǎo)，踐行了“以館育人、以美潤?quán)l(xiāng)”的使命，德藝雙馨，堪為楷模。本文既是項目式教學(xué)成果的集中體現(xiàn)，亦是對劉曦林的深情致敬。

編者按

地方性藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的傳承及傳播，是文化建設(shè)的應(yīng)有之義。借“故鄉(xiāng)月明——劉曦林作品捐贈儀式暨作品展”舉辦之機，劉曦林在臨邑訪談中系統(tǒng)闡述了藝術(shù)應(yīng)深入群眾、扎根鄉(xiāng)土，服務(wù)于人民精神需求與美育建設(shè)的理念。他呼吁藝術(shù)家承擔(dān)文化普及責(zé)任，引導(dǎo)公眾提升美學(xué)素養(yǎng)，以藝術(shù)還鄉(xiāng)激活地方文化自信，為基層文化振興與傳統(tǒng)文化傳承提供實踐方向。

展覽理念與臨邑之行：藝術(shù)還鄉(xiāng)，扎根鄉(xiāng)土

劉曦林三度到訪臨邑，兩次向家鄉(xiāng)捐贈作品。“故鄉(xiāng)月明”不僅是展覽主題，更是一次精神上的回歸與文脈接續(xù)。他將整場策展視為一次完整的藝術(shù)創(chuàng)作，用清晰的主題結(jié)構(gòu)串聯(lián)多年的藝術(shù)歷程，始終圍繞“家鄉(xiāng)”核心，讓筆墨貼近群眾、服務(wù)鄉(xiāng)親。

盡管展品與空間格局大致如前，但觀眾對藝術(shù)的感知持續(xù)深化，這也包含他本人對藝術(shù)認識的演進。他認為，每個展室均設(shè)有獨立主題，每一次展覽都應(yīng)被視作一件完整的藝術(shù)作品。本次展覽整體概括了他的藝術(shù)歷程，正所謂“行到水窮處，坐看云起時”——舊作展出完畢，便以新主題與思路接續(xù)。

展覽采用主題性結(jié)構(gòu)，圍繞“月是故鄉(xiāng)明”展開。他強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作是為家鄉(xiāng)人民服務(wù)的，希望借此拉近生活與藝術(shù)的距離。三十里堡的鄉(xiāng)親們前來觀展，回憶起當(dāng)年情景感受頗深，印證了藝術(shù)唯有扎根鄉(xiāng)土、聯(lián)結(jié)記憶，才能擁有持久生命力。農(nóng)民和學(xué)生的到來，使藝術(shù)產(chǎn)生了社會效益，場館不再是單純迎接檢查的場所，而是連接藝術(shù)與群眾日常生活的橋梁。在他看來，這正是藝術(shù)家的職責(zé)所在，讓藝術(shù)從展廳走向日常，以審美滋養(yǎng)人心、凝聚鄉(xiāng)情。

劉曦林《淡墨紅荷》34.5cm×137cm紙本水墨2013年

展覽策劃與主題拓展：創(chuàng)作式策展，邢侗為魂

在策展方法論上，劉曦林主張建立作品間的內(nèi)在聯(lián)系。例如，從新疆山水人物寫生到三十里堡人物寫生，畫面表現(xiàn)雖有差異，但兩地人民不變的淳樸民風(fēng)及他對兩地人民的深情，共同指向?qū)释恋木鞈佟?/p>

本次展覽在延續(xù)基礎(chǔ)上實現(xiàn)創(chuàng)新突破，以邢侗文化為新切入點。邢侗所臨《十七帖》與《泲園吟》二十六首詩之間存在內(nèi)在關(guān)聯(lián)，劉曦林由此引申至其文化觀念及園林藝術(shù)認識。邢侗為人樸素，詩風(fēng)亦然，但善用生僻字，劉曦林在書寫過程中經(jīng)歷了學(xué)習(xí)、讀詩乃至查閱字典的過程。這既立足于“提高”，也為重建泲園做了藝術(shù)準備。

同時，他將視野擴大至山東全省，關(guān)注濟南、曲阜、棗莊等地的古樹與人文生態(tài)。他曾多次批評曲阜神道古柏被砍削現(xiàn)象，相關(guān)言論經(jīng)《人民日報》刊載后，更堅定了他對自然與文化遺產(chǎn)的守護立場。他以筆墨留住自然與文化的根脈，充分展現(xiàn)了當(dāng)代文人的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。

《樹之夢》：生態(tài)、鄉(xiāng)愁與視覺詩篇

《樹之夢》是本次展覽的精神內(nèi)核之作，以四樹四跋承載對自然、故土、文化遺產(chǎn)的深情。其中一棵柏樹因曲阜孔廟神道古柏樹枝被砍伐而受傷，畫中樹干上的紅條即他的“血書”，虬曲老干只能在畫作中延續(xù)生命。他希望講解員以故事化解讀，引導(dǎo)觀眾讀懂作品背后的鄉(xiāng)土情感與文化意涵，讓畫作成為連接歷史、自然與當(dāng)代人的精神橋梁。

畫中還運用了兩副對聯(lián)，“忠厚傳家遠，詩書繼世長”“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”，將作品與濟南大明湖鐵公祠聯(lián)系起來；“福”字由古人以篆字組合而成，內(nèi)含米、酒、房屋等形象，體現(xiàn)了農(nóng)民對富裕生活的期望。整幅作品把齊魯名聯(lián)、民間福文化意象融在一起，將生態(tài)守護、鄉(xiāng)愁記憶與家風(fēng)文脈糅合成整體。

劉曦林《紫玉蘭》34.5cm×137cm紙本設(shè)色2020年

文化普及路徑：館校合作與社會動員

針對書畫藝術(shù)如何助力鄉(xiāng)村振興，劉曦林強調(diào)：“文化普及是跨世代的長久事業(yè)。”他認為，當(dāng)前美術(shù)館的公共教育存在“孤島效應(yīng)”——雖有場地，卻因與學(xué)校教育脫節(jié)而難以深入。理想的破局之道在于打通館校壁壘。他建議將邢侗詩文引入本地中學(xué)的美術(shù)與文史課堂，并組織學(xué)生進入展廳開展實景教學(xué)。通過“以展帶教”，比如在本次展覽現(xiàn)場結(jié)合隸書真跡講解書體源流，對比分析書風(fēng)，讓靜態(tài)的展覽轉(zhuǎn)化為動態(tài)的課堂，真正實現(xiàn)文化普及由表及里。

當(dāng)?shù)弥R邑美術(shù)館近期迎來大批學(xué)生觀展時，他深感欣慰。他認為，文化場館不應(yīng)只是陳列室，而要變成育人的活課堂。應(yīng)積極組織此類參觀活動，主動與學(xué)校、社區(qū)合作，邀請專家參與，通過多種方式吸引公眾。現(xiàn)有的觀眾群體是擴大宣傳影響力的媒介，應(yīng)吸引更多人利用公共資源學(xué)習(xí)，讓公共文化場館從“陳列空間”變?yōu)椤懊烙嚨亍保猿B(tài)化參觀與體驗活動，把文化種子播向基層。

針對未接受過科班訓(xùn)練的基層書畫愛好者，劉曦林認為他們更需要持續(xù)地美育滋養(yǎng)。他希望專業(yè)藝術(shù)家能引導(dǎo)他們提高美育認知與藝術(shù)鑒賞能力，幫助辨別作品優(yōu)劣異同。他同時呼吁利用媒體擴大宣傳，倡導(dǎo)社會各界同心協(xié)力為文化工作貢獻力量。他始終堅信，藝術(shù)源于人民、為了人民，唯有把美育工作做進日常、做進基層、做進人心，才能夯實文化自信的群眾基礎(chǔ)，讓鄉(xiāng)土文脈代代相傳。

文/徐垠州、張玉嵐來源：中國美術(shù)報）

藝術(shù)家簡介

劉曦林，1942年生，山東臨邑人。1978年考取中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系碩士研究生；1981年起，于中國美術(shù)館從事美術(shù)史論研究、書畫創(chuàng)作，為研究館員，歷任研究部副主任、主任。為中國畫學(xué)會創(chuàng)會常務(wù)理事，《美術(shù)》編委，北京市文史館館員，中國美協(xié)理論委員會原副主任、蔣兆和藝術(shù)研究會副會長，中國文化藝術(shù)發(fā)展促進會理論委員會副主任，中國殘疾人事業(yè)新聞宣傳促進會仁美書畫院名譽院長等。

出版專著：《蔣兆和論》《中國畫與現(xiàn)代中國》《20世紀中國畫史》等。其中《20世紀中國畫史》榮獲第二屆“中國美術(shù)獎·理論評論獎”金獎。

兼事書畫創(chuàng)作，出版有畫冊《水墨清韻——劉曦林書畫小品集》《劉曦林藝術(shù)印記》（四卷）、《披圖展卷》《故鄉(xiāng)月明——劉曦林藝術(shù)館作品集》等。