《三國第一部：爭洛陽》在點映階段就拿下了豆瓣7.0左右的評分，口碑褒貶不一。有人說它是“三國史詩開篇”，有人說它是“流水賬”。我看完之后只想說一句：追光用《長安三萬里》的模子，扣出了一個沒有靈魂的三國。
先說優(yōu)點，不能昧著良心。
制作層面，追光依然是國內(nèi)動畫的天花板。潁川之戰(zhàn)千軍萬馬沖殺，氣勢如虹；虎牢關(guān)三英戰(zhàn)呂布，被評價為“迄今為止最優(yōu)異的音視畫呈現(xiàn)”。漢代建筑、衣冠、器物考究得令人發(fā)指——何進用的玉杯、紅黑主調(diào)的漆器、漢代特色的盤鼓舞、流傳悠久的儺戲，細節(jié)豐富到“目不暇接”。人物建模也有了進步，女性不再是網(wǎng)紅臉，而是“很有古代仕女圖的繪畫風(fēng)格，面部圓潤柔和”。這些東西你在大銀幕上看，確實賞心悅目。
敘事上，影片把東漢末年亂世誕生的前因后果講清楚了——皇帝年幼，宦官和外戚爭斗，引狼入室，最終導(dǎo)致諸侯林立。對于不熟悉三國開篇這段歷史的觀眾來說，這是一次很好的科普。導(dǎo)演謝君偉說，“希望把三國是如何而來的呈現(xiàn)給大家”。這個初衷值得尊重。
但問題是——然后呢？
我最大的失望在于：追光拍了一部沒有態(tài)度、沒有靈魂的三國。
全片以曹操和袁紹為主視角，將一個個事件點按時間順序串聯(lián)起來。結(jié)果是“句句提但句句寡，文戲這塊講真實在過于干癟”。有影評人一針見血：“寫得像高中歷史課本似的。”沒錯，就是這種感覺——你把《后漢書》和《三國志》的條目按時間排好，加上精美的畫面，就是這部電影了。
問題出在哪？出在追光把《長安三萬里》的成功公式，生搬硬套到了三國頭上。
《長安三萬里》講李白和高適的友情，講盛唐詩人的理想與幻滅。那個故事有內(nèi)核——它是在講“人的選擇” 。李白選擇狂放，高適選擇堅守，兩條人生路在時代的洪流中交織、分離，最終各自抵達各自的終點。觀眾看到的不是歷史大事記，而是兩個活生生的人。
《爭洛陽》呢？主創(chuàng)明顯想復(fù)制這個模式——照著李白的狂放模板捏曹操，照著高適的老實人模板做袁紹，然后塞一堆兄弟情戲份。

但問題是，曹操和袁紹不是李白和高適。李白和高適的友情有史可考、有人性深度；曹操和袁紹的關(guān)系，更多的是一段從發(fā)小到對手的權(quán)力博弈史。把這段關(guān)系硬拗成“兄弟情深”，觀眾不買賬——“這兩位根本就不討人喜歡”。
更要命的是人物塑造的割裂。影片號稱“尊歷史，承原著”，人物塑造源于《三國志》。但實際操作呢？曹操杖殺蹇碩叔父這個標志性事件拍了，可“亂世之奸雄”的一面幾乎沒有展現(xiàn)。呂伯奢全刪了，陳宮也沒出場。小時候搶新娘的橋段，直接改成了“拯救被包辦婚姻的姑娘”。有評論直指這是“洗白曹操”。
我不是說不能美化。但你要么老老實實按照史實拍，要么大膽做新式解讀。最怕的就是“既要又要”——既想蹭正劇的嚴肅性，又不敢直面人物的復(fù)雜性；既想討好熟悉三國的老粉，又想給路人喂一口甜膩的糖水。結(jié)果是兩邊不討好：老粉覺得被糊弄，路人看完只覺得“哦，原來就是這點事”。
袁紹的塑造同樣擰巴。影片把他做成“多謀少斷”的復(fù)雜形象，但實際呈現(xiàn)出來的是什么？有評論形容他“優(yōu)柔寡斷、顧慮重重”。一個本可以很有張力的角色，被處理成了曹操的陪襯。
還有那個詭異的恐怖片氛圍。從何進被殺到曹操刺董，全程陰森壓抑，“百鬼夜行的氛圍拉滿”。我知道漢末亂世很黑暗，但你不能為了風(fēng)格統(tǒng)一，把整部片子拍成一個調(diào)調(diào)。結(jié)尾硬塞了幾分鐘三英戰(zhàn)呂布，才“算有點陽間氣息”。問題是——這段打戲跟前面的敘事有什么有機聯(lián)系嗎？沒有。純粹是為了讓劉關(guān)張露個面，為了讓觀眾“燃一下”。
再說戰(zhàn)爭場面。開戰(zhàn)前氣氛鋪得很足，真打起來“又像游戲CG”——精美，但沒有重量。你感受不到戰(zhàn)爭的殘酷，感受不到生命的消逝，感受不到“一將功成萬骨枯”的悲涼。它只是一場好看的動畫表演。
我理解創(chuàng)作者的難處。三國故事太龐大了，“壓成三部也根本講不完”。做太多改編，后面很難埋坑。所以選擇“老老實實按照原故事進行拍攝，最多就是化繁為簡，有所取舍”。這個策略本身沒錯。
但“老實”不等于“平庸”，“化繁為簡”不等于“流水賬” 。
同樣是追光出品，《長安三萬里》有李白的“大鵬一日同風(fēng)起”，有高適的“莫愁前路無知己”——那是人的聲音，是創(chuàng)作者的態(tài)度。《爭洛陽》里有什么？有精美的漢代漆器，有考究的盤鼓舞，有氣勢恢宏的萬兵廝殺。但這些東西只是好看的皮囊。

皮囊之下，是空的。
我不否認這部片子有它的價值。它讓更多年輕觀眾了解了三國的開篇，它的制作水準代表了國產(chǎn)動畫的最高水平。但作為一個看過《長安三萬里》后被深深打動過的觀眾，我對追光有更高的期待。
三國這個題材太厚重了。它不只是一段歷史，它是中國人集體記憶里最復(fù)雜、最殘酷、也最浪漫的一頁。拍三國，不能只有“好看”，還得有“敢”——敢直面人性的幽暗，敢觸碰歷史的殘酷，敢在英雄的史詩里找到普通人的影子。
《爭洛陽》有了“好看”，但缺了“敢”。它用頂級的視聽語言，講了一個沒有態(tài)度、沒有鋒芒的故事。
追光說“三國”系列規(guī)劃了三部曲，第二部已經(jīng)在制作中，預(yù)計2028年暑期上映。我希望下一部，他們能在精美的畫面上，真正注入一個創(chuàng)作者對這段歷史的理解和態(tài)度——哪怕那個理解有爭議，哪怕那個態(tài)度不完美。
有靈魂的平庸，勝過沒靈魂的精致。
《長安三萬里》之所以能成為經(jīng)典，不是因為畫面多美，而是因為它在問一個所有人都逃不開的問題：這輩子，你想怎么活？
《爭洛陽》該問的問題是什么？是“亂世之中，人該怎么選” 。
可惜，它沒問。