4月21日，2026中國演出交易會在內蒙古呼和浩特開幕，大麥總裁沈嚴以《服務筑基，融合破局，共創“演藝+”新勢能》為題，在主論壇上發表演講。沈嚴指出，過去一年中國演出行業高歌猛進、供需兩旺，在政策引導、消費升級、內容創新、科技賦能的共同驅動下，行業正經歷從“拼規模”到“拼質量、拼內功”的躍遷。

大麥總裁 沈嚴

演講伊始，沈嚴用一組數據回顧了2025年中國演出市場的繁榮圖景：全國演出票房歷史性突破600億元大關，實現連續三年穩健增長；供給側全年總場次超64萬場，平均每天有1754場演出上演；需求側觀演人次逼近2億，市場熱度持續攀升。

在整體向好的宏觀趨勢下，沈嚴敏銳地捕捉到消費市場的結構性亮點——“一大一小”的雙增長格局。一方面，大型演出成為拉動區域經濟的“強引擎”，全年貢獻票房超324億元，并以1:6.85的高帶動系數，撬動關聯消費超2200億元，展現出驚人的溢出效應；另一方面，脫口秀等劇場演出憑借高頻次、近距離的互動，以“小而美”的內容帶給大眾精神愉悅。“‘一大一小’兩種演出形態，不僅豐富了內容供給多樣性，更成為了當下年輕人的潮流生活方式。”

面對蓬勃的市場，如何共創“演藝+”新勢能？作為行業的躬身入局者，沈嚴從行業服務升級、文旅體商融合、內容創新供給三個維度，分享了大麥的觀察與實踐。

沈嚴認為，一場成功的演出，本質上是集合了城市治理、產業協作與大眾情感的社會實踐。“當前，城市治理從‘硬約束’變為‘軟服務’。大型演出，正成為一座城市跨部門聯動、提升服務體驗、展現人文溫度的重要窗口。”如上海政府聯合時代少年團演唱會主辦方，在場館周邊設立家長等候區，臺州政府針對鳳凰傳奇演唱會，提供全城接駁服務與文旅權益，均被業界譽為人性化服務的標桿和“寵粉示范課”。

不止服務意識的強化，產業協作從“接力跑”到“一盤棋”的轉變，也引起了沈嚴的關注。不同于過往的各自為戰，如今藝人、主辦方與大麥的合作日益前置，燈塔“票房動力學”模型應運而生。該模型以“許愿”“想看”和“缺貨登記”為核心指標，可結合城市特征與用戶畫像，科學輔助選站、票檔和宣發策略。據統計，2025年，大麥平臺“想看”用戶規模達4.1億人次，同比增長25.6%，另有1.8億人次的“缺貨登記”和1.5億人次的“許愿”在平臺沉淀。“通過這些數字，我們可以看到市場還存在非常旺盛的需求，增長潛力巨大。今年，我們將升級‘票房動力學’模型，進一步前置預測城市承載力，把潛在需求轉化為實實在在的票房。”

針對備受關注的文旅體的融合趨勢，沈嚴現場分享了南京、杭州、貴陽三城各具特色的發展路徑。南京深耕“首站經濟”，2025年大型演出票房躋身全國前四，全年共吸引49位藝人舉辦61場萬人演唱會，其中梓渝、李榮浩、竇靖童等都將巡演首站選在南京。“首站效應”不僅讓南京大型演出票房躋身全國前四，近八成外地觀眾來寧觀演，也讓每一張票根轉化為城市的流量入口；杭州依托亞運場館與數字經濟優勢，成為夢龍樂隊等海外頭部藝人入華的“首選之地”，全年共落地20場海外大型演唱會，吸引兩萬余名外國觀眾來杭觀演；貴陽走出“大演帶動、文旅聯動”發展新范式，在引入優質資源的同時，孵化「黃小西」T次方音樂與藝術節等本土原創內容，打造區域文化名片，成功躋身全國演唱會票房前十。

除城市維度的觀察，沈嚴還分享了虎鯨文娛主動破局的實踐。優酷綜藝《炙熱游戲：百廚大戰》與常州共創，聯動蘇超賽事、蘇潮音樂節，并落地美食嘉年華，引爆當地餐飲與交通消費；2025阿那亞·蝦米音樂節推出“門票+食宿+大小交通”一站式省心包，帶動活動總人次超15萬。沈嚴強調，文旅體商的融合發展沒有標準模板，只有迭代創新。在文旅興城的潮流下，大麥將攜手行業伙伴，提供匹配城市基因與項目特質的定制解法和服務方案。

融合的深化不僅體現在空間與場景的拓展上，也指向內容源頭的持續激活。在內容領域，大麥正加速向共創者轉型，深入布局音樂、戲劇、脫口秀、賽事、展覽等垂類內容賽道。沈嚴表示，大麥將持續攜手行業伙伴共同挖掘原創IP與獨特題材，并聯動虎鯨文娛生態，推動更多IP實現從“線上熱播”到“線下狂歡”的全鏈路開發，以差異化內容供給，為市場注入源頭活水。

“百舸爭流千帆競，乘風破浪正當時。”沈嚴在演講最后表示，“當下，中國演出市場風起潮涌，正是長風破浪的黃金時代。演出從來不是終點，而是鏈接的起點。‘演藝+’必將成為文旅體商融合進程中最鮮活的生產力。大麥愿與各位攜手，共同探索創新發展，助力中國演出行業再攀高峰。”