東方網(wǎng)記者熊芳雨6月25日報道：想象一下，盧浮宮的《蒙娜麗莎》、大都會的《星月夜》、大英博物館的珍藏，乃至故宮的《千里江山圖》，這些散落在全球頂級文博機構(gòu)的鎮(zhèn)館之寶，此刻在上海的同一個空間里集體亮相，觸手可及。

一場名為 “布里奇曼名畫奇旅” 的沉浸式藝術(shù)項目6月26日將在上海美術(shù)館（中華藝術(shù)宮）B2展廳正式對公眾開放。它像一部立體的、可觸摸的、能與之互動的“世界美術(shù)史教科書”，讓市民和游客無需飛越萬水千山，便能一覽近200幅教科書級別的世界名畫，開啟一場前所未有的藝術(shù)奇旅。

一場打破邊界的“奇旅”

作為上海美術(shù)館70周年系列重磅活動之一，此次“奇旅”由上海美術(shù)館、布里奇曼藝術(shù)圖書館、上海布里奇曼藝術(shù)科技有限公司、上海仁智匯宇文化科技有限公司共同主辦。

這也是這家成立54年來、擁有全球最大藝術(shù)版權(quán)庫的權(quán)威機構(gòu)布里奇曼藝術(shù)圖書館，首次線下推出沉浸式藝術(shù)教育項目，其全球“首站首秀”便落地上海。

走進2000平方米的展廳，觀眾不再是藝術(shù)的旁觀者，而是旅程的“同行人”。

入口處，一張專屬的“大師人格貼紙”讓你在梵高、莫奈等藝術(shù)家中選擇自己的“藝術(shù)人格”；指尖輕觸互動計數(shù)墻，你將成為“布里奇曼藝術(shù)世界的第XX位藝術(shù)同行人”，儀式感瞬間拉滿。

一步之遙，凝視經(jīng)典

展廳內(nèi)，率先與觀眾見面的是世界級名畫《蒙娜麗莎》。項目策劃人郝燕介紹，這幅復(fù)刻品力求忠實于原作，“連畫面右側(cè)的白點也一并保留” ，觀眾在一步之外就能與那抹神秘微笑對視。

移步換景，梵高《星月夜》的旋轉(zhuǎn)星空、倫勃朗自畫像中的跌宕人生，乃至長達12米的王希孟《千里江山圖》以圓環(huán)燈箱形式徐徐展開，都讓人在光影流轉(zhuǎn)間與古人“神交”。

“互動”是貫穿展覽的絕對主線。展覽空間由德國VAVE Studio聯(lián)合創(chuàng)始人胡海杰領(lǐng)銜設(shè)計，借鑒《十日談》的架構(gòu)，打造“十日遞進式”空間，觀眾可以自由穿梭，自主探索。

在這里，藝術(shù)不再是沉默的仰望，而是一場主動探尋的“藝術(shù)解謎游戲”。

觀眾將發(fā)現(xiàn)暗藏的大量趣味藝術(shù)彩蛋——既可以在畢加索少年時期寫實作品與晚年立體主義畫作之間反復(fù)橫跳，直觀感受天才如何親手“拆解”自己；也可以一站集齊倫勃朗的一生自畫像，在逐年筆觸中讀懂一位藝術(shù)家從意氣風(fēng)發(fā)到窮困潦倒的跌宕心路；還能“手動”拆解《拿破侖加冕》背后的“美顏濾鏡”，揭秘這位法蘭西帝王如何靠一幅畫完成了一場教科書級別的“人設(shè)包裝”。

不止于“解密”，更有沉浸式的感官體驗。在“入戲”展廳，荷蘭畫家阿爾瑪-塔德瑪?shù)摹栋＠影捅R斯的玫瑰》被復(fù)刻為互動場景——按下按鈕，萬千仿真花瓣在透明箱中飛揚翻滾，讓觀眾用指尖觸碰古羅馬的極致華麗與殘酷。

觸碰空白展墻畫框，莫奈的睡蓮、梵高的鳶尾花便會在墻壁上次第綻放；走入鏡面肖像迷宮，與大師“同框”，輕松定格氛圍感十足的藝術(shù)大片。

零壓力全民藝術(shù)課堂

此次“奇旅”摒棄了精英化敘事，致力于打造一個全齡友好的藝術(shù)課堂。作品甄選兼顧熱度與深度，既有大眾耳熟能詳?shù)慕?jīng)典，也有冷門佳作。

尤為值得一提的是，展覽特別設(shè)置了“相遇”展廳，選取12組中西作品進行對照。北宋范寬的《溪山行旅圖》與保羅·塞尚的《圣維克多山》比鄰而居，直觀呈現(xiàn)東西方藝術(shù)在寫實與寫意、透視與留白上的美學(xué)差異與精神共鳴。同時，展覽還通過西方靜物畫中的中國瓷器等細節(jié)，梳理了東方美學(xué)的世界傳播軌跡。

為突破“單次觀展”的局限，展覽還免費開放兒童專屬導(dǎo)覽手冊，并持續(xù)推出跨界藝術(shù)沙龍、主題派對、創(chuàng)作工坊等多元活動，從繪畫、音樂、設(shè)計等多維度延伸藝術(shù)話題。

上海美術(shù)館黨委書記、執(zhí)行館長王一川表示，希望借此讓藝術(shù)走出學(xué)術(shù)殿堂，成為大眾精神滋養(yǎng)的方式，并以藝術(shù)為媒介，展示中國城市的美育成果。布里奇曼大中華區(qū)總經(jīng)理徐聰則期待，這場為期一年的“文化實驗”能探索出一個可復(fù)制、可推廣的全民美育新模式，“讓全世界的藝術(shù)成為每一個人都可以享受的美好日常”。

這場“奇旅”將持續(xù)至2027年6月。